Viva Francia
Cuando hablamos de revoluciones, generalmente es un gran problema. No recuerdo la última vez que alguien dijo ‘Oye, cambié de marca de pasta de dientes. ¡Es una revolución! ‘ Las revoluciones derrocan gobiernos; cambian las expectativas sociales y redefinen la cultura. Entonces, son un gran problema. ¿Y qué hacemos con las cosas importantes? ¡Los convertimos en tema de arte, por supuesto!
La Revolución Francesa de finales del siglo XVIII fue uno de esos momentos importantes, que redefinió la sociedad francesa para las generaciones venideras. La imagen del pueblo levantándose contra la tiranía era una que todos amaban. Pero no fueron solo las personas las que apreciaron este tema. Varios gobiernos de Francia también utilizaron con entusiasmo esta imagen de la Revolución para justificar sus propias agendas políticas. Los gobiernos hacen esto. Pero tienden a obtener un gran arte de eso. ¿Necesitas una prueba? Bueno, comparemos las obras maestras de François Rude y Eugène Delacroix y veamos cómo es una verdadera revolución.
La Marsellesa de Rude
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Uno de los primeros artistas que capturó el espíritu de la Revolución Francesa fue François Rude . Rude fue un partidario de Napoleón Bonaparte a principios del siglo XIX y un destacado escultor. Su obra más famosa es La partida de los voluntarios de 1792 , más comúnmente llamada La Marsellesa., después del nombre del himno nacional francés. Este enorme relieve está unido al Arco de Triunfo, un gigantesco monumento de inspiración romana construido para honrar a los héroes de la Revolución Francesa, y representa a los soldados de la República Francesa partiendo para luchar contra el ejército austríaco invasor. Sobre los soldados hay una figura alada que representa a la Libertad. Para eso se luchó realmente la Revolución, la libertad o las libertades sociales y políticas garantizadas a todos los ciudadanos. Entonces, en esta imagen, los soldados voluntarios son claramente los buenos; están literalmente luchando por la Libertad.
La Marseillaise se creó a mediados de la década de 1830, que es una época interesante para el arte francés. Napoleón había alentado fuertemente el neoclasicismo, un renacimiento de los estilos griego y romano, como una forma de conectar su imperio con el de la antigua Roma. El Arco de Triunfo en sí se basa en arcos de triunfo romanos. Rude fue un gran partidario de Napoleón, por lo que vemos mucha inspiración neoclásica, desde las figuras idealizadas, incluso desnudas, hasta Liberty, que es representada como una deidad clásica, alada y con armadura clásica. Sin embargo, Rude no se considera realmente un artista neoclásico. Las figuras dramáticas, emocionales y ardientes son mucho más románticas, un estilo artístico emergente que trataba con la libertad y la imaginación en el arte. Entonces, en este relieve de 12 metros de altura, no solo vemos que la gente de la década de 1830 ya miraba hacia atrás en este momento con elogios, sino que también usaba una mezcla de estilos para hacerlo.
La libertad de Delacroix guiando a la gente
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Casi al mismo tiempo que Rude estaba creando su relevo de Liberty luchando junto al pueblo francés, otros artistas también se aferraron a este tema. Entre ellos destaca Eugène Delacroix . Su pintura de 1830, Libertad guiando al pueblo, es sorprendentemente similar y muy diferente al de Rude. A primera vista, el tema es obviamente similar. Una figura femenina, de nuevo representando a la Libertad, lleva a la gente a la batalla. Pero esta figura es diferente. En lugar de una diosa alada volando por encima de los soldados, esta Libertad es una de las personas en todos los sentidos. Está firmemente plantada en el suelo, su gorra es un símbolo del pueblo y agita la bandera de la Revolución, que se convirtió en la bandera nacional de Francia. En lugar de figuras idealizadas, los personajes de Delacroix, incluida Liberty, parecen personas promedio. Además, a pesar de las obvias similitudes, esta pintura es en realidad un tema diferente al relieve de Rude. Liberty Leading the People no representa la Revolución original de la década de 1790, sino una segunda revolución en 1830.
Aunque la pintura de Delacroix se produjo aproximadamente al mismo tiempo que la de Rude, realmente no hay duda sobre qué movimiento artístico inspiró al artista. Esta pintura es completamente romántica. El fuerte contraste entre la luz y las sombras, el sentido de la acción y el drama, la exploración directa de la vida contra la muerte; todas estas son características del romanticismo. Los artistas románticos estaban fascinados con esta idea de lo sublime., que puede describirse como una mezcla de inspiración y terror, así como algo de tamaño, poder o importancia inconmensurables. Esta pintura ciertamente cumple con esos criterios. La libertad, liderar un ejército del pueblo sobre los cadáveres de los soldados, es a la vez emocionante y aterrador, y la importancia de la Revolución fue demasiado grande para medirla. Así que esto captura bastante bien ese sentimiento sublime.
Resumen de la lección
A finales del siglo XVIII y principios del XIX, Francia atravesó una serie de revoluciones que redefinieron la nación. Dado que este período de tiempo es tan importante, no es de extrañar que las personas decidieran capturar el espíritu de la época en las obras de arte, incluso si lo hicieron de diferentes maneras.
La Marsellesa de François Rude fue un gran relieve en el Arco de Triunfo de París que representaba una figura alada de la Libertad conduciendo a la gente a la batalla. Esta Libertad tiene la forma de una deidad clásica y flota sobre los soldados, dándoles propósito y guía. Grosero mezcla de estilos neoclásico y romántico, reflejando las actitudes cambiantes de la década de 1830.
Otra representación famosa de este tema es La libertad guiando al pueblo de Eugène Delacroix. La libertad de Delacroix es una de las personas y utiliza símbolos de la Revolución de 1790 para inspirar a la gente en otra revolución de 1830. Esta pintura es puramente romántica, captura el sentimiento de lo sublime , o la inspiración mezclada con terror. Hemos pasado mucho tiempo hablando de dos representaciones de esencialmente el mismo tema. Pero bueno, la Revolución Francesa fue un gran problema. Y eso significa gran arte.
Resultado de aprendizaje
Una vez que haya terminado, debería poder analizar, comparar y contrastar La Marseillaise de Rude y Liberty Leading the People de Delacroix .
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