Bob Fosse: biografía, citas y muerte

Antecedentes

¿Alguna vez te has preguntado de dónde viene la frase, ‘Vive como si fueras a morir mañana, trabaja como si no necesitaras el dinero y baila como si nadie te estuviera mirando’? Bueno, fue Bob Fosse. Bob Fosse fue un coreógrafo, bailarín y director tremendamente popular y exitoso vinculado a producciones ganadoras de premios Tony, como Chicago y Cabaret . Fosse estableció una carrera en la producción musical después de servir en el ejército. Obtuvo suficientes premios Tony y de la Academia para establecer récords en la industria del entretenimiento. En esta lección, repasaremos la vida de Bob Fosse y sus contribuciones a su campo.

Bob Fosse

Vida temprana

Bob Fosse nació en Chicago el 23 de junio de 1927. Debido a su temprano interés y talento en el baile, Fosse recibió una educación formal en danza y antes de llegar a la edad adulta, actuaba regularmente en clubes nocturnos. Fue su exposición a los clubes nocturnos lo que le enseñó sobre el estilo burlesco y vodevil.

Después de graduarse de la escuela secundaria, Fosse se alistó en el ejército. Al completar su servicio, se mudó a la ciudad de Nueva York y comenzó su carrera de baile.

Carrera de Fosse

Bob Fosse luchó por tomarse un descanso hasta 1953 cuando consiguió un pequeño papel en la película musical Kiss Me Kate , donde el director George Abbott y el coreógrafo Jerome Robbins descubrieron su talento.

Bob Fosse coreografió la producción de George Abbott, Pajama Game , que reveló el estilo de baile distintivo de Fosse. La industria se enamoró de su combinación de vodevil y movimientos de baile complejos. Obtuvo su primer premio Tony a la mejor coreografía por su trabajo en Pajama Game .

Aunque la industria musical amaba a Bob Fosse, se encontró con críticas de profesionales de la industria que afirmaban que su coreografía era demasiado provocativa. Fue ese estilo excesivamente sugerente y el uso del cuerpo lo que se convertiría en el estilo de baile característico de Fosse. Fosse creía que el baile era increíblemente personal y dijo: ‘No bailes para el público; baila por ti mismo.

En 1960, Bob Fosse era un nombre muy conocido en la industria musical. Coreografió muchos éxitos, incluidos Damn Yankees , Sweet Charity , Chicago , Pippin y Cabaret . Durante su producción de Damn Yankees , comenzó una relación romántica con Gwen Verdon y tuvieron su primer hijo juntos. Verdon y Fosse formaron una relación creativa de por vida después de esta producción.

A pesar de que la coreografía de Fosse estaba ganando premios y las producciones fueron un gran éxito, recibió presión de productores y directores para suavizar sus movimientos de baile. Para superar la presión, eligió dirigir y coreografiar muchos de sus musicales más famosos.

Muchos de sus musicales para Broadway se convirtieron en películas de éxito. Por ejemplo, en 1972, la versión cinematográfica de Cabaret obtuvo ocho premios de la Academia. Asimismo, Pippin se convirtió en el musical con mayores ganancias en la historia de Broadway. A pesar del nivel de estrés de su trabajo, Fosse siempre tuvo una visión positiva de la vida y dijo: «La vida es solo un plato de cerezas, no te lo tomes en serio, es misterioso». Vivió la vida al máximo y sin preocupaciones en el mundo.

Muerte prematura

La salud de Bob Fosse comenzó a deteriorarse cuando comenzaron los ensayos para Chicago . Sobrevivió a un infarto y sufrió notablemente durante los ensayos de la coreografía del musical. Antes de su muerte, Fosse escribió el musical autobiográfico, All That Jazz .

Lamentablemente, el 23 de septiembre de 1987, Fosse sufrió un importante ataque cardíaco y murió camino al hospital.

Resumen de la lección

Bob Fosse fue un coreógrafo, director y bailarín vivo e influyente en Estados Unidos. Sus contribuciones a Broadway incluyen Chicago , Cabaret y Pippin . Fosse murió de un ataque al corazón en 1987, pero su trabajo continúa inspirando a la industria del entretenimiento hasta el día de hoy.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador