Rodrigo Ricardo

La influencia de los mecenas en el arte español y del norte de Europa del siglo XV

Publicado el 11 septiembre, 2020

Mecenas del arte

Hoy vamos a ver algo emocionante. Estamos presenciando la creación de un artista. Ahi esta; ese es nuestro artista. ¡Hola!

Gráfico de un artista

Ahora, este no es un artista común, es un artista del norte de Europa en el siglo XV. Y eso va a ser importante. ¿Por qué? Como artista del siglo XV, nuestro artista cuenta con patrocinadores , personas que le encargan al artista la creación de obras de arte. Esto significa que no está simplemente creando arte como quiere; debe reflejar las necesidades del usuario. Digamos que al cliente no le gusta el color azul. Bien, artista, vuelva a pintar esto sin el color azul. Esta es la vida como artista en el siglo XV.

Clientes de clase media en el norte de Europa

Nuestro artista se encuentra actualmente en Brujas, la ciudad más rica del norte de Europa. Se encuentra en Flandes, la actual Bélgica, y está bajo el control de los poderosos duques de Borgoña. Ahora, Brujas es muy rica en comercio internacional y banca, y esto tendrá importantes implicaciones para nuestro artista porque los lugares ricos tienen más personas que pueden pagar el arte. Empecemos por el ciudadano medio.

Como ciudad comercial rica, Brujas es uno de los pocos lugares en Europa que tiene una clase media fuerte. A estas personas les gusta el arte, pero no pueden permitirse obras de arte grandes o personalizadas. Entonces, nuestro artista tiene una serie de imágenes baratas llamadas Tüchlein, pintadas sobre tela, que la gente puede comprar. Estas pinturas generalmente muestran escenas religiosas ya que esta es una cultura muy religiosa.

Usuarios más ricos del norte de Europa

Para los ciudadanos más pudientes, el artista ha pintado imágenes prefabricadas sobre paneles de madera, de nuevo, que generalmente representan escenas religiosas. Pero este tipo no parece estar interesado en un panel general. Es un comerciante, rico por su trabajo en el comercio internacional que recorre Brujas. Es profundamente religioso y quiere un retablo devocional . Son muy, muy populares en el norte de Europa. Es un pequeño retablo que se puede plegar y transportar. Siempre que el comerciante ore o lea su Biblia, le ayudará a reflexionar sobre las Escrituras.


Los mecenas más ricos podían permitirse encargar arte
Gráfico de un mecenas europeo

Siendo un comerciante muy tradicional, quiere un retablo devocional muy tradicional. Esto significa que será un díptico , compuesto por dos paneles. Por un lado, quiere una imagen de la Virgen María y Cristo, el tema más común en el norte de Europa, y por el otro, quiere un retrato de sí mismo rezando. También quiere que se complete con pinturas al óleo y esté lleno de simbolismo para ponerlo en una mentalidad intelectual y reflexiva mientras ora. En otras palabras, este patrón quiere un retablo devocional muy tradicional.

Los patrocinadores más ricos

Ahora, a nuestro artista le va muy bien. Ha comprado una tienda y es lo suficientemente famoso como para anunciar piezas prefabricadas en el escaparate para que la gente entre y compre. Lo está haciendo tan bien que atrae la atención de los mecenas más ricos del norte de Europa. Puede que tenga esperanzas de pintar para los propios duques de Borgoña; se sabe que a menudo encargan obras de arte. Pero hoy recibe una comisión del banquero más rico de Brujas.

Este banquero, rico de la famosa bolsa internacional de valores del norte de Europa, quiere diseñar un retablo para su iglesia. Esta es una forma muy común de que los ricos apoyen a la iglesia y significa que no quiere un pequeño díptico devocional personal.

Este retablo va al altar mayor de la catedral. Quiere que sean al menos 10 paneles, con varias escenas religiosas llenas de simbolismo y figuras muy realistas. Es importante destacar que también quiere un retrato de sí mismo en un panel, rezando. Cuando los ricos encargan obras de arte caras para una iglesia, quieren ser reconocidos por sus esfuerzos. Por lo tanto, este retrato debe ser muy visible y muy realista. El mecenas explica todo esto y nuestro artista se pone manos a la obra.

Resumen de la lección

En el norte de Europa en el siglo XV, el arte florecía. Los artistas habían respetado la posición social, pero su arte todavía estaba sujeto a las expectativas del mecenas , la persona que encargó el arte. Para tener éxito, nuestro artista tuvo que atraer a varios mecenas de diferentes clases sociales.

El norte de Europa, respaldado por nuevas riquezas, era uno de los pocos lugares que tenía una clase media fuerte. Los clientes de esta clase generalmente compraban imágenes prefabricadas, a menudo pintadas sobre material barato, como tela. Los mecenas más ricos encargaron retablos devocionales , paneles de madera pintados utilizados para el culto personal. Los usuarios suelen solicitar que un panel muestre su retrato.

Los mecenas más ricos también pueden encargar grandes retablos para regalar a una iglesia como signo de su fe y de su riqueza. Estos casi siempre incluían un retrato completo del mecenas, por lo que no había ningún error sobre quién pagó esta costosa obra de arte. No todos los artistas tuvieron tanto éxito como nuestro artista. Es muy talentoso y muy afortunado, pero todos los artistas solo pueden trabajar siempre que respeten las necesidades de sus mecenas.

Los resultados del aprendizaje

Cuando haya terminado, debería poder:

  • Discutir el papel de los mecenas en el arte europeo del siglo XV.
  • Nombrar y describir los tipos de arte comunes en la Europa del siglo XV.

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