Definición de desfamiliarización en la literatura
¿Por qué tantos en todo el mundo consideran que la Mona Lisa es una gran representación de lo que es el «arte»? Cuando discutimos lo que hace que la obra maestra sea grandiosa, podríamos hablar sobre lo que se utilizó para crearla: las pinceladas, o el uso del color de DaVinci, o la forma de enmarcar su tema. Los escritores también identifican sus obras como arte, y algunos de ellos incluso usan su trabajo para discutir los diversos aspectos de la creación de ese arte. A menudo logran esta discusión a través de una técnica literaria conocida como desfamiliarización, en la que el proceso de escritura en sí mismo se enfoca más que en una trama en particular. Este término y el concepto detrás de él fueron introducidos en 1917 por Viktor Shklovsky en su ensayo «El arte como técnica». Para explicar su pensamiento detrás de la desfamiliarización, Shklovsky afirmó que la técnica del arte es hacer que los objetos sean «desconocidos»… El arte es una forma de experimentar la astucia de un objeto: el objeto no es importante…» Tomemos un objeto que todos conocemos y probemos para desfamiliarizarlo para ver si podemos encontrar su «artificialidad». La mayoría de nosotros probablemente estemos familiarizados con las telarañas simplemente como una molestia para la limpieza del hogar, pero ¿qué pasa si leemos un pasaje que describe una telaraña en detalle como un telar cuidadosamente tejido, diseñado para capturar víctimas desprevenidas? Podríamos encontrar una descripción prolija o incluso elocuente de una telaraña innecesaria en la mayoría de los contextos de la vida real, y esta es exactamente la distinción que los autores intentan hacer con la desfamiliarización. Los escritores usan esta técnica para ayudar a demostrar la línea entre la realidad y su arte. Aunque las obras literarias a menudo son elogiadas por sus fieles reflejos de la vida real, sus autores aún las reconocen como obras de arte y usan la desfamiliarización para recordarles a sus lectores ese hecho. Los novelistas pueden emplear la técnica para componer novelas reflexivas u obras extensas de ficción en prosa en las que los autores llaman la atención directamente sobre el hecho de que están creando una obra literaria. Textos similares, como cuentos y poemas, a menudo también se denominan «escritos«, lo que significa que se identifican conscientemente como obras de arte a través de su enfoque en su propia mecánica única y uso del lenguaje.
Ejemplos de novelas reflexivas
¿Alguna vez has conocido a alguien que siempre se va por la tangente al tratar de contar una historia? Aunque podemos encontrar esta característica de divagación un tanto irritante, a veces también puede ser un tanto divertida, especialmente cuando el excursionista se toma su historia tan en serio. Tristram Shandy de Laurence Sterne ciertamente toma en serio la historia de su vida; sin embargo, este narrador-protagonista de este clásico de 1759 tiene la divertida tendencia a divagar: tanto es así que ya has recorrido más de un tercio de la novela antes de escuchar algo sobre su nacimiento. Las muchas y, a menudo, extensas digresiones de Tristram permiten a Sterne discutir con sus lectores el proceso de tratar de incluir todas las experiencias de la vida de uno, junto con todos los eventos que posiblemente podrían afectarlos, en una obra literaria. Como «autor» de esta novela autobiográfica, Tristram puede reflejar los propios puntos de vista de Sterne sobre este proceso y lo que produce. Shandy llama al producto un «libro de historia… de lo que pasa en la mente de un hombre», a saber, «oscuridad y confusión». Si bien Tristram Shandy definitivamente está lleno de ambos, también es extremadamente claro al informar a los lectores que la oscuridad y la confusión son parte de la experiencia, al igual que lo son al intentar elaborar un relato coherente de la vida completa de uno a partir de tantas historias individuales. Echemos un vistazo a otro ejemplo. ¿Alguna vez te has perdido en tus propios pensamientos? Piensa en lo rápido, y a menudo incoherentemente, que los pensamientos pueden pasar por nuestra cabeza, y ahora imagina tratar de expresar todos estos pensamientos de una manera comprensible. Como probablemente puedas ver, no es una tarea fácil, y es exactamente esta idea la que James Joyce ilustró en 1922 cuando publicó su propia novela reflexiva, Ulises. Si recuerda este libro de un curso de literatura, tal vez recuerde que toda la novela abarca un solo día, lo que demuestra que el objetivo de Joyce no es avanzar en una trama real. En cambio, este famoso autor cerebral se preocupó por explorar las dificultades de transmitir pensamientos humanos frecuentemente inconexos a través del lenguaje, que está inherentemente bien estructurado. Su trabajo en Ulises popularizó ampliamente la técnica literaria conocida como flujo de conciencia, que intenta representar la manera en que pensamientos y sentimientos infinitos y, a menudo, contrastantes cruzan la mente en un momento dado. Uno de los ejercicios más memorables de la corriente de la conciencia de la novela de Joyce es el monólogo interno completamente sin puntuación de Molly Bloom que constituye el capítulo final. Mientras Molly se acuesta junto a su esposo, su mente divaga rápidamente a través de una amplia gama de pensamientos y experiencias relacionados con su sexualidad. La ausencia de cualquier puntuación y las frecuentes digresiones de Molly a menudo hacen que el famoso pasaje sea difícil de leer con fluidez, lo que transmite la idea de lo difícil que es dar sentido a los pensamientos aleatorios con el lenguaje.
Resumen de la lección
La desfamiliarización es una técnica literaria en la que el proceso de escritura en sí mismo se centra en más que en una trama en particular. Esta técnica implica explorar las diferencias entre la literatura y la realidad y es utilizada por los escritores para ayudar a identificar sus esfuerzos como las obras de arte literario que son. También se pueden usar otras técnicas literarias en el proceso de desfamiliarización, como el flujo de conciencia, que intenta representar la manera en que pensamientos y sentimientos infinitos y, a menudo, contrastantes cruzan la mente en un momento dado. Las obras extensas de ficción en prosa en las que los autores llaman la atención directamente sobre el hecho de que están creando una obra literaria se conocen como novelas reflexivas, mientras que textos similares que se identifican conscientemente como obras de arte a través de su enfoque en su propia mecánica única y el uso de a menudo se hace referencia a ellos simplemente como «escritos».
Términos importantes
- Desfamiliarización: una técnica en literatura que se enfoca en el proceso de escritura
- Flujo de conciencia: técnica literaria que describe la forma en que los pensamientos y sentimientos cruzan la mente de alguien.
- Novela reflexiva: novela en la que el autor llama la atención sobre el hecho de que es una obra literaria.
- Escritos: centrarse en el uso del lenguaje y la mecánica única
Continúa con:
- Arte
Conectando la literatura a otras formas de arte
La literatura es arte ¿Cómo defines el arte? Tómate unos segundos y piensa en esto....
- Literatura
Redacción de Redes Sociales: Definición, Características y Ejemplos
En la era digital, las redes sociales se han convertido en uno de los principales...
- Literatura
Redacción Administrativa: Definición, Características y Ejemplos
La redacción administrativa es un componente esencial de la comunicación dentro de las organizaciones, tanto...
- Literatura
Redacción Médica: Definición, Características y Ejemplos
La redacción médica constituye una de las formas de escritura especializada más importantes dentro del...
