¿Qué es la industria musical? – Definición y hechos
Industria o negocio de la música
Para muchos de nosotros, la música es una parte casi constante de la vida cotidiana; se reproduce en segundo plano mientras conduce, compra o mira televisión. Pero, ¿cuánto sabemos realmente sobre la música que nos rodea, cómo se crea, cómo se mueve de una idea a un producto, o las diferentes personas que la hacen posible?
La industria de la música es un término general para todas las partes involucradas en la creación, interpretación, grabación, promoción y gestión del negocio de la música. La distinción de llamar a esta red de asociaciones comerciales “la industria de la música” en contraposición a “el negocio de la música”, se basa más en el estigma asociado con este último término que en cualquier diferencia técnica. En un momento, cuando la etiqueta de “el negocio de la música” se usaba con frecuencia, los artistas a menudo experimentaban la explotación de aquellos que obtenían ganancias exorbitantes de su trabajo. Hoy en día, existen numerosas organizaciones para proteger los derechos de músicos, compositores e intérpretes.
Miembros de la industria musical
Cuatro categorías dividen las numerosas carreras profesionales bajo el paraguas de la industria de la música. Sin embargo, la delineación no siempre está claramente definida, ya que algunos roles pueden abarcar dos o más categorías, dependiendo del rol particular que desempeñen en ese momento.
1. Profesionales creativos (compositores)
Los profesionales creativos son el corazón de la industria de la música. Los compositores visualizan una pieza musical, su sentimiento, sus palabras y su significado. A menudo, el autor de la letra de una canción y el compositor del acompañamiento musical son el mismo, aunque no siempre.
Tomemos al equipo de redacción de Elton John y Bernie Taupin. Durante décadas, los dos crearon éxitos combinando la habilidad de Bernie con las letras y la habilidad de composición de Elton. Algunos artistas intérpretes o ejecutantes dan vida exclusivamente a las composiciones de compositores profesionales y nunca graban una pista propia. Otras veces, los artistas intérpretes o ejecutantes pueden escribir sus propias canciones o colaborar para dar vida a algo infundido con sus habilidades creativas.
2. Profesionales del rendimiento
Los profesionales de la interpretación incluyen a todos los que hacen posible una grabación o una actuación en directo. Esto incluye a la estrella principal cuando hay una, todos los músicos y vocalistas de apoyo, y los muchos miembros del personal que manejan los detalles no representativos.
Cuando la mayoría de nosotros pensamos en la industria de la música, pensamos en los artistas principiantes que cantan o tocan instrumentos para crear la música que nos mueve. Para los artistas en solitario, como Celine Dion o Jimi Hendrix, la estrella es una sola persona. Para bandas u otros grupos, como los Rolling Stones, los artistas protagonistas son los miembros clave y permanentes de la banda.
Los intérpretes de apoyo son los vocalistas y músicos que brindan apoyo musical adicional a los intérpretes protagonistas. Proporcionan el acompañamiento musical a los artistas solistas y cantan coros, pero no se consideran la atracción principal. A menudo, especialmente durante las presentaciones de gira, estos músicos pueden realizar solo una serie de espectáculos mientras que otros músicos toman su lugar en otros.
El personal de apoyo en esta categoría incluye a todas las personas que configuran el equipo o manejan los detalles necesarios para crear una sesión de grabación exitosa o una actuación en vivo. Pueden diseñar o instalar iluminación de conciertos para espectáculos elaborados, cuidar y probar instrumentos, transportar equipos pesados o mezclar grabaciones para producir una pista completa.
3. Profesionales comerciales
Los profesionales de negocios incluyen a todos los que manejan el dinero y las transacciones. Si bien los contadores y abogados están involucrados en esta parte de la industria, generalmente no se los incluye, ya que su profesión se extiende al trabajo con muchas otras industrias también. Los profesionales clave del negocio incluyen editores, productores y gerentes.
Los productores reúnen todos los elementos necesarios para crear una grabación musical o una actuación en directo. Buscan nuevos artistas o contratan estrellas existentes, seleccionan las canciones del catálogo de un editor que mejor se adaptan a las habilidades del artista, seleccionan y administran a los músicos de apoyo y al personal técnico, crean contratos y presupuestos de proyectos para presentar a las compañías discográficas, y son personalmente responsables de finalización y entrega del proyecto.
Los editores buscan compositores talentosos, ensamblan un catálogo de su trabajo y lo combinan en una gran colección de todos sus clientes. A partir de esta colección diversa, los editores cooperan con los productores para emparejar artistas de performance con las canciones que mejor se adapten a su capacidad e imagen pública. Los editores tienen acceso a productores y ejecutivos de compañías discográficas que los compositores individuales, especialmente aquellos que se encuentran al principio de sus carreras, no poseen.
En realidad, un gerente es solo una clasificación amplia que incorpora una serie de actividades y roles de administración separados para diferentes gerentes que trabajan juntos. Estos incluyen agentes de reserva, gerentes personales, gerentes comerciales e incluso gerentes de carreteras para espectáculos de gira. Los agentes de reservas emparejan a los artistas intérpretes o ejecutantes con los lugares y negocian los términos contractuales. Los gerentes personales ayudan a guiar al artista en las decisiones profesionales relacionadas con sus productos creativos, publicidad y ayudan a contratar otros tipos de gerentes. Los gerentes comerciales manejan los aspectos financieros del mundo de los artistas intérpretes o ejecutantes, incluida la contabilidad, la inversión y el mantenimiento de registros. Los directores de carreteras se encargan de todos los aspectos de las giras, como los viajes, la instalación del equipo y el trato con los lugares.
4. Apoyo profesional
El principal tipo de apoyo profesional en la industria de la música en la actualidad son las Organizaciones de Derechos de Interpretación (PRO). Si bien los PRO apoyan principalmente los derechos de los músicos intérpretes, también incluyen varios sindicatos diferentes para respaldar los derechos de los músicos acompañantes, los asistentes técnicos y los trabajadores de producción.
Resumen de la lección
Muy bien, tomemos un momento o dos para revisar. Incluso con esta breve descripción general de los roles involucrados, puede ver que la industria de la música es una red compleja de personas que combinan talento, creatividad, perspicacia comercial y habilidades técnicas para crear y comercializar la música que escucha cada día.
Los diversos roles y profesiones se dividen en una de cuatro categorías. Los profesionales creativos escriben la letra y componen la música de una canción. Los profesionales de la interpretación dan vida a la canción a través de grabaciones y actuaciones en directo. Los profesionales de negocios manejan las negociaciones, la planificación y las responsabilidades financieras del lanzamiento de un proyecto musical como un álbum o una gira. Finalmente, el apoyo profesional incluye las numerosas organizaciones formadas para proteger la seguridad y los derechos de los artistas intérpretes o ejecutantes, compositores y equipos involucrados en la producción musical. Esta última categoría ayuda a definir la industria de la música al margen del estigmatizado “negocio de la música” del pasado.