Teatro de la Ópera de La Scala: Historia y hechos

Publicado el 7 octubre, 2020 por Rodrigo Ricardo

La Scala

Hay pocos lugares tan asociados con la clase pura y refinada como La Scala . El nombre en sí evoca un sentido artístico inmediato. ¿Por qué? El famoso teatro de la ópera de Milán se ha convertido en uno de los monumentos más famosos de la forma de arte de la ópera, que es tan importante para la cultura italiana como La Scala misma. Esta estructura ha catapultado a músicos desconocidos a la fama, ha definido legados y ha marcado la pauta de las artes escénicas europeas. Por esto, La Scala es una de las estructuras más veneradas de Italia. Es una celebridad por derecho propio.


La Scala
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Historia de La Scala

El Teatro alla Scala (como se lo conoce en Italia) fue fundado a finales del siglo XVIII, cuando Milán estaba bajo la autoridad de la familia imperial austríaca. En 1776 (mientras los estadounidenses estaban ocupados con su revolución) la gente de Milán vio con horror cómo su amada ópera se incendiaba. Esta estructura, el Teatro Real Ducal , se había incendiado durante las celebraciones del Carnaval.

Milán tenía que tener un teatro de ópera, y las familias aristocráticas que poseían palcos en el antiguo teatro escribieron a la familia real austriaca pidiendo ayuda. La emperatriz María Teresa de Austria ideó un plan. Supervisó la desconsagración de una antigua iglesia, que fue demolida para proporcionar espacio para un nuevo teatro de ópera. El nombre de esa iglesia era Santa Maria alla Scala . Los fondos para la nueva ópera de La Scala se recaudarían mediante la venta de los derechos de los palcos. Los aristócratas compraron rápidamente las cajas nuevas y comenzó la construcción. Finalmente, La Scala se abrió al público en 1778. Su primera actuación fue L’Europa riconosciuta de Antonio Salieri , que había compuesto específicamente para la gran inauguración de la ópera.

Diseño de La Scala

La Scala fue diseñada por el arquitecto neoclásico Giuseppe Piermarini (quien había sido recomendado por el Archiduque de Austria). Piermarini se propuso crear un teatro de ópera con una fachada neoclásica, popular en la época, construida con columnas, pilastras, frontones y proporciones geométricas clásicas.


Cuando se construyó por primera vez, La Scala estaba en una calle estrecha, no en una plaza abierta
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Italia es una nación de edificios increíbles, y teniendo en cuenta esto, muchas personas encuentran que la fachada de La Scala es un poco decepcionante. Es un bonito arreglo de motivos neoclásicos, pero no captura la grandeza que mucha gente asocia con la ópera. Hay una razón para esto. Debemos recordar que cuando Piermarini diseñó La Scala, la ópera era solo una estructura en una calle de edificios. Nunca tuvo la intención de ser el foco visual principal de la plaza, sino que fue diseñado para encajar en el paisaje urbano que una vez lo rodeó.

Sin embargo, el interior siempre ha sido tan grandioso como cabría esperar. Originalmente, se construyó con 6 niveles de cajas. Los parapetos de estos palcos, así como el techo del teatro de la ópera, fueron diseñados y decorados con una estética uniforme por dos artistas llamados Levanti y Reina. Sin embargo, cuando las familias aristocráticas compraron su caja, también obtuvieron los derechos para diseñar el interior de esa caja como quisieran. Ir a la ópera fue una oportunidad para mostrar su riqueza y sofisticación, por lo que estas familias contrataron a algunos de los mejores diseñadores y artistas de Europa para adornar sus cajas con pinturas, tallas de madera doradas y otras decoraciones.

Desafortunadamente, pocas de estas cajas originales sobrevivieron más allá de mediados del siglo XIX. En 1848, los milaneses derrocaron a la realeza austríaca como parte del movimiento de Italia hacia la unificación. Con el rechazo de la nobleza, muchos de los grandes palcos fueron destruidos y reconstruidos para simbolizar un teatro de ópera que no solo era para la aristocracia sino para todo el pueblo milanés. Fue un gesto agradable, incluso si la asistencia a la ópera seguía siendo casi exclusivamente un privilegio de la élite durante los próximos años.


El interior de La Scala siempre se ha caracterizado por su elegancia
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Con los años, La Scala se convirtió en uno de los símbolos más importantes del Milán moderno. La casa de la ópera fue rediseñada varias veces, se agregaron nuevas tecnologías como iluminación eléctrica, se mejoró el escenario y se agregaron comodidades, pero la estructura siguió siendo una parte crucial de la identidad milanesa. De hecho, después de que toda la ciudad fuera gravemente dañada por las bombas en la Segunda Guerra Mundial, La Scala fue una de las primeras estructuras en ser reconstruidas. No podría haber Milán sin su ópera.

La Scala y sus músicos

Como uno de los teatros de ópera más importantes de Italia (y por tanto de Europa), La Scala ha jugado un papel clave en las carreras de varios músicos. Fue aquí donde Giacomo Puccini, uno de los más grandes compositores de ópera italianos de todos los tiempos, estrenó muchas de sus obras. Uno de los directores de orquesta más venerados de la historia, Arturo Toscanini, consolidó aquí su reputación como director de ópera. Toscanini también fue uno de los primeros en apreciar verdaderamente las obras de Richard Wagner, cuyas óperas habían sido ignoradas en gran parte por gran parte de Europa hasta este momento.

Sin embargo, quizás ningún artista esté más asociado con La Scala que Giuseppe Verdi (1813-1901). Ampliamente considerado entre los más grandes compositores italianos, Verdi fue fuertemente influenciado por La Scala. Fue aquí, en 1842, donde Nabucco se convirtió en su primer verdadero éxito, catapultándolo de la oscuridad al estrellato. La Scala siempre sería parte del éxito de Verdi.

Resumen de la lección

La Scala es un teatro de ópera en Milán, Italia. Fue diseñado por el arquitecto neoclásico Giuseppe Piermarini después de que se incendiara la antigua ópera de la ciudad, y se inauguró en 1778. El interior de La Scala siempre se ha definido por su elegancia, y cuando abrió por primera vez, las familias de élite propietarias de los palcos podían diseñarlos de manera a menudo lujosa y ornamentada. El teatro de la ópera ha sido renovado muchas veces, sobre todo después de sufrir graves daños en la Segunda Guerra Mundial, pero sigue siendo una piedra angular de la identidad milanesa. Afectó las carreras de muchos grandes músicos y, en general, está más asociado con Giuseppe Verdi . Es una celebridad por derecho propio y una piedra angular del Milán moderno.

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