Precursores del piano moderno
El piano es uno de los tipos más comunes de instrumentos de teclado. Los teclados funcionan vinculando tonos individuales a dispositivos llamados teclas , que permiten que varios tonos suenen simultáneamente con la presión de varias teclas. El primer instrumento de teclado conocido, un tipo de órgano de tubos, se inventó durante el siglo III en la antigua Grecia. Aunque el piano puede rastrear su historia hasta este órgano de tubos, el piano es miembro de una familia de producción de sonido diferente, ya que utiliza la vibración de las cuerdas, no el aire. Los instrumentos de cuerda se llaman cordófonos (de las palabras griegas que significan cuerda y sonido). El primer instrumento de teclado con cordófono y precursor directo del piano, llamado clavicordio , apareció en la Europa del siglo XIV.
Cuando se presiona una tecla en el clavicordio, una pequeña pieza de metal golpea una cuerda, lo que hace que la cuerda vibre. El clavicordio era popular en toda Europa, pero el volumen del instrumento es muy suave, lo que lo hace más adecuado para interpretaciones pequeñas e íntimas.
El siguiente desarrollo de los instrumentos de teclado fue el clavicémbalo , inventado en 1505. Este fue muy popular durante la era del Renacimiento tardío (1550 – 1600 d. C.) y durante toda la era barroca (1600 – 1750 d. C.). El clavicémbalo se parecía a la forma y el diseño del piano moderno, con un cuerpo alargado y más teclas. Las teclas del clavicordio puntean cuerdas en lugar de golpearlas, lo que hace que el clavicordio sea un poco más fuerte que el clavicordio. Sin embargo, el clavecín era todavía un instrumento bastante silencioso y tenía una dinámica fija. En música, el término dinámicase refiere al volumen de un tono. Dinámica fija significa que la cantidad de fuerza utilizada para presionar una tecla no cambiaría el nivel dinámico del sonido. La mayoría de los clavecines tenían dos configuraciones fijas: suave y medio suave. Para cambiar entre los dos, el intérprete cambia una palanca en el costado del instrumento.
Pianoforte de Cristofori
El hombre al que se le atribuye la invención del primer piano verdadero fue un italiano llamado Bartolomeo Cristofori . Nacido en 1655, Cristofori fue empleado de la rica familia Medici como principal cuidador de sus instrumentos musicales, pero su verdadera pasión era construir instrumentos de teclado. Después de varios prototipos, creó un modelo satisfactorio en 1720 y nació el piano.
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En esta imagen, puedes ver el mecanismo y la acción del piano de Cristofori. El martillo , hecho de papel, se activa presionando una tecla y golpea la cuerda. Para aumentar el volumen, el mecanismo del piano debe aumentar la fuerza de esta acción. Cristorfori utilizó un sistema de múltiples palancas para multiplicar el impacto de la fuerza por un factor de ocho, amplificando significativamente el sonido al tiempo que permitía que se correlacionara directamente con la fuerza con la que se presiona la tecla. Cristofori también aumentó la amplitud mediante el uso de cuerdas emparejadas. Agregó un pedal, que mueve todos los martillos ligeramente hacia un lado para que golpeen solo una cuerda, disminuyendo la amplitud general. Este dispositivo se llama pedal una chorda (una cuerda) y sigue siendo una característica estándar en la actualidad.
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Debido a que los martillos de piano eran livianos, había una tendencia a que rebotaran después de golpear una picadura, lo que a menudo provocaba que la cuerda se golpeara por segunda vez en un efecto de eco. El diseño de Cristofori agrega un control para atrapar el martillo después del primer golpe, evitando el rebote. El diseño también permitió la rápida repetición de un tono al garantizar que todas las partes del mecanismo se reiniciaran rápidamente para estar preparados para otra pulsación de tecla inmediata. El instrumento de Cristofori también tenía dispositivos amortiguadores . Cuando una llave está en reposo, un pequeño deslizamiento de madera se asienta sobre la cuerda, levantándose momentáneamente cuando la llave está enganchada para permitir una vibración libre. Cuando se suelta la tecla, el amortiguador vuelve a caer sobre la cuerda, deteniendo la vibración para evitar reverberaciones no deseadas.
El diseño de Cristofori fue muy complejo y revolucionario. Si bien varios otros fabricantes de teclados intentaron simplificar este modelo para minimizar los costos y la mano de obra, ninguno pudo hacerlo con éxito. La acción de los pianos modernos es una versión un poco más evolucionada del modelo original de Cristofori.
