Historia de la Arquitectura: cronología y ejemplos

Historia de la Arquitectura

La arquitectura se define como el desarrollo y diseño de estructuras construidas. Abarca estructuras tanto religiosas como seculares, como edificios públicos y viviendas. La arquitectura a menudo está informada por tendencias de diseño pasadas y concurrentes como elegantes, así como formadas por función o uso. Los avances en ingeniería y la innovación también han dado forma a lo que es posible en una época determinada. La arquitectura a menudo se considera, junto con las bellas artes y las humanidades, como una actividad cultural importante, que ofrece una ventana a las vidas de las personas que construyeron, vivieron y adoraron en dichas estructuras.

La historia de la arquitectura abarca muchos períodos y estilos arquitectónicos que han aumentado y disminuido en popularidad durante los últimos miles de años. La mayoría de las épocas en la línea de tiempo arquitectónica se basan en gran medida en los períodos que las precedieron, ya sea como aceptación o evasión. La línea de tiempo de la arquitectura, que se extiende desde la era prehistórica hasta mediados del siglo XX, se puede dividir en varios períodos.

Arquitectura prehistórica

La arquitectura prehistórica, la primera de las eras arquitectónicas, abarca la construcción de estructuras que comenzaron alrededor del 40.000 a.C. Si bien la falta de historia registrada y el deterioro general de los materiales naturales utilizados por el hombre prehistórico lo dificultan, arqueólogos y antropólogos han encontrado evidencia de que a medida que el hombre comenzó a asentarse en sociedades civilizadas y menos nómadas, sus primeras estructuras a menudo incorporaban materiales naturales. que encontraron a su alrededor, incluyendo barro, follaje, piedra y productos animales como huesos y pieles. Al principio, estas estructuras utilizadas para vivienda eran más portátiles y menos permanentes, pero eventualmente estructuras más pesadas y sólidas se convirtieron en la norma. Se han encontrado restos de viviendas construidas con una estructura robusta de huesos de animales de alrededor del 15.000 a.C., con evidencia de que contenían un hogar. Las casas solían utilizar huesos o madera como estructura que soportaba barro y materia orgánica. La evidencia de los primeros usos de la construcción de piedra comenzó alrededor del 3180 a. C., así como el primer incidente descubierto de estructuras ceremoniales, generalmente edificios de culto o tumbas. A menudo eran circulares para reflejar el diseño celestial e incluían el misterioso Stonehenge en el Reino Unido, que se cree que fue construido como una estructura ceremonial alrededor del año 2500 a.C.

Antiguo Egipto

La arquitectura del antiguo Egipto generalmente se divide en varias épocas que abarcan desde el período predinástico (c. 6000 – 3150 a. C.) hasta el final de la dinastía ptolemaica (c. 323 – 30 a. C.). Las estructuras egipcias son conocidas por su impresionante construcción, que a veces requirió muchos años, y trabajo esclavo, así como por sus magníficas estructuras de culto y tumbas para líderes y faraones. Al igual que los antiguos egipcios, la columna era de suma importancia y normalmente soportaba tanto el peso de los elementos horizontales de piedra como el techo, que normalmente estaba construido de madera. Los edificios del antiguo Egipto generalmente estaban pintados, la mayoría de los cuales han sido desgastados por el tiempo, y contenían tallas elaboradas que tardaron muchos años en completarse.

Clásico

La arquitectura clásica incluye el período de la Grecia clásica, del siglo VII al IV a.C. Gran parte de lo que sabemos de la Grecia clásica proviene de registros y reproducciones de los romanos en lo que respecta a la arquitectura. Tanto la arquitectura griega como la romana suelen estar marcadas por su obsesión con los órdenes de columnas griegos clásicos, el dórico, el jónico y el corintio, esbozados por el escritor romano Vitruvio en su Sobre la arquitectura, que prevaleció en popularidad durante el período griego. Los ejemplos de arquitectura más sustentables de Grecia son a menudo sus templos religiosos que honran su vasto panteón de dioses, diosas y figuras míticas. La mayoría de las estructuras griegas se construyeron con piedra, con columnas verticales que soportaban el entablamento horizontal que incluía un arquitrabe, una pieza que conectaba los pilares entre sí. Encima había un friso decorativo y una cornisa rematados por un techo típicamente de madera que era lo suficientemente ligero como para sostener los soportes de las columnas. como tal, la mayoría de las ruinas carecen de cualquier rastro del techo real debido a la descomposición y descomposición de la materia orgánica.

Los romanos, que siguieron los pasos de los antiguos griegos, adaptaron muchos de sus propios detalles arquitectónicos de los griegos, incluida la construcción con columnas pesadas, arcos y el amor por la simetría y la regularidad clásicas. Vemos esto en estructuras como el Coliseo y el Panteón, que adaptaron los inquilinos arquitectónicos griegos pero los usaron a su manera.

Románico

El estilo románico que siguió al Imperio Romano a partir del año 300 d.C. fue una forma adaptada que también se inspiró en el Imperio Bizantino. Los edificios más notables eran de naturaleza religiosa y empleaban un poco más de decoración y detalle que las estructuras clásicas que los precedieron. Es durante esta época que vemos las primeras construcciones de la capilla en forma de cruz que inspiraría el diseño religioso durante los siguientes siglos, así como el uso de bóvedas de cañón para formar los techos. Las estructuras, hechas de mampostería de piedra, a menudo tenían elementos de soporte verticales muy gruesos para aumentar la altura. Ejemplos notables incluyen la famosa Catedral de Pisa con su torre inclinada en Italia y la más reciente Catedral de San Juan en Cashel, Irlanda, construida en estilo románico.

Gótico

La arquitectura gótica, que prevaleció durante la época medieval, es una de las áreas de diseño más identificables debido a desarrollos que cambiaron la faz de la ingeniería arquitectónica. Los líderes de la iglesia a menudo buscaban nuevas formas de ampliar el impacto visual de los espacios de culto para atraer feligreses. Como tal, crearon interiores grandiosos y amargos a través de nuevos principios de diseño que eran más grandes que cualquier cosa que hubiera sido posible bajo los edificios románicos más pesados ​​que los precedieron. Los franceses, en particular, y otras culturas del norte de Europa estaban especialmente enamorados de este estilo, que incorporaba grandes cantidades de vidrieras. La construcción gótica también se caracteriza por el uso liberal de arbotantes, que ofrecían un importante apoyo. Dado que los soportes estaban en el exterior y, a menudo, lejos de las paredes, esto liberó las paredes y los espacios interiores para que fueran más grandes e impresionantes. El estilo gótico era conocido por sus elementos visuales intrincados y detallados, como rosetones y estatuas. El ejemplo más famoso de arquitectura gótica es, por supuesto, Notre Dame de París, una enorme estructura elevada conocida por sus vidrieras y arbotantes.

Renacimiento

La arquitectura renacentista tiene sus raíces en la Italia del siglo XV, donde los arquitectos más sureños en lugares como Italia se resistieron a la arquitectura gótica popular que dominaba Francia y Alemania. Los italianos querían celebrar el pasado de la arquitectura clásica pero también inyectarle nueva energía. Esto incluyó el uso liberal de columnas y arcos clásicos, que a menudo formaban columnatas y patios interiores en el clima más templado del Mediterráneo. Los arquitectos del Renacimiento utilizaron techos abovedados y desarrollos de ingeniería que permitieron que el estilo impresionara con grandes cúpulas monumentales. La Cúpula de Florencia es el mejor ejemplo de esto, donde su enorme perfil elevado es una de las estructuras más reconocibles de Italia. La cúpula fue posible gracias a la construcción de un esqueleto de rejilla de varios lados y mampostería entrelazada para construirla.

Barroco

La arquitectura de estilo barroco se apartó de la simetría clásica que prevaleció en el Renacimiento. Este estilo, que tuvo sus raíces en la Italia y Francia del siglo XVI, era conocido no sólo por sus intrincados detalles y su lujoso gasto, sino también por su curvatura y redondez de líneas, incluidas las paredes interiores que a menudo carecían de ángulos rectos. El estilo barroco, tal como fue popularizado por la aristocracia, se extendió rápidamente por Francia e Italia. Lorenzo Bernini, escultor y arquitecto, fue en gran parte responsable del desarrollo del estilo. Era popular en iglesias, edificios públicos y casas reales como el Palacio de Madrid. El estilo amplió la grandeza del estilo gótico haciéndolo aún más impresionante y ornamentado. La arquitectura rococó, que era una versión aún más exagerada de este estilo, se hizo popular en Francia bajo monarcas como Luis XI, cuya construcción de Versalles es un ejemplo perfecto de un exterior neoclásico con un lujoso interior barroco y rococó.

Neoclasicismo

Los movimientos arquitectónicos que hacen referencia a estilos anteriores a menudo se consideran estilos de renacimiento. La arquitectura neoclásica fue un estilo renacentista en Francia popularizado durante el reinado de los dos últimos monarcas franceses, Luis XV y Luis XVI. El estilo encarnaba la aceptación del clasicismo erudito de Grecia y Roma entre la clase reinante. Cuando la monarquía cayó con la Revolución Francesa, el estilo pasó a encarnar la república, haciéndose eco del gobierno romano. Inspirándose tanto en la arquitectura clásica como en la renacentista, el neoclasicismo a menudo presentaba columnas y arcos tradicionales con interiores más lujosos y dorados que eran populares en Francia. Ejemplos de este estilo incluyen la construcción francesa del Panteón de París inspirado en el de Roma. El estilo neoclásico también influyó en la arquitectura de otros lugares, incluido Estados Unidos en desarrollo, que luchaba por liberarse del gobierno inglés.

Moderno

La arquitectura moderna, que comienza en el siglo XX, fue una reacción no sólo a las líneas más ornamentadas y ostentosas de la arquitectura barroca y rococó, sino también al renacimiento en el siglo XIX de muchos estilos pasados ​​que a menudo estaban arraigados en interiores victorianos más pesados ​​con mucha madera oscura, tapices pesados, cortinas y piezas talladas. La arquitectura moderna estuvo influenciada por varios movimientos victorianos tardíos como Arts & Crafts, que buscaban reducir la ostentación victoriana y la decoración industrializada en favor de piezas simples y hechas a mano. La Bauhaus, un movimiento de principios del siglo XX que enfatizaba las líneas limpias, la innovación y las formas y muebles funcionales simples, influyó en arquitectos como Mies Van Der Rohe, considerado el padre de la arquitectura moderna. Frank Lloyd Wright es conocido por sus casas estilo pradera y sus interiores sencillos pero elegantes. Tanto Mies Van Der Rohe como Frank Lloyd Wright buscaron enfatizar los materiales naturales, las líneas horizontales y la integración con el paisaje circundante.

Resumen de la lección

La arquitectura se define como el desarrollo y diseño de estructuras construidas. Cada nuevo estilo a lo largo de los tiempos suele abrazar o rechazar lo que le precedió. Considerada una forma de arte alineada con las artes visuales, mucho de lo que sabemos sobre los habitantes del pasado puede revelarse por las cosas que construyeron y cómo las usaron. Desde las primeras estructuras temporales del hombre prehistórico hasta las líneas limpias y modernas de un edificio de Mie Van Der Rohe, la arquitectura a menudo evoluciona lentamente debido a factores sociológicos, históricos y de ingeniería.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador