Fotografía contemporánea: influencias, relaciones y ejemplos

Fotografía Contemporánea

Érase una vez, la fotografía se centró en la crónica de un evento o en capturar la imagen de alguien por el bien de la posteridad. Los sujetos se posaron, las lentes se enfocaron con gran precisión y la creatividad se mantuvo al mínimo. Este no es el caso hoy. Las fotografías ya no tienen que estar montadas, bien iluminadas y claras para que se consideren aceptables. En cambio, gran parte de la fotografía contemporánea destaca la libertad de expresión y el pensamiento innovador. En la lección de hoy, analizaremos algunas de las fotografías contemporáneas más populares de la actualidad. Mientras lo hacemos, discutiremos qué los ha influenciado y cómo se relacionan con el mundo en el que fueron creados. Para empezar, concretemos lo que queremos decir cuando usamos el término fotografía contemporánea . Aunque es bastante amplio, muchos lo usan para denotar fotografías modernas que desafían las convenciones pasadas. En lugar de regirse por una iluminación adecuada y una representación precisa, la fotografía contemporánea se centra en la libertad de emoción, expresión e interpretación.

La influencia del expresionismo abstracto

Hablando de la palabra abstracto, llegamos a quizás la mayor influencia en la fotografía contemporánea: el expresionismo abstracto . Nacido en la América posterior a la Segunda Guerra Mundial, el expresionismo abstracto triunfó sobre la libertad de expresión y emoción. Tomando el mundo del arte por asalto, dejó de lado la vieja idea de que para que el arte sea bueno, tiene que ser realista y refinado. Al llevar la noción de retratos clásicos y colores apagados a un segundo plano, los expresionistas abstractos se sintieron libres de experimentar con salpicaduras de pintura de forma libre, colores llamativos y cualquier otra cosa que sus jugos creativos evoquen. El arte ya no tenía que ser sobre algo o alguien, podía ser arte por el bien de la expresión y la emoción. Como un hijo que entra en el negocio familiar, la fotografía contemporánea ha tomado el manto expresionista abstracto. Por ejemplo, eche un vistazo a esta foto (vista en la lección en video) de Wolfgang Tillmans , un célebre fotógrafo alemán. A diferencia de las fotografías clásicas de antaño, esta obra contemporánea está desenfocada, con iluminación y exposición no tradicionales.

Evitar la formalidad

Con el expresionismo abstracto como el tronco de su árbol genealógico, una de las relaciones más profundas de la fotografía contemporánea es su interconexión con las tendencias sociales de hoy, específicamente, el rechazo de la formalidad. Como muchos niños ya no dicen que el Sr. o la Sra. Y los niños ahora usan sombreros en los edificios, la fotografía contemporánea no siente la necesidad de pararse en una ceremonia. En lugar de ser educada y adecuada, la fotografía contemporánea a menudo se centra en lo bueno, lo malo e incluso lo mundano. Ya sea capturando la belleza en medio de las dificultades como se ve en esta famosa foto (vista en la lección en video) del renombrado fotógrafo editorial Steve McCurry , o representando la angustia de la niñez temprana, la fotografía contemporánea comercia en la formalidad de los sujetos planteados contra fondos perfectamente planificados. por el meollo de la vida cotidiana.

Problemas sociales

La fotografía contemporánea también tiene un vínculo muy fuerte con los problemas sociales. En lugar de simplemente capturar una imagen por el bien de la historia, los artistas contemporáneos a menudo toman fotografías para informar a la sociedad o para resaltar una causa social. Ya sea para defender una causa o enfrentarse a un error, los fotógrafos contemporáneos a menudo usan sus fotos como portavoces para que todos las vean.

Resumen de la lección

La fotografía contemporánea es una fotografía moderna que desafía las convenciones pasadas. Se centra en la libertad de emoción, expresión e interpretación y ha sido muy influenciado por el expresionismo abstracto , un movimiento artístico que nació en Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial y que triunfó la libertad de expresión y emoción. Las obras de Wolfgang Tillmans , un célebre fotógrafo alemán, sirvieron para mostrar la influencia del expresionismo abstracto en la fotografía contemporánea. Sus fotos a menudo están desenfocadas, con iluminación y exposición poco convencionales. La relación entre la fotografía contemporánea y las tendencias sociales es fuerte, específicamente el rechazo de la formalidad a favor de representar la vida real. Esto se demuestra en los trabajos del reconocido fotógrafo editorial Steve McCurry . La fotografía contemporánea también tiene un vínculo muy fuerte con los problemas sociales. Las fotos se utilizan a menudo para informar a la sociedad o para resaltar una causa social.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador