¿Qué es la armonía en la música? – Definición y teoría

Definición de armonía en la música

La armonía es cuando se reproducen varios tonos al mismo tiempo. Si piensa en una banda de rock, la guitarra suele proporcionar la armonía. Cuando hablamos de armonía, generalmente hablamos de acordes , que ocurren cada vez que se tocan tres o más notas al mismo tiempo. Sí, eso significa que su antebrazo golpeando el piano es un acorde, y es un ejemplo de armonía. Pero vamos a estudiar cómo crear armonías estéticamente agradables.

Teoría y cualidades de los acordes

Necesitamos mirar los acordes individuales y la armonía como un todo. Primero, veamos alguna teoría básica sobre los acordes. Normalmente, los acordes se componen de intervalos apilados llamados tercios. Esta acumulación de tercios se llama armonía triádica o terciana.

Cada nota de un acorde tiene un nombre. La nota inferior es la raíz, la siguiente nota se llama tercera y la siguiente nota hacia arriba es la quinta. Estos números provienen del intervalo entre la raíz y la nota correspondiente. Por ejemplo, un acorde de C mayor tiene un C como raíz, un E como un tercero y un G como un quinto.

Cualidades de acordes

Los acordes pueden tener una de cuatro cualidades : mayor, menor, disminuida o aumentada. Las dos primeras cualidades (mayor y menor) son las más comunes y están relacionadas con la tercera del acorde. En un acorde mayor , la tercera es una tercera mayor separada, mientras que el acorde menor tiene la tercera como una tercera menor. Para saber la diferencia, debe contar semitonos, que son las distancias más pequeñas entre dos notas (por ejemplo, C a Db o A a Bb; la b pequeña es la notación de bemol). Un acorde disminuido tiene una tercera menor y una quinta disminuida (la quinta se baja un semitono); el acorde aumentado tiene una tercera mayor y una quinta aumentada (elevada).

Cuando se trabaja con acordes más avanzados, como los séptimos, simplemente se apilan tercios sobre el acorde existente. Por ejemplo, un C7 significa tener un acorde mayor construido en C y luego un séptimo menor por encima de la raíz, en este caso Bb. El séptimo menor está implícito, por lo que debe recordar que si ve 7 al lado de un acorde, es un 7 menor a menos que se indique lo contrario.

Teoría armónica

Hubo un tiempo en el que se pensaba que la armonía se creaba a través de la interacción entre múltiples líneas melódicas. Este tipo de armonía, llamada contrapunto , pasó de moda en gran medida a principios de 1700, para ser reemplazada por lo que tradicionalmente pensamos hoy como armonía: los acordes que acompañan a una melodía. Con el tiempo, la armonía evolucionó de nuevo para incluir desarrollos cada vez más alejados de la tonalidad , o un centro de tono fijo, hacia la armonía libremente asociada, la atonalidad .

Nos vamos a preocupar por la armonía tonal. Es lo que escuchamos en la mayoría de la música clásica desde el 1700 en adelante y en casi toda la música popular que escuchamos hoy. La armonía tonal enfatiza la relación entre los acordes, específicamente la relación entre la tónica , el tono de inicio de la clave y la dominante , la quinta nota de la clave.

La otra relación en armonía tonal es entre consonancia ( silencio musical) y disonancia (movimiento o tensión musical). Los acordes se pueden clasificar como consonantes o disonantes en relación con la clave en la que se encuentran. El desglose funciona así (donde cada número representa un acorde construido sobre la nota correspondiente en la clave):

• Acordes consonantes: 1, 4, 6
• Acordes disonantes: 2, 5, 7
• El acorde confuso: 3

El movimiento de armonía requiere el movimiento de consonancia (reposo) a disonancia (tensión), y luego de regreso a la consonancia. Esto se puede ver en varios grados, dependiendo de cómo esté analizando una pieza. Desde una perspectiva de pieza completa, uno busca el movimiento de la tónica al dominante (o reemplazo dominante – piense en reemplazo disonante como arriba) de regreso al dominante. En una escala más pequeña, las frases individuales pueden ver progresiones de acordes como 1-4-5-1.

Pero, ¿qué pasa con los acordes mayores y menores? ¿Cómo afectan estos a la armonía? Así como los acordes pueden ser mayores o menores, también puede hacerlo la armonía general. Dependiendo de la calidad del acorde 1, la armonía puede considerarse mayor o menor. Esto no afecta la teoría; es más de lo que podríamos llamar un escaparate. Sí, algunas de las cualidades de los acordes difieren, pero las relaciones generales siguen siendo las mismas.

En una tonalidad mayor, los acordes de la escala son (con números romanos en minúscula que representan acordes menores y mayúsculas que representan mayor):

• I, ii, iii, IV, V, vi, vii °, I

Y para la clave menor:

• i, ii °, III, iv, v (aunque generalmente se toma prestada la v), VI, vii °

Ese acorde funky, ii °, es un acorde 2 disminuido.

Resumen de la lección

La armonía es el sonido simultáneo de varias notas. Cuando se trata de armonía, normalmente hablamos de acordes , el sonido simultáneo de 3 o más notas. Los acordes se construyen a partir de tercios apilados, llamados triádicos . Cada una de las notas de un acorde tiene un nombre: la parte inferior es la nota fundamental, la nota media la tercera y la siguiente nota hacia arriba es la quinta. Estos nombres provienen del intervalo entre la nota fundamental y la nota.

Hay cuatro cualidades de los acordes: mayor , en el que la tercera es una tercera mayor aparte; menor en el que el tercero como un tercero menor aparte; disminuido , un tercio menor y un quinto disminuido (el quinto se baja medio paso); y aumentada , una tercera mayor y una quinta elevada. Al construir acordes más avanzados, el nombre del acorde está relacionado con el intervalo de la nota agregada a la raíz del acorde. La armonía solía crearse mediante el uso del contrapunto , la interacción entre múltiples líneas melódicas, aunque esto pasó de moda en el 1700.

La armonía tonal , en la que hay un centro de tono fijo, en contraposición a la atonal , en la que hay una armonía libremente asociada, se ocupa de la macrorelación entre los acordes, se ocupa del movimiento de la consonancia , o reposo musical, a la disonancia o musical. movimiento o tensión, y de vuelta a la consonancia. La armonía tonal puede ser mayor o menor, dependiendo de la calidad de los acordes utilizados. También enfatiza la relación entre los acordes, específicamente la relación entre la tónica , el tono de inicio de la tonalidad y la dominante , la quinta nota de la tonalidad.

Los resultados del aprendizaje

Esta lección de música debería enseñarte a:

• Definir armonía
• Describir la teoría básica y las cualidades de los acordes.
• Explica la teoría armónica

Rodrigo Ricardo Editor y fundador