¿Qué es un sintetizador?
Espero no haberte ofendido demasiado, pero no te preocupes, soy el rey de los nerds: hago sintetizadores como hobby (¡quién es el nerd!). Un sintetizador es un instrumento musical que utiliza la electrónica para crear sonidos musicales. Para entender cómo funciona, necesitamos un poco de experiencia en acústica. En primer lugar, esto es lo que una onda de sonido se parece a (una onda de sonido es el patrón de energía que hace que el sonido):
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¿Notas la onda agradable y natural? Hay picos y valles regulares, llamados oscilación (vibración periódica de un objeto); la distancia entre cada pico se llama frecuencia . Esto se produce mediante un sonido natural, como una flauta. Ahora veamos un tipo de onda de sonido electrónico digital:
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Esta es una onda cuadrada. Es el primer tipo de onda de sonido electrónico digital más fácil de crear. ¿Por qué es un cuadrado y no una bonita ola bonita? La diferencia es tan simple como la diferencia entre dos relojes: analógico y digital. La onda de sonido es un reloj analógico, la onda cuadrada es un reloj digital. Los instrumentos electrónicos no pueden recrear perfectamente una onda de sonido natural. Nos hemos acercado increíblemente a este punto, pero no es perfecto. ¿Por qué? Los relojes digitales funcionan con un tic matemático por cada segundo. No tienen el resorte enrollado analógico que es completamente suave en movimiento. Un sonido analógico es igual: crea una onda de sonido natural. Un sonido digital (un sonido sintetizado) intenta recrear este sonido con tics incrementales. Puede acercarse mucho a una onda de sonido perfecta, si agrega suficientes incrementos, pero nunca será exacto. Hemos hablado extensamente sobre el tipo digital, entonces debe haber un equivalente analógico, ¿verdad? Existe, y de hecho crea la onda de sonido pura que haría un instrumento de tipo acústico. Lo hace usando magnetismo para crear oscilación. Si hiciera oscilar una pieza de metal mediante manipulación electromagnética, terminaría con el primer tipo de instrumento musical eléctrico: el telégrafo musical. La diferencia en la creación de sonido es que un sintetizador analógico modificará físicamente la corriente eléctrica, mientras que un sintetizador digital solo puede modificar las matemáticas de la señal eléctrica. y de hecho crea la onda de sonido pura que haría un instrumento de tipo acústico. Lo hace usando magnetismo para crear oscilación. Si hiciera oscilar una pieza de metal mediante manipulación electromagnética, terminaría con el primer tipo de instrumento musical eléctrico: el telégrafo musical. La diferencia en la creación de sonido es que un sintetizador analógico modificará físicamente la corriente eléctrica, mientras que un sintetizador digital solo puede modificar las matemáticas de la señal eléctrica. y de hecho crea la onda de sonido pura que haría un instrumento de tipo acústico. Lo hace usando magnetismo para crear oscilación. Si hiciera oscilar una pieza de metal mediante manipulación electromagnética, terminaría con el primer tipo de instrumento musical eléctrico: el telégrafo musical. La diferencia en la creación de sonido es que un sintetizador analógico modificará físicamente la corriente eléctrica, mientras que un sintetizador digital solo puede modificar las matemáticas de la señal eléctrica.
Raíces de radio
Sin pasar por el telégrafo musical, ya que era esencialmente un zumbador accionado eléctricamente, el primer sintetizador eléctrico fue el Teleharmonium, ¡en 1897! Era una versión electrónica del órgano y era enorme. Aunque no tuvo éxito, los conceptos que introdujo fueron posteriormente mejorados por Robert Moog y otros. Ahora que conocemos el primer instrumento, veamos quizás el desarrollo más importante en la música electrónica y sintetizada: la radio. No fue la transmisión de música por radio lo que fue el desarrollo más importante, sino el proceso electrónico de crear un sonido a través de la modulación (en este caso, la manipulación de una onda de sonido). La radio hizo posible crear una onda de sonido a través de circuitos y luego manipular su tono, timbre y volumen mediante la modificación del circuito.
Formas de síntesis
El advenimiento de la modulación condujo a un auge de algo llamado síntesis aditiva. La síntesis aditiva es exactamente lo que parece: superponer ondas de sonido de múltiples fuentes entre sí. Funcionalmente, esto se crea tomando la señal de salida de un oscilador y pasándola a través de la entrada del siguiente oscilador.