Desarrollo adicional: 1750-1900
El nombre completo del piano es fortepiano . El nombre se corresponde directamente con el motivo principal de su creación: la flexibilidad dinámica. La palabra forte significa fuerte o contundente en italiano, mientras que piano significa suave. Con el tiempo, esto se acortó a piano, dándonos el nombre moderno del instrumento. Aunque el piano no fue popular durante varias décadas después de su invención, rápidamente se convirtió en el instrumento de teclado dominante durante la era clásica (1750-1820 d.C.). Compositores como Mozart y Beethoven comenzaron a escribir música diseñada específicamente para mostrar el sonido y el potencial del instrumento, incluidas piezas como los populares conciertos para piano de Mozart y las conocidas sonatas para piano de Beethoven. En ese momento, otro pedal, llamado pedal amortiguador, se había convertido en una adición estándar. Este dispositivo hace que todos los amortiguadores se levanten de las cuerdas, lo que permite una reverberación sostenida del sonido hasta que se suelta el pedal.
Durante la Revolución Industrial, el piano se hizo aún más fuerte. Los marcos que sostenían las cuerdas de los primeros fortepianos estaban hechos de madera. Las cuerdas ejercen una cierta cantidad de tensión en el marco, y si la fuerza de esta tensión fuera demasiado grande, el marco de madera se rompería. Para evitar esto, los primeros fortepianos usaban cuerdas relativamente delgadas que no estaban demasiado apretadas y tenían solo unas sesenta teclas individuales.
Durante la Revolución Industrial, se forjó la estructura de hierro fundido. Esta estructura podría soportar hasta 20 toneladas de presión sin riesgo de colapso. Los fabricantes de pianos podían usar cuerdas más gruesas hechas de acero y ampliaron el rango del instrumento hasta que alcanzó su estándar actual de ochenta y ocho notas. También comenzaron a usar tres cuerdas para las teclas de rango medio y alto en lugar de solo dos para permitir aún más sonido. Estas adaptaciones mejoraron enormemente el tono y la potencia del piano. El marco de hierro fundido también aumentó la capacidad del piano para producirse en serie. A fines del siglo XIX, la clase media en ascenso y la relativa asequibilidad del instrumento permitieron que se convirtiera en una adición familiar común para los niveles superiores de la sociedad europea y estadounidense.
Origen e historia del Cheque como medio de pago
En 1850, Heinrich Steinweg, un fabricante de pianos alemán, emigró a los Estados Unidos. Pronto abrió un pequeño taller en Manhattan llamado Steinway & Sons. Sus pianos recibieron elogios por sus sonidos ricos y poderosos y sus hermosos tonos. Muchos de sus modelos ganaron prestigiosos premios en los Estados Unidos y Europa, atrayendo una considerable atención de los medios. Incluso hoy, los pianos Steinway siguen ganando premios y se consideran algunos de los mejores instrumentos jamás creados. La compañía de Steinway tuvo varias innovaciones importantes que contribuyeron a la evolución del piano, incluida la adición del sostenuto(sostenido) pedal. Este pedal tiene la capacidad de permitir que algunos amortiguadores permanezcan levantados de las cuerdas incluso después de soltar las teclas, mientras que otras cuerdas continúan amortiguándose, lo que le da al intérprete el control de qué tonos se mantienen y cuáles no.
Diseños de piano comunes
Ha habido varios estilos de pianos a lo largo de los años, pero hoy en día son comunes dos diseños básicos. El piano de cola tiene un marco horizontal que puede tener hasta diez pies de largo y usa cuerdas mucho más largas, lo que ayuda a crear un tono brillante y poderoso. Por esta razón, junto con su imponente y elegante diseño, los pianos de cola son el modelo preferido para los conciertos. Las versiones más pequeñas de este diseño, conocidas como collares para bebés, son más prácticas para uso doméstico.
Un diseño más económico es el piano vertical , una estructura cuadrada que coloca el marco verticalmente. Los pianos verticales pueden ser bastante compactos y, por lo general, son menos costosos que sus contrapartes de cola, lo que los convierte en el piano preferido para uso doméstico y de estudio.
Resumen de la lección
El primer instrumento de teclado con cordófono y precursor directo del piano, llamado clavicordio , apareció en la Europa del siglo XIV. Su creación fue seguida por el clavecín , inventado en 1505, que parecía un piano moderno. Bartolomeo Cristofori fue un italiano a quien se le atribuye la invención del primer piano verdadero en 1720. Creó el martillo , el pedal de una chorda y los dispositivos amortiguadores . El nombre completo del piano es fortepiano .
El piano moderno se hizo más ruidoso con la Revolución Industrial y la implementación del marco de hierro fundido. El piano evolucionó aún más con los cambios realizados por Heinrich Steinweg , un fabricante de pianos alemán que es conocido por desarrollar posiblemente los mejores pianos del mundo. Hay dos formas principales del piano moderno: el piano de cola y el piano vertical .
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