Arte, literatura y cultura popular durante la década de 1920
La década de 1920 fue una década dinámica caracterizada por enormes cambios. No es sorprendente que el arte, la literatura y la cultura popular de la década estuvieran empapados de temas del modernismo. Quizás la palabra «experimental» es la mejor manera de describir las tendencias artísticas y culturales asociadas con los «locos años veinte».
La creatividad se disparó durante este tiempo, ya que los escritores y artistas «empujaron el sobre» al experimentar con nuevos estilos y nuevos temas. El arte y la cultura en la década de 1920 se trataba de poner a prueba el status quo y producir algo innovador y dinámico. Los temas de la sexualidad, la tecnología y el progreso social ocuparon un lugar destacado en el arte y la cultura de la década.
Arte De 1920
Reemplazando estilos elaborados asociados con el victoriano, un nuevo movimiento artístico llamado Art Deco floreció a lo largo de la década de 1920. El estilo Art Deco se aplicó no solo al arte sino también a la arquitectura, el diseño de muebles, la moda, la publicidad y muchas otras áreas. Art Deco era minimalista y aerodinámico. El estilo a menudo presentaba formas geométricas llamativas, como esferas y triángulos, colores vibrantes y letras de gran tamaño. El edificio Chrysler y el Empire State Building en la ciudad de Nueva York son excelentes ejemplos de arquitectura Art Deco. Art Deco era decididamente moderno: representaba lujo, sofisticación y esperanza en el progreso humano.
A lo largo de la década de 1920, los pintores realistas como George Luks de la Escuela Ashcan continuaron siendo populares, incluso cuando el arte modernista innovador comenzó a florecer. La pintora Georgia O’Keeffe , que todavía es famosa hoy por sus representaciones de escenas abstractas de la naturaleza, se hizo popular por primera vez en la década de 1920. En 1929 se fundó el Museo de Arte Moderno de Nueva York. La fotografía también se estaba convirtiendo en una forma de arte moderno durante este tiempo, con fotógrafos como Alfred Stieglitz y Paul Strand liderando el camino.
Un movimiento importante llamado Harlem Renaissance floreció a lo largo de la década de 1920. Centrado en Harlem, Nueva York, este movimiento artístico (e intelectual) expresó la singularidad de la cultura afroamericana. Artistas del Renacimiento de Harlem, como Palmer C. Hayden, Malvin Gray Johnson y Laura Wheeler Waring, crearon imágenes audaces y coloridas que comunicaban el orgullo afroamericano.
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Literatura de 1920
Como en el mundo del arte, la creatividad literaria se disparó a lo largo de la década de 1920. Los estilos excesivamente formales asociados con el victoriano fueron reemplazados por un estilo democrático más directo. En los círculos literarios, la desilusión que siguió a la Primera Guerra Mundial hizo que algunos escritores se centraran en el horror y la inutilidad de la guerra. Otros temas comunes en la literatura de la década de 1920 incluyeron la sexualidad y la capacidad humana para buscar placer y felicidad.
F. Scott Fitzgerald , uno de los escritores más populares de la década de 1920, publicó El gran Gatsby en 1925. La novela trata sobre temas de decadencia y exceso y se interpreta ampliamente como una advertencia. Otro escritor tremendamente popular de la época fue Ernest Hemingway.
Hemingway, que fue testigo directo de los horrores de la Primera Guerra Mundial, escribió cuentos en un estilo minimalista y simplificado. Vivió una vida aventurera y por lo general se ocupó de temas de lucha, coraje y pérdida. Entre las obras más populares de Hemingway se encuentran El sol también se levanta , Adiós a las armas y Por quién doblan las campanas . Otros escritores populares de la década de 1920 incluyen a TS Eliot, Ezra Pound y John Dos Passos.
El Renacimiento de Harlem produjo su propia gran cantidad de escritores afroamericanos. Entre los más conocidos se encontraba el novelista y poeta Langston Hughes. Otros escritores conocidos incluyen a Jean Toomer, Zora Neale Hurston, James Weldon Johnson y WEB Du Bois.
Cultura popular de los años 20
Como se mencionó anteriormente, la década de 1920 fue una época de grandes cambios sociales. La prosperidad económica y los avances tecnológicos de la década de 1920 permitieron oportunidades de ocio sin precedentes. Un nuevo estilo de música llamado jazz fue enormemente popular durante la década de 1920. Con su énfasis en el ritmo y la improvisación, la música jazz representaba todo lo que era despreocupado y moderno. Louis Armstrong y Duke Ellington fueron dos músicos de jazz populares durante este tiempo.
Movimientos Literarios y la Evolución de la Literatura
Las modas de baile como el Charleston se hicieron furor, ya que hombres y mujeres bailaron toda la noche en clubes nocturnos y cabarets. Aunque la Prohibición estaba en vigor, muchas personas continuaron bebiendo alcohol en bares ilegales llamados ‘bares clandestinos’.
El interés por los deportes era común durante la década de 1920. El béisbol fue especialmente popular, ya que jugadores como Babe Ruth y Lou Gehrig cautivaron a los fanáticos del deporte. Las películas en movimiento eran relativamente nuevas y asistir al cine se convirtió en la actividad favorita de muchos estadounidenses. Entre las estrellas de cine más populares se encuentran Charlie Chaplin, Clara Bow y Joan Crawford.
La moda femenina a lo largo de la década de 1920 fue muy diferente de lo que había sido en los años anteriores. El estilo flapper era común entre muchas mujeres en áreas urbanas que tenían un interés creciente en expresar su autonomía a través de la moda. Las mujeres que adoptaron este estilo por lo general llevaban el pelo corto y recortado, joyas llamativas y ropa menos restrictiva que no requería faja. Muchos ‘flappers’ también fumaban y bebían, actividades que antes estaban restringidas a los hombres en los espacios públicos.
Resumen de la lección
La creatividad se disparó dentro de los círculos artísticos de la década de 1920, lo que resultó en una amplia gama de arte innovador y experimental que desafió los estándares tradicionales. Art Deco , con su énfasis en la simplicidad y la audacia, fue un estilo extremadamente popular que se aplicó no solo al arte, sino también a la arquitectura y el diseño. Los temas de la sexualidad y el progreso humano se expresaron con frecuencia a través de géneros de arte moderno. Georgia O ‘Keefe fue una influyente artista modernista estadounidense que a menudo retrataba la naturaleza a través de percepciones abstractas.
En la ciudad de Nueva York, el Renacimiento de Harlem floreció cuando los artistas e intelectuales afroamericanos expresaron su orgullo por la singularidad de su cultura. F. Scott Fitzgerald y Ernest Hemingway estuvieron entre los escritores más populares de la década. De Fitzgerald El gran Gatsby sigue siendo un clásico americano. La música jazz fue enormemente popular durante la década de 1920, cuando las multitudes acudieron en masa para escuchar a músicos como Louis Armstrong y Duke Ellington. La moda ‘Flapper’ se puso de moda.
Fundamentos de la Literatura
Como resultado de la prosperidad económica y los avances tecnológicos de la década, los estadounidenses tenían más tiempo para dedicarlo a actividades de ocio, como ver béisbol y asistir al cine. Detrás de todo esto, impregnaba un espíritu de modernismo y exceso.
Los resultados del aprendizaje
Los alumnos deben poder lograr lo siguiente al final de esta lección:
- Identificar los cambios culturales de los ‘locos años veinte’
- Reconocer los nuevos cambios creativos en arquitectura y Art Deco
- Recordemos el modernismo en el arte y la fotografía
- Recuerda el Renacimiento de Harlem en literatura, arte y música.
- Detallar los avances tecnológicos que hicieron posible el cine y las grabaciones estadounidenses
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