John Nash: arquitectura y biografía

John Nash y la arquitectura inglesa

A menudo se ha señalado que el buen arte a veces requiere buenos mecenas. Bueno, a principios del siglo XIX, la nobleza británica aparentemente estaba muy interesada en encontrar buen arte. De 1795 a 1820, se consideró que el rey Jorge III no era apto para gobernar y su hijo, el Príncipe de Gales, gobernó como regente (alguien que gobierna en lugar del rey). Este período, llamado Era de la Regencia , se define por programas artísticos masivos y el crecimiento de la sociedad británica, ya que el príncipe se definió a sí mismo como un mecenas importante. Incluso después de ser coronado formalmente como rey Jorge IV en 1820, continuó patrocinando las artes, en particular la arquitectura. Entonces, Inglaterra tenía un buen mecenas y ahora necesitaba un buen artista. El Príncipe de Gales encontró el suyo en John Nash, un hombre que se convertiría en el arquitecto ejemplar de la Era de la Regencia.

Biografía

John Nash nació de un millwright (una persona que diseña molinos) en 1752, pero a una edad temprana decidió convertirse en arquitecto. Se formó con el célebre arquitecto británico Sir Robert Taylor y abrió su propio estudio de arquitectura a los 25 años. Sin embargo, a los cinco años se había arruinado. Nash se mudó a Gales para estar cerca de su madre y su carrera arquitectónica comenzó a despegar. Diseñó una serie de prisiones, renovó una catedral y diseñó varias pequeñas casas de campo para clientes adinerados. En 1797, se mudó de regreso a Londres.

En Londres, Nash se distinguió como arquitecto en varios estilos. Diseñó estructuras en el muy popular estilo neoclásico , que se define por el uso de motivos y proporciones grecorromanas. Pero también abrazó un estilo llamado pintoresco , que buscaba crear estructuras que interactuaran con el paisaje como si fueran una sola pintura gigante. Mientras que la arquitectura neoclásica era rígida y seria, caracterizada por reglas y proporciones estrictas, el estilo pintoresco tendía a ser más libre, abrazando la irregularidad, la asimetría y un sentido del drama.

Arquitectura Regencia

Mientras se volvía experto en todos los estilos arquitectónicos más recientes, fue alrededor de 1806 cuando Nash llamó la atención del Príncipe Regente (el futuro Rey Jorge IV). El Príncipe Regente quería actualizar la arquitectura de un tramo de Londres (hoy el área entre Regent Street y Regent’s Park), y en 1811, pidió a una serie de arquitectos planes para convertir una tierra de cultivo llamada Marylebone Park en un importante desarrollo metropolitano. que más tarde se llamaría Regent’s Park. El objetivo general era hacer que Londres se sintiera menos como un complejo industrial y más como una refinada capital imperial. El príncipe confió con entusiasmo en el plan de Nash, y durante los siguientes 17 años, Nash trabajó casi exclusivamente para el príncipe (quien después de 1820 se convirtió en rey).arquitectura de la regencia .

Terraza Cumberland

Entre 1811 y 1830, Nash trabajó en muchas estructuras en todo Londres, sin embargo, para esta lección, examinaremos solo algunas de las más ejemplares. En el lado este de Regent’s Park hay una colección de casas diseñadas por Nash llamada Cumberland Terrace .. Los 31 edificios de Cumberland Terrace están construidos en un devoto estilo neoclásico, siguiendo el modelo de un templo griego. Las columnas jónicas se alinean en el frente, con relieves y estatuas que llenan los frontones triangulares. Estas casas se abren a patios y a los parques reales de Regent’s Park, y aunque el exterior es muy griego, los interiores están amueblados con elaboradas escaleras, balaustradas (una fila de postes repetidos que sostienen la baranda superior de una barandilla) y balcones. La combinación de un edificio estrictamente neoclásico con vistas al parque y la interacción con el paisaje definió la arquitectura Regency y redefinió el Londres metropolitano durante el resto del siglo.

El Pabellón Real de Brighton

El trabajo de Nash en Regent’s Park fue casi enteramente neoclásico, pero también tuvo la oportunidad de explorar su pasión por la arquitectura pintoresca. En Brighton, Nash se encargó de rediseñar el Pabellón Marino del Príncipe, que más tarde se convertiría en el Pabellón Real después de que el Príncipe de Gales fuera nombrado Rey Jorge IV. En lugar de obedecer las reglas de la arquitectura neoclásica, Nash diseñó una estructura divertida y caprichosa basada no en la antigua Roma sino en la India mogol. El Pabellón Real se basa libremente en el Taj Mahal, lo que refleja la creciente presencia británica en el subcontinente indio. Más allá de eso, el Palacio Real también muestra elementos de la arquitectura gótica islámica, china y europea. Fue una compilación caprichosa de diversos elementos que, sin embargo, funcionan juntos en una estructura innegablemente hermosa.

Resumen de la lección

John Nash (1752-1835) fue un arquitecto británico que ayudó a redefinir la estética del Londres metropolitano a través de amplios programas arquitectónicos de la Era de la Regencia de principios del siglo XIX . Se destacó tanto en el estilo neoclásico , definido por estrictas reglas y motivos grecorromanos, como en el estilo pintoresco que abarcaba una estética pictórica e irregularidades asimétricas. Su trabajo se ejemplifica mejor en la remodelación de Londres por parte del Príncipe Regente, particularmente alrededor de Regent’s Park. Las terrazas de Cumberland de Nash muestran un enfoque neoclásico perfecto con elementos pintorescos del paisaje, mientras que su Pabellón Realadoptó elementos caprichosos de la arquitectura gótica india, islámica, china y europea. Nash ayudó a transformar Londres de un centro industrial a una ciudad apta para ser el centro del imperio de más rápido crecimiento del mundo.