Arte, Comunidad, Participación
Desde la década de 1960, los artistas contemporáneos han buscado difuminar los límites entre comunidad, cultura, comercio, creatividad y producción artística. El arte participativo involucró al público en obras de arte efímeras y en vivo, como los ‘Happenings’ del artista estadounidense Allan Kaprow. Al otro lado del Atlántico, la Situacionista Internacional experimentó con la noción de «psicogeografía» a través de mapas y juegos participativos. Los situacionistas alentaron a los participantes a explorar entornos urbanos familiares de nuevas formas siguiendo rutas inusuales. La intención última era inyectar a la experiencia de la ciudad posibilidades políticas y sociales de cambio.
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Como forma de arte, los proyectos de renovación urbana hoy se basan en los principios desarrollados por tales artistas hacia una práctica colaborativa que combina arte participativo, compromiso social y posibilidades concretas de cambio. Las iniciativas basadas en la comunidad están orientadas a la reducción del crimen y tienen el efecto de aumentar la moral de la comunidad. Los proyectos de renovación urbana generalmente se materializan como esfuerzos interdisciplinarios que combinan artes visuales, música, actividades culturales, desarrollo arquitectónico y alcance comunitario. Los proyectos suelen combinar aspectos de participación y arte público. El arte público es una práctica artística que ocurre o se manifiesta fuera de los espacios formales y tradicionales de las galerías. Puede tomar la forma de instalaciones específicas del sitio, como esculturas en un parque, o representaciones efímeras, como el teatro callejero. El arte activista y el arte participativo son tipos de arte público. A diferencia de las iniciativas de renovación urbana destinadas exclusivamente a la revitalización económica, los programas de arte basados en la comunidad suelen estar patrocinados por subvenciones sin fines de lucro y proyectos de recaudación de fondos locales. La gentrificación, por ejemplo, es una consecuencia de la renovación urbana que implica el desplazamiento de una población preexistente tras la renovación de un barrio. Con la renovación económica viene el cambio cultural y financiero, que puede obligar a los residentes a tener que mudarse debido al aumento de los gastos de subsistencia.
Proyectos
Arts ReSTORE LA: Westwood Urban Renewal Project del Hammer Museum, por ejemplo, tiene el objetivo de revitalizar el vecindario a través de la participación de la comunidad, la estimulación económica y el embellecimiento a través de las artes. Este proyecto presenta eventos artísticos, música, comida y festividades en un cronograma continuo. Su esfuerzo de alcance comunitario busca crear conciencia sobre el potencial del vecindario de Westwood hacia el objetivo a largo plazo del crecimiento económico a través del arte y la cultura. Las iniciativas de base en Detroit y Nueva Orleans han unido a las comunidades para crear conciencia sobre la pobreza y el crimen. El arte de instalación de Candy Chang en Nueva Orleans tenía aspiraciones a pequeña escala y un impacto a gran escala. ‘Before I Die’ (2011) presentaba un pizarrón que solicitaba respuestas a su pregunta principal, haciendo señas a los transeúntes para que reflexionaran sobre el estado de la comunidad y la oportunidad. Chang describe la instalación como un «proyecto de arte público interactivo que invita a las personas a compartir sus aspiraciones personales en el espacio público». ‘Before I Die’ comenzó una sensación, generando muros en vecindarios afectados por la pobreza en todo el mundo en ciudades como Nairobi, Kenia y Salvador, Brasil.
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Podría decirse que ningún lugar ha visto más extremos en la devastación económica y la renovación urbana que Detroit, Michigan. Desde 1986, el residente de Detroit Tyree Guyton ha anunciado el Proyecto Heidelberg, un proyecto de arte comunitario que fomenta la participación y el activismo de la comunidad. El Proyecto Heidelberg es más que una instalación de arte; es un centro comunitario y un punto de acceso local.
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Estrategia
Los proyectos de artes de renovación urbana basados en la comunidad pueden involucrar una variedad de prácticas basadas en las artes, como teatro y artes escénicas, arquitectura y diseño, música o artes visuales y artesanías. Los murales se pueden utilizar para frenar las connotaciones destructivas del graffiti. El Proyecto de Arte Mural de Filadelfia, por ejemplo, se formó en la década de 1980 como un movimiento contra el grafiti destinado a tener un efecto duradero en la moral y el embellecimiento de la comunidad. Distinto de las prácticas de graffiti relacionadas con las pandillas, como etiquetado, arte de graffitidesarrollado a partir del movimiento clandestino del arte callejero. El arte del graffiti se caracteriza por el anonimato de sus artistas y sus temas políticos subversivos. El famoso artista callejero Banksy, por ejemplo, nos proporciona una imagen icónica de renovación urbana en forma de arte callejero que es a la vez destructivo y performativo.
Distribución de la población urbana y rural: Definición y diferencias
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El arte del grafiti, como la pintura mural, a menudo se integra en proyectos de revitalización de arte comunitario y arte público hacia la doble misión de participación y renovación estética. La participación comunitaria es el punto de encuentro central para los proyectos de arte de renovación urbana. Los proyectos participativos enfatizan los contextos locales y la experiencia transformadora del espectador. Por ejemplo, ‘When Faith Moves Mountains’ del artista contemporáneo Francis Alÿs combinó el mensaje político con el arte participativo cuando reclutó a 500 voluntarios para tomar palas y desplazar una duna de arena peruana diez centímetros. En el Museo de Arte Moderno (MoMA) se exhiben fotografías del proyecto de 2002 junto con un video documental.
Resumen de la lección
Las prácticas actuales de renovación urbana evolucionaron a partir del arte participativo y de performance de la década de 1960, particularmente emblemático en el trabajo de Allan Kaprow y el Situationist Internationale. A diferencia de los motivos económicos y sociales que impulsan la gentrificación, la renovación urbana basada en el arte consiste en iniciativas locales organizadas desde las bases para revitalizar los espacios comunitarios. Además de sus fuentes de financiación locales y sin fines de lucro, las iniciativas artísticas basadas en la comunidad son únicas en su naturaleza participativa, ya sea una participación activa como el Proyecto Heidelberg o una participación pasiva como ‘Before I Die’. El arte de renovación urbana generalmente combina los dos aspectos de la participación y el arte público, ya sea que se manifieste como una actuación efímera, una pieza de instalación a largo plazo o un festival callejero. El arte público, un tipo de práctica artística que incluye el arte del graffiti, el arte callejero, el arte escénico y el arte de instalación específico del sitio, es fundamental en los proyectos de renovación urbana para crear conciencia sobre los problemas de la comunidad y servir como un punto de reunión para el compromiso político y social.
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