Neoclasicismo Vs romanticismo

El péndulo estético

Durante la mayor parte de la historia europea, podemos considerar los gustos de las personas en las bellas artes como un péndulo. Las ideas básicas detrás del arte son las mismas, lo que llamamos la estética occidental, pero cada pocas décadas el péndulo oscila de un lado del fulcro al otro. Las artes van de lo austero a lo altamente decorativo, a lo austero y de ida y vuelta y de ida y vuelta. En pocas palabras, son unos 500 años de historia del arte, así que puedes hacerlo. Un lugar donde vemos el péndulo oscilar de manera bastante dramática es a principios del siglo XIX. Por un lado, estaba el movimiento del neoclasicismo , que se definía por la racionalidad tranquila. Por otro lado estaba el romanticismo , que era dramático e imaginativo. Fue una oscilación del péndulo tan extrema que rompió el fulcro, desafiando algunos de los principios del propio arte occidental.

Comienza el neoclasicismo

Comencemos examinando el movimiento del neoclasicismo. El neoclasicismo en sí fue creado por una oscilación en el péndulo, un rechazo de las formas ornamentadas y emocionales de los períodos barroco y rococó. El neoclasicismo, que surgió en el siglo XVIII y se prolongó hasta el XIX, buscó devolver la lógica racional y restringida a las artes europeas. Lo hizo reviviendo la fuente original de la estética occidental: las antiguas ideologías griega y romana. El neoclasicismo emuló las armonías matemáticas, las proporciones exactas y la estética recogida del mundo antiguo. La comparación es más obvia en arquitectura, lo que lleva a una gran cantidad de edificios en Europa y los jóvenes Estados Unidos que parecían estructuras griegas o romanas. Sin embargo, las ideologías de este movimiento se extendieron también a la pintura, la escultura y la literatura. Las artes neoclásicas se definieron por líneas claras e intencionales, armonía proporcional y, sobre todo, un sentido de lógica racional. ¿De dónde vino este estilo? Fue un rechazo de las artes anteriores, pero fue aún más importante, informado por un importante movimiento filosófico de la época, la Ilustración. Los pensadores de la Ilustración desafiaron las tradiciones de la sociedad europea, afirmando que solo se podía confiar en lo que podía ser probado empírica o racionalmente. Basaron esta idea en gran medida en la filosofía griega, que sostenía que la lógica individual era el único camino hacia la verdad absoluta. En deferencia a las filosofías clásicas que revivieron, los pensadores de la Ilustración celebraron el resurgimiento de los ideales artísticos clásicos; de ahí el término neoclasicismo.

Surge el romanticismo

El neoclasicismo tuvo un gran impacto en lugares como Estados Unidos. La Declaración de Independencia es una de las articulaciones más claras de la filosofía de la Ilustración de todos los tiempos, y Estados Unidos utilizó las artes neoclásicas para crear un paralelo simbólico entre su república y la República romana. Incluso el Capitolio de los Estados Unidos se inspiró en los templos romanos. Entonces el péndulo empezó a oscilar. Se había ganado la independencia, muchos países de Europa habían sido reformados por la Ilustración, y cuando comenzó el siglo XIX, más artistas comenzaron a rechazar el enfoque de la Ilustración en la lógica sin emociones y las verdades universales. En cambio, querían centrarse en la emoción y la imaginación individuales. Este fue el comienzo del romanticismo. El romanticismo fue un movimiento artístico e intelectual que floreció alrededor de 1800-1850, más o menos unos años en cada extremo. Rechazó el neoclasicismo al crear obras de arte que eran muy emocionales, dramáticas y personales. Las pinceladas se volvieron más gruesas y desenfrenadas, se abandonó la simetría perfecta y los colores se contrastaron de manera teatral. En el movimiento neoclásico, el arte a menudo representaba temas históricos, construyendo un canon de ejemplos para que el ciudadano ideal los emulara. En el movimiento romántico, la atención se centró en temas contemporáneos, en gran parte los experimentados por los artistas personalmente. El neoclasicismo estaba fascinado con el poder de la lógica racional individual como camino hacia la verdad absoluta. Los artistas románticos compartían este interés en el poder de la mente humana, pero para ellos, no fue la lógica humana la que condujo a la verdad universal, sino el subconsciente humano el que condujo a las verdades personales. El romanticismo estaba obsesionado con el poder, a menudo el poder oscuro y aterrador, del subconsciente, y lo exploró a través de la poesía sobre la locura, pinturas de pesadillas y dibujos de recuerdos horripilantes que obsesionaban la mente. La fascinación romántica por el subconsciente los llevó a su objetivo filosófico último: la caza de lo sublime. Lo sublime era una abrumadora sensación de asombro y pavor frente a algo absoluta e incontrolablemente poderoso. Lo sublime era aterrador en su alcance, pero magnífico de contemplar. Era una forma de comprender el subconsciente y el poder de la mente humana. Los artistas románticos buscaron encontrarlo en las artes medievales y góticas más que en las griegas y romanas, en sus sueños y fantasías, y en la naturaleza, razón por la cual la pintura de paisajes floreció en este momento. Al rechazar el neoclasicismo, los artistas románticos comenzaron a encontrarse rechazando los fundamentos del arte occidental en sí. Desarrollaron una obsesión orientalista por lo exótico y buscaron inspiración en Oriente Medio y Asia Oriental. Estos temas todavía se retrataron de una manera muy occidental, y ciertamente no se puede decir que el romanticismo rompiera la estética occidental. Sin embargo, al crear el Romanticismo, el péndulo había oscilado con tanta fuerza que, por primera vez, empezaron a aparecer grietas. A finales de siglo, otros artistas europeos rechazaban conscientemente todas las presuposiciones occidentales y miraban al arte japonés, africano y polinesio en busca de una verdadera abstracción.

Resumen de la lección

Repasemos lo que hemos aprendido. En los albores del siglo XIX, dos estilos muy diferentes se superpusieron brevemente. Este fue el final del neoclasicismo , construido sobre un renacimiento de los ideales griegos y romanos, la perfección racional, lógica y artística / matemática. También fue el comienzo del romanticismo , que rechazó el neoclasicismo por las artes que eran personales, emocionales y dramáticas. Mientras que el neoclasicismo se centró en las verdades universales, los ejemplos históricos y la lógica, el romanticismo se centró en el subconsciente personal, los acontecimientos contemporáneos y lo sublime.. El romanticismo también buscó más inspiración fuera de la estética occidental. Fue un orientalismo exótico que realmente no rompió con las tradiciones occidentales, pero abrió la puerta a una mayor exploración de las artes no occidentales en el futuro. Después del romanticismo, el péndulo volvería a oscilar, pero con cada oscilación subsiguiente, aparecían más y más grietas en las ideas europeas sobre el arte.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador