El arpa eólica de Coleridge: resumen y análisis

El trasfondo del arpa eólica

Antes de que Samuel Taylor Coleridge se casara con Sara Fricker, los dos visitaron una cabaña donde pasarían la primera parte de su vida matrimonial. Fue después de esta visita que Coleridge escribió el primer borrador del poema de 17 líneas titulado ‘El arpa eólica’ en 1795.

Cuando se publicó en 1796, el poema tenía 56 líneas, y en 1828, se había expandido aún más a 65 líneas. Debido a que Coleridge lo revisó varias veces durante los 33 años, parece que un grupo de poemas separados se unió en uno.

Un arpa eólica o ‘arpa eólica’ es un instrumento de cuerda que hace música cuando el viento sopla a través de él, al igual que las campanas de viento. Coleridge tituló el poema después del instrumento. Se cree que los poetas románticos como Coleridge se sintieron atraídos por este instrumento porque estaba controlado por las fuerzas de la naturaleza. Toda la música creativa o inspiración vino de fuera del instrumento, al igual que todo el poder creativo vino de fuera del poeta de alguna manera sublime, al igual que la musa griega.

Sin embargo, Coleridge cambió sus propias creencias sobre la inspiración después de 1800; ya no se aferraba al símbolo del arpa eólica, sino que pensaba que la mente debería compararse con un instrumento como el violín, que producía una música encantadora cuando «la tocaba un músico de genio». Aún así, Coleridge mantuvo el título.

Resumen del poema

Echemos un vistazo a las cinco estrofas de The Eolian Harp.

La estrofa uno es bastante sencilla. Coleridge está sentado con Sara, su prometida, frente a la pintoresca casa de campo que será su futuro hogar. Es temprano en la tarde. Coleridge menciona las flores Jasmin y Myrthe, y que simbolizan la inocencia y el amor. Como poeta, Coleridge nota todo lo que le rodea, cosas que mucha gente daría por sentado. El escenario es casi como el Edén. Termina la primera estrofa con estos versos:

‘Qué exquisitos los aromas

¡Arrebatado de ese campo de frijoles! y el mundo tan silencioso!

El murmullo quieto del mar lejano

Nos habla del silencio.

Los aromas y sonidos de las primeras horas de la noche no son más que pacíficos y prometedores.

En la segunda estrofa, Coleridge escucha el sonido de un arpa eólica que perturba el silencio, y este estallido de melodía de cuerdas impulsa su imaginación más allá del momento literal hacia lo sublime.

Primero, Coleridge compara la música del arpa con el sonido de un laúd y luego con un momento sensual entre amantes. A partir de ahí, la imaginación de Coleridge salta a un mundo de música élfica, «cuando en la víspera (v) oyage en suaves vendavales de Fairy-Land», y las melodías, en sí mismas, bailan salvajemente como «aves del paraíso». Una vez más, Coleridge nos produce una imagen mental cruda a medida que leemos.

Coleridge hace referencia al poder creativo y una fuerza espiritual cuando afirma:

‘¡Oh! la Vida única dentro y fuera de nosotros,

Que se encuentra con todo movimiento y se convierte en su alma,

Una luz en el sonido, un poder parecido al sonido en la luz,

Ritmo en todo pensamiento y alegría en todas partes.

Creo que debería haber sido imposible

No amar todas las cosas en un mundo tan lleno.

El alma de Coleridge se eleva por encima de la aparente simplicidad del momento en la cabaña hacia la inspiración espiritual que él cree que llena toda la creación.

En la tercera estrofa, Coleridge se dirige a Sara. Recuerda una siesta que tomó en la ladera de una colina con vista al mar esa tarde. Compara el sol que brilla en el mar con diamantes. Luego, recuerda los pensamientos e inspiraciones no solicitados que revolotearon por su cerebro, muy parecidos a los que está pensando después de escuchar la música del arpa. Alguna fuerza de la naturaleza, como el arpa, produce la inspiración creativa que recorre sus pensamientos.

En la cuarta estrofa, Coleridge utiliza una metáfora, llamando a toda la naturaleza «arpas orgánicas enmarcadas de manera diversa». Continúa diciendo que estas arpas naturales ‘tiemblan en el pensamiento, mientras sobre ellas se desliza (p) lastizada y vasta, una brisa intelectual, (¿una vez el Alma de cada una, y el Dios de todos?’ Aquí, Coleridge sabe que está avanzando peligrosamente, ya que él y Sara tienen opiniones diferentes sobre quién es Dios, porque Coleridge le está dando a esta fuerza sublime, espiritual y creativa en la naturaleza la igualdad con Dios.

Finalmente, en la estrofa cinco, Sara aclara a Coleridge. Escribe: «¡Pero tu ojo más serio es una suave reprensión (d) artes, oh mujer amada!» Su mirada, por sí sola, le permite saber que ella cree que se está equivocando espiritualmente. Coleridge continúa con las palabras:

‘Oscuro e impío no rechazas,

Y me invitaste a caminar humildemente con mi Dios.

¡Hija mansa en la familia de Cristo! ‘

Está haciendo una pregunta retórica: «¿No es esto lo que piensas, Sara, que debería ser religioso como tú y poner freno a mis fantasías paganas?» Casi se queja aquí también, llamando a la forma de espiritualidad de Sara «oscura e impía» en comparación con las imágenes salvajes y exóticas que expresaba anteriormente.

Vemos a Coleridge despotricar un poco en este punto, diciéndole a Sara que ella ve sus ideas como « formas de la mente no regenerada, y (b) insulta eso ». . . Levántate y rompe (sobre) el manantial balbuceante de la vana Filosofía. Termina el poema describiendo las creencias cristianas de Sara como restrictivas. Él limita sus puntos de vista para decir que en lugar de experimentar este vasto mundo espiritual, debe decir en cambio que él es ‘(un) hombre pecador y miserable, (abandonado y oscuro,’ pero alabando a Dios por darle la cabaña, el momento, y Sara.

Análisis

Coleridge no solo elogia el poder espiritual de la naturaleza para llenar a todas las criaturas de alegría y capacidad creativa, sino que critica deliberadamente las creencias cristianas de su época. Es como si estuviera diciendo: ‘Debo creer esto y nada más’. Coleridge va de un extremo al otro.

Sabemos que el matrimonio de Sara Fricker y Coleridge fue profundamente infeliz, y que Coleridge se enamoró de otra mujer poco después de su unión. Este poema revela diferentes puntos de vista espirituales entre los dos que pueden haber contribuido a sus problemas matrimoniales.

Dejando eso a la especulación, en este poema todavía se nos ofrece el surgimiento de los poderes imaginativos, el dominio de las imágenes y la reverencia a la naturaleza de Coleridge.

Resumen de la lección

Coleridge escribió el primer borrador de un poema de 17 líneas titulado «El arpa eólica» en 1795. Cuando se publicó en 1796, el poema tenía 56 líneas, y en 1828, se había expandido aún más a 65 líneas. Debido a que Coleridge lo revisó varias veces durante los 33 años, parece que un grupo de poemas separados se unió en uno.

Coleridge elogió el poder espiritual de la naturaleza para llenar a todas las criaturas de alegría y capacidad creativa; critica deliberadamente las creencias cristianas de su época. Es como si estuviera diciendo: ‘Debo creer esto y nada más’. Coleridge va de un extremo al otro. Sabemos que el matrimonio de Sara Fricker y Coleridge fue profundamente infeliz, y que Coleridge se enamoró de otra mujer poco después de su unión. Este poema revela diferentes puntos de vista espirituales entre los dos que pueden haber contribuido a sus problemas matrimoniales.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador