Poesía de Pablo Neruda
A menudo, los padres desaniman a las personas talentosas a perseguir esos talentos. Este fue el caso de Pablo Neruda, cuyo padre desanimó al joven poeta de cualquier carrera en la literatura o las artes. Sin embargo, persistió en su impulso de escribir poesía. Pablo Neruda es el seudónimo de Ricardo Eliezer Neftali Reyes y Basoalto, nacido en Chile en 1904. Neruda adoptó su famoso seudónimo a temprana edad; bajo este nombre, se convirtió quizás en el mayor poeta sudamericano del siglo XX. Aunque Neruda y su poesía son conocidos en todo el mundo, a veces los estadounidenses, en particular, tienen problemas con la fuerte asociación del hombre con el Partido Comunista. Además, sus poemas a menudo resultan difíciles de traducir del español original. Sin embargo, la mayoría de los estudiantes de literatura reconocerán al menos uno de los poemas de Neruda. Esta lección resumirá y analizará el significado de uno de los poemas más conocidos de Neruda, «Walking Around».
Resumen del poema
Quizás sepas que algunos poemas se llaman poemas narrativos porque cuentan una historia. Los que no tienen un formato de cuento se denominan poemas líricos . » Walking Around » en realidad tiene elementos de formatos narrativos y líricos. El narrador describe las cosas que ve en un paseo. El lector puede imaginarse fácilmente a un hombre paseando en su vida diaria y observando jardines, casas, tiendas en la calle y pájaros en el entorno. También hay un elemento lírico en este poema, ya que el paseo que da el narrador no es cronológico. El lector tiene la sensación de que pueden ser muchos paseos los que juntos se suman a una impresión o emoción particular. Este es un poema triste y desesperado, y esta emoción de desesperanza se comunica con fuerza al lector. La línea de apertura dice: « Da la casualidad de que estoy harto de ser un hombre ». Esta línea, junto con las impresiones negativas que nos da el poeta de las vistas cotidianas, nos dice de inmediato que el narrador está emocionalmente angustiado. Piense por un momento en la diferencia entre desear la muerte y no desear ser una persona. La diferencia es sutil, casi una ruptura en la capacidad del hombre para ver la vida de una manera realista. En la segunda y tercera estrofas, se nos dice que está cansado de todo lo que implica la vida diaria: las tiendas, los objetos materiales (bienes) e incluso las partes de su propio cuerpo. Incluso su sombra se ve como un apego problemático. La tercera estrofa le permite al lector saber lo que aún podría motivar al narrador a seguir viviendo; y las imágenes dan un poco de miedo: » andar por las calles con un cuchillo verde / soltando gritos hasta que me muera de frío » ¿Alguna vez ha sentido, aunque sea por un tiempo, que las actividades diarias parecen acumularse y abrumarlo? Esto parece ser lo que Neruda nos está diciendo sobre su propio estado mental en las dos siguientes estrofas. Las cosas que podríamos considerar positivas, como comer o los árboles que tienen raíces en la tierra, se cambian; no hay nada que el poeta no vea a través del lente de la muerte y la decadencia. En la séptima estrofa, incluso en ese día de la semana tan esperablemente mundano, el lunes reacciona contra el narrador y su «cara de convicto». El lunes del narrador es una trágica mezcla de naturaleza y máquina, que «aúlla en su camino como un rueda herida ». Las siguientes dos estrofas llevan al narrador (y al lector) aún más a un estado de desesperación, encontrando una manera de describir todo lo que está a la vista como traicionero o repugnante. Los objetos materiales benignos, como las cafeteras, tienen dientes y las grietas en el pavimento inanimado se equiparan a grietas dolorosas en la piel. ¿Qué puede ser más común que un simple paraguas? Sin embargo, para Neruda en este poema, el paraguas aparece emparejado con «venenos y cordones umbilicales». La última estrofa parece representar al narrador como apático, que ya no presta atención a su propia miseria. De hecho, las ganas de llorar se han trasladado a objetos más cotidianos: la ropa que cuelga en el patio.
Análisis
«Walking Around» es un poema sobre la desesperación de un hombre ante la inutilidad de la vida cotidiana. El poeta no nos da ningún trasfondo o motivación para la desesperación del narrador. Quizás esto sea para que el lector pueda ver su propia vida en los versos del poema. Hay un elemento de mezclar naturaleza y objetos inanimados: ruedas y sangre, peluquerías y vinagre, puertas de casas e intestinos. ¿Qué significado tiene este emparejamiento? El poeta nos dice al principio que está harto de ser hombre. Puede ser que todas las imágenes perturbadoras de la existencia física sean tan potentes para él que invadan las vistas y los objetos cotidianos de su ciudad. Algunos críticos podrían decir que el poema tiene un elemento de apatía, como cuando el narrador parece al final no recordar o preocuparse por su miseria. Como ocurre con toda la literatura, y especialmente la poesía, las obras siempre están abiertas a la interpretación. Quizás el poeta no se ha vuelto indiferente, tan abatido en su propia desesperación que ya no puede ver las piezas individuales.
Resumen de la lección
» Walking Around » del poeta chileno Pablo Neruda presenta elementos de dos formatos poéticos: narrativo y lírico. Utilizando la idea de caminar por su ciudad, el poeta expresa su propia desesperación por la futilidad de la vida. Un recurso literario utilizado es la mezcla de imágenes: emparejar partes del cuerpo y fluidos con objetos inanimados. El lector puede sentir o no un tono de apatía cerca del final del poema.
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