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Más tarde, los científicos del sonido desarrollarían la síntesis sustractiva, que básicamente nos dio la columna vertebral de todo lo que podemos hacer hoy. Cuando la síntesis aditiva pretende apilar múltiples ondas sonoras para crear sonidos, la síntesis sustractiva es lo inverso: eliminar partes de la onda sonora manipulando la fuente o la señal de salida.
Primeros sintetizadores
Entonces, ¿qué instrumentos obtuvimos durante este período inicial? Uno es el theremin (1920), un instrumento que emite ondas de radio al aire. Usted juega un theremin colocando su mano / brazo entre las antenas de metal para crear resistencia (ralentizar la corriente eléctrica); esto cambia la tasa de oscilación de las ondas de radio, lo que cambia el tono y el volumen del instrumento. Las Ondes Martenot (1928) también surgieron de esta época y todavía se usan hoy (ver Daft Punk, Radiohead y Supertramp). Un teclado controla las notas, pero también hay un cable delgado que el intérprete puede tocar con un anillo de metal para cambiar el tono suavemente, como un theremin. La mano libre controla la dinámica y el timbre con interruptores, botones y perillas.
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Monofonía, Moog y síntesis modular: las tres M
Los primeros sintetizadores eran solo monofónicos , lo que significa que solo podían tocar una nota a la vez. No fue hasta 1937 que se creó el primer sintetizador polifónico : el Warbo Format Organ. El primer sintetizador polifónico verdaderamente exitoso y ampliamente comercializado fue el Hammond Novachord.
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Seríamos negligentes si no habláramos de Robert Moog y los sintetizadores modulares. Si bien no inventó el sintetizador modular (lo hizo Harald Bode), Moog fue fundamental en su éxito: inventó la oscilación controlada por voltaje, que todavía se usa en la actualidad. En lugar de usar transistores para crear y modificar la oscilación, el oscilador controlado por voltaje usó corriente eléctrica como línea de base y componentes discretos miniaturizados(condensadores, resistencias, partes eléctricas y similares) para variar la oscilación. Esto simplificó el proceso e hizo que los sintetizadores fueran más pequeños, más portátiles y significativamente más potentes. Un sintetizador modular lleva los conceptos de síntesis sustractiva y aditiva a su cenit. El sintetizador modular permitió a los intérpretes conectar cualquier tipo de oscilador, filtro y todos esos otros manipuladores electrónicos, en lugar de limitarse a un solo sonido de sintetizador. Un montón de hardware diferente significa una enorme pared de cosas y cables, pero puedes hacer algunos sonidos serios. El sintetizador Moog representa el pináculo de este estilo.
Sintetizadores digitales: dónde estamos hoy
La mayoría de los sintetizadores modernos son sintetizadores digitales, que utilizan ecuaciones matemáticas para crear representaciones de la onda de sonido. El sintetizador digital pasa por alto los módulos sustractivos / aditivos de un sintetizador analógico y simplemente usa filtros computacionales para crear los mismos sonidos o, en algunos casos, sonidos más realistas. Los primeros sintetizadores digitales comercialmente exitosos fueron creados por Yamaha, específicamente el Yamaha DX7 (1983).
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Música con sintetizador
Switched-On Bach , un disco de 1968 de Wendy Carlos, utilizó el sintetizador modular (un sintetizador Moog) para interpretar y grabar una serie de piezas importantes de JS Bach. Otras obras importantes con el sintetizador incluyen el theremin sobre ‘Good Vibrations’ de los Beach Boys, el género dubstep (que está muy procesado y creado a través de síntesis digital) y los Monkees ‘Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd.’, que cuenta con uno de los primeros sintetizadores Moog.
Resumen de la lección
El sintetizador es un instrumento electrónico que crea sonido mediante la manipulación de corriente eléctrica. Los primeros sintetizadores eran dispositivos analógicos; produjeron sonido mediante la manipulación física de la corriente eléctrica. Más tarde, los sintetizadores digitales utilizaron las matemáticas para manipular la corriente eléctrica real y crear representaciones matemáticas de ondas sonoras. Algunos de los instrumentos importantes fueron Theremin, Ondes Martenot, Hammond Novachord, Moog y DX7. Entre las grabaciones importantes que incluyen sintetizadores se incluyen Good Vibrations , todo dubstep y Switched on Bach .
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