El equilibrio como principio de diseño

Equilibrio en el diseño gráfico

¿Alguna vez miraste una obra de arte y pensaste que era agradable, pero algo en ella se siente extraño o incompleto? Es posible que esté respondiendo inconscientemente a una falta de equilibrio en la composición, un error común de artistas jóvenes o inexpertos. El equilibrio , uno de los principios clave del diseño, se refiere a la forma en que se organizan los elementos visuales para que su peso visual armonice con los demás elementos del diseño y la composición dé una apariencia de elementos distribuidos correctamente.

Esto trae a colación otra definición que deberíamos abordar, el peso visual. En lugar de referirse al peso real de un objeto, o su masa, el peso visual se refiere a cuánta atención atrae un objeto en una composición. Un círculo grande llamará más la atención que un círculo más pequeño, del mismo modo que un cuadrado azul brillante llamará más la atención que un cuadrado gris claro, del mismo tamaño. Saber colocar estos elementos para que la composición no se vuelva demasiado ” pesada ” de un lado o del otro es una marca de buen diseño gráfico.

Tipos de equilibrio

Hay tres tipos principales de equilibrio: simétrico, asimétrico y radial. Veámoslos uno a la vez.

El equilibrio simétrico es el más simple de crear e implica colocar objetos del mismo peso y tipo de peso a cada lado de una línea central. No tienen que ser elementos idénticos a los que puede encontrar en una imagen reflejada. Lo importante es que cada objeto de un lado, corresponde a un objeto de peso similar, del otro lado. Es como esta imagen que aparece aquí:

Aunque son diferentes, las dos manzanas crean un equilibrio simétrico.

El equilibrio asimétrico también está absolutamente equilibrado a ambos lados de una línea central. Sin embargo, el equilibrio asimétrico logra esto a través del peso total de los objetos, en lugar de que cada objeto se corresponda con otro objeto del otro lado del centro. Es como tener a un hombre grande sentado a un lado de un balancín, mientras que diez niños pequeños se sientan al otro lado. El balancín se equilibrará, pero se necesitarán diez de los objetos del tamaño de un niño para igualar uno de los objetos del tamaño de un hombre. Mira esta imagen que aparece aquí:

Mientras que un lado de la imagen tiene formas más grandes ya que el puente está más cerca del espectador, el otro lado de la imagen contiene más del puente y más arcos a medida que retrocede para crear un equilibrio asimétrico.

Finalmente, equilibrio radialpuede ser muy divertido experimentar con proyectos de diseño. En lugar de equilibrar objetos a lo largo de una línea central en la composición, los objetos se equilibran de acuerdo con un solo punto en el centro del diseño. Si bien puede resultar tentador equilibrar la composición colocando los diferentes objetos equidistantes del centro, también puede equilibrarlos de otras formas. Un método consiste en colocar un objeto más pesado más cerca del centro, mientras que un objeto más ligero se coloca a una distancia, siempre que una línea, trazada entre ellos, pase directamente a través del punto central. Volviendo a nuestra analogía con el balancín, la física nos dice que un objeto más pesado más cercano al centro del balancín puede equilibrarse con un objeto más ligero a distancia. Inconscientemente, somos conscientes de cómo funciona ese apalancamiento, y visualmente aceptamos esta misma técnica en el arte.

Los copos de nieve son excelentes ejemplos de simetría radial.

En realidad, existe otra forma de equilibrio empleada con menos frecuencia en el diseño gráfico que debería mencionarse como equilibrio cristalográfico . También llamado equilibrio de mosaico, este tipo utiliza un patrón de cuadrícula para colocar elementos de igual peso visual. Si bien a menudo es una variación del equilibrio simétrico, se destaca por la falta de un punto focal específico. En cambio, anima al ojo a seguir moviéndose por todo el campo.

Creando equilibrio

El equilibrio no se refiere necesariamente al tamaño de los objetos en nuestro diseño. Podemos crearlo con cualquier cantidad de propiedades visuales, siempre que sepamos cómo llaman la atención. Recuerde que mientras más atención atrae un objeto, más pesado es.

• Color: los colores más brillantes son más pesados ​​que los colores apagados o neutros.
• Valor: esta es la claridad u oscuridad de un objeto. Los objetos más oscuros siempre pesan más visualmente.
• Forma: las formas angulares y contundentes como los cuadrados tienen más peso que las formas curvas como los círculos.
• Línea: Cuanto más gruesa sea la línea, más peso tendrá.
• Tamaño: Este es el más fácil ya que cuanto más grande sea el objeto, más pesado será.
• Posición: Sin embargo, cuanto más lejos de la línea central, o punto central, en la composición, más pesado será un objeto. ¿Recuerda el ejemplo de algo pequeño al final del balancín que equilibra algo grande colocado cerca del centro?
• Textura: Finalmente, cuanto más compleja sea la textura de un objeto, más peso soportará. Piense en una pelota de ping-pong suave junto a una pelota de golf con hoyos. ¿A cuál te encuentras mirando más o por períodos de tiempo más largos?

Usando Balance

En diseño gráfico, el equilibrio puede crear una serie de efectos, según el tipo que elijas y cómo lo consigas. Puede crear estabilidad con equilibrio simétrico, infundir una sensación dinámica con equilibrio asimétrico y utilizar el equilibrio radial para una sensación de movimiento o para provocar pensamientos. En algunos casos, sin embargo, es posible que rechace deliberadamente el equilibrio para provocar específicamente en su audiencia una sensación de malestar. Si desea transmitir una sensación de ausencia, pérdida o que algo anda mal, la falta de equilibrio deliberada puede funcionar a su favor.

Resumen de la lección

Uno de los principios clave del diseño, el equilibrio , se refiere a la disposición de los elementos visuales para que su peso visual esté en armonía entre sí. En lugar de la masa real, el peso visual solo significa el poder de un objeto para atraer la atención del espectador.

Los tres tipos principales de equilibrio que analizamos son:

1. equilibrio simétrico , que se crea cuando se colocan objetos de igual peso a cada lado de una línea central;
2. equilibrio asimétrico , que se crea al agrupar objetos más livianos en un lado de una línea central para compensar un objeto pesado en el otro lado; y
3. simetría radial , donde los objetos se equilibran en relación con un punto central de la composición, en lugar de una línea central.

Otro tipo de equilibrio utilizado por los diseñadores gráficos es el equilibrio cristalográfico , donde se utiliza una cuadrícula para colocar objetos con el mismo peso sin un punto focal particular en la composición. Ahora debe conocer todos los tipos principales de equilibrio, ¡así que con suerte no inclinará demasiado la balanza en el corto plazo!