Historia de los títeres, teatros y escenarios

Definición de títeres

Los títeres son una forma de arte teatral en la que titiriteros humanos manipulan una figura o figuras inanimadas para realizar una representación. Los títeres se remontan a miles de años y tienen raíces en culturas de todo el mundo, todas las cuales tienen su propia visión única de esta forma de arte teatral. Al igual que otras representaciones teatrales, los espectáculos de títeres tienen como objetivo principal entretener, pero a menudo tienen aspectos espirituales o educativos integrados en la representación.

Históricamente, los títeres se han utilizado para dramatizar una variedad de narrativas, desde cuentos populares hasta historias religiosas y sátiras humorísticas. En el teatro contemporáneo, los títeres a menudo se consideran competencia del teatro infantil. Sin embargo, hay muchos ejemplos, como la obra de Broadway War Horse, de técnicas de títeres que se utilizan en el entretenimiento para adultos.

Características de los títeres

Las representaciones de títeres y las representaciones con actores en vivo tienen muchas de las mismas características. En ambos tipos de teatro se tienen en cuenta consideraciones como el diseño del escenario, la iluminación y los telones de fondo, pero las representaciones de títeres a menudo requieren más atención a estos detalles para que la representación cobre vida para el público. En ausencia de las expresiones faciales en las que los actores en vivo suelen confiar para dotar a su actuación de resonancia emocional para el público, las representaciones de títeres utilizan herramientas externas.

Las herramientas y características de los títeres incluyen escenografía, iluminación y participación del titiritero. Sin embargo, entre todas las características de una representación de títeres, el escenario de títeres en sí es a menudo la parte más distintiva de la representación de títeres.

Escenario

El escenario para las representaciones de títeres, similar a las representaciones con actores en vivo, puede ser elaborado o simple. En Italia y Francia, se desarrolló un rodillo mecánico para su uso antes del siglo XX que permitía subir y bajar rápidamente los fondos de tela pintada y facilitar múltiples cambios de fondo.

Encendiendo

El uso experto de la iluminación puede crear efectos impresionantes en las representaciones de títeres. Por ejemplo, en las representaciones de títeres de sombras wayang de Indonesia, se utilizaban tradicionalmente lámparas de aceite, colocadas entre el rostro del titiritero y la pantalla, para dar vida a este tipo de títeres. Incluso dentro de otros géneros de títeres, las consideraciones de iluminación, como la intensidad, la extensión y el color de la luz, son clave para crear el ambiente adecuado.

«Manipulador» versus «Actor títere»

La persona que maneja un títere en una representación de títeres a veces debe mezclarse con el fondo y otras veces debe ser una parte activa de la representación. El término «manipulador» o «figura-trabajador» se ha utilizado para referirse al primero y el término «actor títere» al segundo. Los elementos escénicos para ambas opciones estilísticas se desarrollaron entre mediados y finales del siglo XX. Usar un fondo y ropa negros para el «manipulador» puede ayudar a garantizar que la atención del público permanezca únicamente en el títere. Por el contrario, elegir un disfraz específico para el «actor títere» e incluso darle sus propias líneas como parte de la actuación más amplia creó una estética completamente diferente.

El escenario de las marionetas

El escenario de títeres varía según el tipo de títere que se representa y ha evolucionado junto con la forma de arte en sí. Algunos escenarios de títeres son portátiles, otros son semipermanentes y se desmontan después de las representaciones, y algunos incluso son estructuras permanentes similares a los escenarios tradicionales.

Los escenarios portátiles, especialmente para uso en representaciones callejeras, fueron extremadamente populares a lo largo de la historia de los títeres y continúan siendo un tipo de escenario para títeres muy utilizado. Por ejemplo, en la India, los títeres de hilos kathputli actúan dentro de una cabina portátil llamada tamburi. El tamburi es una estructura similar a una tienda de campaña con un respaldo de tela que sirve para ocultar las piernas del titiritero y sirve de telón de fondo para los títeres. El frente del tamburi está construido con una tela en las secciones superior e inferior que oculta las partes restantes del cuerpo del titiritero. El acompañamiento musical lo brindan artistas que se sientan afuera del frente de la cabina de tamburi.

Los escenarios semipermanentes son aquellos que se pueden instalar en espacios teatrales existentes. Estos escenarios pueden ser más elaborados que los escenarios portátiles e incluir elementos como múltiples niveles, sistemas de iluminación sofisticados y escenarios. Un ejemplo de escenario semipermanente se vio en Ubu roi de 1964, un espectáculo sueco que combinaba títeres de varillas y actores en vivo.

Ejemplos históricos de escenarios de títeres permanentes incluyen los teatros de títeres venecianos y parisinos de los siglos XVII y XVIII instalados en residencias privadas. El Palacio Ca’Rezzonico de Venecia conserva un ejemplo de este tipo de teatro de marionetas. Otros lugares permanentes para representaciones de títeres incluían teatros específicos de títeres abiertos al público. Aunque son más raros, hay algunos ejemplos famosos de teatros de marionetas permanentes, como el Teatro de Marionetas de Salzburgo en Austria.

Tipos de marionetas

Especialmente en el teatro de títeres contemporáneo, que fomenta la experimentación con el género, existen muchos tipos variados de títeres. Sin embargo, existen cinco clasificaciones principales de títeres. Estos incluyen títeres de varillas, marionetas, títeres de mano, títeres de sombras y títeres de estilo Bunraku.

Los títeres de varillas suelen ser sólidos, construidos con materiales como madera o plástico y se manipulan con varillas de alambre externas o palos de madera. Los títeres se manejan desde abajo y se pueden montar en el escenario con las varillas moviéndose a través de listones especializados tallados en el piso del escenario.

Los títeres de marionetas suelen ser una mezcla de material sólido y tela y se manipulan externamente pero con cables conectados a múltiples puntos del cuerpo del títere. Las marionetas más complejas pueden incluir hasta 30 cables, todos articulando una parte diferente de la marioneta. Estos cables se recogen en una barra de control, a veces llamada «control del avión», y el titiritero opera el títere desde arriba. El término «marioneta», que significa «pequeña María», proviene del francés y se refiere a uno de los primeros tipos de títeres fabricados: una figura de la Virgen María de alrededor del año 1600.

Los títeres de mano son figuras más flexibles que se ajustan a la mano de un titiritero y se manipulan desde el interior. Por lo general, estos títeres no tienen piernas y dependen de los gestos de los brazos y la cabeza para su animación. El títere de dedo, que suele utilizarse más como juguete que como personaje en una representación de títeres, es un tipo de títere de mano.

Los títeres de sombras se originaron en Asia y son figuras bidimensionales unidas a varillas y manipuladas detrás de una pantalla retroiluminada. La sombra del títere es todo lo que ve el público, no el títere en sí. Los títeres de sombras se pueden fabricar con diversos materiales, como papel, piel de animal, cartón, metal, etc.

Los títeres de estilo Bunraku se distinguen por su tamaño, que oscila entre la mitad y dos tercios del tamaño natural, y por la necesidad de que varios titiriteros los manipulen. Los títeres reciben su nombre del titiritero japonés del siglo XVIII, Uemura Bunrakuken.

La historia de los títeres

En Europa y Oriente Medio, los títeres se remontan a miles de años, en la antigua Grecia y el antiguo Egipto. En la Edad Media en Europa, los títeres se utilizaban con mayor frecuencia para dramatizar historias bíblicas, y géneros posteriores de títeres surgieron de esta tradición. El uso de títeres de mano en sátiras y comedias durante la commedia dell’arte italiana del siglo XVI creó personajes icónicos de esta forma de arte como Pulcinella, la inspiración para los clásicos espectáculos de títeres de Inglaterra «Punch and Judy». El arte de los títeres fue traído a Estados Unidos por inmigrantes europeos, y se pueden encontrar pruebas de espectáculos de títeres itinerantes en Estados Unidos que se remontan a los siglos XVIII y XIX. El uso de marionetas en sagas y epopeyas más dramáticas se vio en España, Francia y Sicilia, donde la Opera dei Pupi ejemplificó el género.

En Asia, especialmente en India y China, los títeres tienen una larga tradición que se remonta a más de mil años. Las tradiciones de los títeres de la India se extendieron principalmente a Birmania, Tailandia, Camboya, Malasia, Java y Bail. Las tradiciones chinas de títeres se extendieron principalmente a Corea, Japón y Vietnam. Los títeres de varilla se desarrollaron en la cultura javanesa de Indonesia, y los llamativos títeres de estilo Bunraku se originaron en Japón.

Artes de títeres: estilos

Al igual que con otros géneros teatrales, los títeres se pueden utilizar para dramatizar una variedad de diferentes tipos de narrativas. Ciertas culturas y períodos de tiempo específicos se prestan a centrarse en estilos específicos de artes de títeres.

• Los primeros espectáculos de títeres de la época medieval se centraron en historias bíblicas, así como en la mitología griega y romana.
• En el siglo XVIII, los espectáculos de marionetas en Inglaterra eran en gran medida satíricos.
• En Estados Unidos e Inglaterra en el siglo XIX, los espectáculos de marionetas a menudo adaptaban obras literarias como la novela La cabaña del tío Tom.
• En Japón, los espectáculos de marionetas suelen estar basados ​​en las obras del escritor Chikamatsu Monzaemon, conocido popularmente como el «Shakespeare de Japón».
• En el sur de la India e Indonesia, muchos espectáculos de marionetas se basan en las epopeyas hindúes Ramayana y Mahabharata.

Teatros de marionetas famosos

Aunque las representaciones de títeres suelen presentarse como ofertas temporales en teatros que atienden a una variedad más amplia de eventos teatrales, existen algunos teatros famosos exclusivos de títeres en todo el mundo.

El Teatro Nacional Bunraku de Osaka alberga representaciones de este arte de títeres tradicional del país de Japón. El teatro también ofrece recorridos entre bastidores y exhibiciones estilo museo que resaltan la historia de esta forma de arte.

El Teatro Nacional de Marionetas de Praga también ofrece espectáculos y exhibiciones educativas como acompañamiento de sus representaciones. Estas representaciones incluyen piezas tan conocidas como Don Giovanni y La Flauta Mágica.

El Teatro Estatal de Marionetas de Moscú en Rusia funciona desde 1931 y ofrece espectáculos de marionetas para todas las edades y de muchos géneros diferentes.

Ejemplos de espectáculos de marionetas

Hay muchos personajes de títeres queridos de la variedad de representaciones de títeres a lo largo de la historia de esta forma de arte. Algunos de estos ejemplos más famosos del género son Punch y Judy, los Muppets de Jim Henson y los títeres de sombras chinos.

ponche y judy

El espectáculo satírico de marionetas inglés «Punch and Judy» se remonta al siglo XVII. Inspirándose en la marioneta italiana Pulcinella, Punch y su esposa Judy eran originalmente marionetas de varilla que evolucionaron hasta convertirse en marionetas de guante a finales del siglo XVIII. Estos títeres de guante se representaban en cabinas portátiles en calles y plazas de toda Inglaterra hasta bien entrado el siglo XIX y principios del XX. Aunque las representaciones de «Punch y Judy» disminuyeron en las décadas siguientes, todavía hay «profesores», como se conoce a los titiriteros de los espectáculos, que presentan espectáculos en festivales y eventos en todo el país.

El Show de los Muppets y Barrio Sésamo

Hay muchos ejemplos bien conocidos de representaciones de títeres en la televisión y en el cine. Quizás el más famoso de ellos sean los personajes de los Muppets del creador Jim Henson. Los Muppets, incluidos personajes famosos como Kermit the Frog y Miss Piggy, son una combinación única de marionetas y títeres de mano con las voces de sus titiriteros. Los Muppets protagonizan el programa educativo infantil Barrio Sésamo (aún al aire) y el programa de variedades The Muppet Show (que terminó en 1981).

Marionetas de sombras chinas

Los títeres de sombras chinos forman parte de la lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO por su larga historia y su innegable impacto cultural. Esta forma de arte se remonta al período Han occidental de China, hace más de 2.000 años. Los títeres de los juegos de sombras chinos suelen ser personajes familiares como el emperador Qin Shi Huang, el «Rey Mono», o animales míticos como el dragón. Aunque sólo se ven en la sombra, los títeres están cuidadosamente construidos y decorados para lograr el máximo impacto visual. Los títeres, que suelen estar hechos de piel de animales para aumentar su durabilidad, también están decorados con tintes transparentes que sirven para realzar sus sombras. Se añaden ropa y accesorios al títere como una forma de distinguir visualmente los tipos de personajes.

Resumen de la lección

La forma de arte teatral de los títeres tiene una larga historia en las culturas de las sociedades de todo el mundo. En los títeres contemporáneos, donde las experimentaciones con esta forma de arte son comunes, hay muchas variedades de títeres creados para presentaciones que trascienden las cinco clasificaciones principales de títeres : títeres de varilla, marionetas, títeres de mano, títeres de sombras y títeres de estilo Bunraku. Los títeres famosos, como Punch y Judy de Inglaterra y los Muppets de Estados Unidos, son una parte inextricable de la historia del entretenimiento. Los diferentes estilos de títeres suelen servir como punto de contacto cultural para sociedades de países de todo el mundo. En China, por ejemplo, los títeres de sombras son un elemento esencial de la cultura china. Hoy en día, teatros como el Teatro Estatal de Marionetas de Moscú y el Teatro Nacional Bunraku mantienen vivo el arte de los títeres para el público moderno.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador