Disonante: Definición, Música, Armonía y Acordes

Rodrigo Ricardo Publicado el 24 noviembre, 2020 4 minutos y 12 segundos de lectura

Música que duele

¿Alguna vez has notado cómo se siente bien escuchar música? Pon una pieza de piano de Beethoven o Mozart; tu oído encuentra cómodo la mayor parte de lo que está escuchando, ¿verdad? Lo que está escuchando es un principio musical en funcionamiento llamado consonancia : materiales musicales que, cuando se tocan juntos, se complementan entre sí de una manera que nuestro oído encuentra cómodo. Pero no toda la música encaja tan bien. Ve a un piano y toca una tecla adyacente en blanco y negro, ¡sí! Su oído se contrae con incomodidad ante el sonido de choque. Eso es disonancia : el choque entre dos notas que puede ser tan llamativo que duele. Este artículo profundizará en el concepto de disonancia, le mostrará por qué es tan incómodo y le dará algunos ejemplos de cómo los compositores lo usan para lograr un efecto emocional.

La serie armónica

La mayor parte de cómo percibimos la consonancia y la disonancia proviene de un fenómeno natural llamado serie armónica . Todas las notas son en realidad vibraciones de sonido a frecuencias específicas o velocidades de vibración. La serie armónica es una relación entre diferentes frecuencias vibratorias. En pocas palabras, una nota que vibra a la frecuencia x también activará vibraciones a frecuencias que son múltiplos de x . El diagrama que se muestra aquí enumera las notas de la serie armónica activada por un C bajo; Es posible que observe que las notas que se muestran son todas C, E o G.

La serie armónica en C
La serie armónica sobre C. Imagen de Greg Simon.

La consonancia o disonancia es más visible cuando las notas se tocan simultáneamente, creando un acorde. Los acordes creados con las notas C, E y G sonarán consonantes en prácticamente cualquier combinación porque sus frecuencias están relacionadas; si tienes un piano a mano, ¡pruébalo! Puede construir un acorde similar usando cualquier otro trío de tonos; siempre que las notas estén relacionadas por series armónicas, el resultado será consonante. También tenga en cuenta que los tonos de la serie armónica están separados entre sí, es decir, ninguna de las notas ilustradas están adyacentes entre sí en el piano. Notas separadas entre sí por un paso, o las notas que están una al lado de la otra en un teclado, serán especialmente disonantes entre sí. B y C se muestran aquí, pero al igual que con las notas relacionadas a través de la serie armónica, encontrará disonancia entre dos notas cualesquiera relacionadas por un paso.

Un paso musical
Un paso musical entre B y C. Imagen de Greg Simon.

Componer disonancia

Entonces, ¿cómo han usado los compositores la disonancia para afectar a sus oyentes? La disonancia puede ser una herramienta poderosa para hacer que un espectador sienta tensión o incomodidad, o para expresar emociones que son más complejas que la comodidad que nos hace sentir la consonancia. Diferentes compositores han ideado diferentes métodos para crear acordes disonantes. Igor Stravinsky , en su emblemática composición The Rite of Spring , compuso un acorde formado por una tríada mayor y un acorde de séptima (dos estructuras consonantes) superpuestos entre sí. Estos dos acordes chocan entre sí y la fuerte disonancia anula la consonancia. Al escuchar este acorde, es posible que sienta una sensación de conflicto y tensión, incluso agresividad cuando las fuerzas consonantes luchan entre sí.

Stravinsky, El rito de la primavera
De El rito de la primavera de Igor Stravinsky. Imagen de Greg Simon.

Otro compositor de principios del siglo XX, Arnold Schoenberg , escribió un acorde famoso en sus Cinco piezas para orquesta que evita por completo la consonancia. En cambio, usa notas que están separadas por un paso, pero desplaza una nota para que el paso quede oculto. Esto debilita la disonancia por lo que no es tan discordante, pero aún nos da un acorde tenso e inestable. Es posible que escuche este acorde como menos agresivo que el acorde de Stravinsky; esta tensión podría percibirse como más misteriosa y velada, ya que los pasos disonantes están ocultos a nuestro oído.

Schoenberg, cinco piezas para orquesta
De cinco piezas para orquesta de Arnold Schoenberg. Imagen de Greg Simon.

Intenta tocar el piano y tocar estos dos acordes. ¿Qué otros rasgos puedes notar sobre estos dos enfoques de la disonancia?

Resumen de la lección

La disonancia es una propiedad que se suele atribuir a los acordes o notas musicales que se tocan simultáneamente. Los acordes que son disonantes contienen notas que encajan de una manera que nuestro oído encuentra discordante o desagradable. Tradicionalmente, los acordes consonantes (de sonido agradable) derivan sus notas de la serie armónica, una relación natural entre una frecuencia y los múltiplos de esa frecuencia. Las notas fuera de la serie armónica, especialmente las notas separadas por un solo paso en el piano, probablemente se escuchen como disonantes. Algunos compositores, como Igor Stravinsky y Arnold Schoenberg, han utilizado la disonancia para producir efectos emocionales en su música.

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Rodrigo Ricardo Editor y fundador