El misterio de la pintura perdida
Kahlo pintó La mesa herida ( La Mesa Herida ) en 1940, y se muestra por primera vez en la Ciudad de México ese mismo año. Se tomaron algunas fotos de la pintura. Kahlo entregó, o prestó, la pintura al embajador de Rusia en México. Se expuso por última vez en 1955 en Varsovia y se desconoce su paradero desde entonces. Una réplica de The Wounded Table se exhibe en un museo en Alemania para que los visitantes puedan disfrutar de lo mejor, pero la pintura real está suelta. ¿Podría el cuadro estar olvidado en el sótano de algún museo? ¿O quizás un coleccionista secreto lo ha ocultado a la vista del público? Con suerte, el misterio se resolverá algún día.
Autorretratos de Kahlo y la expresión del dolor
Como es típico de sus obras, The Wounded Table presenta un autorretrato , con la propia artista sentada en el centro de una mesa ensangrentada. Kahlo experimentó varios traumas en su vida: quedó lisiada por la poliomielitis a una edad temprana y, cuando tenía 18 años, resultó gravemente herida en un accidente de autobús que afectó el resto de su vida. Muchas de las pinturas de Kahlo exploran expresiones de dolor que los historiadores del arte consideran vinculadas a estas experiencias. En la mesa de los heridos, por ejemplo, la mesa tiene llagas sangrantes y hay un esqueleto que sostiene una parte del cabello de Kahlo a la derecha. A la izquierda, hay una figura grande, grotesca, parecida a una marioneta, con una cabeza pequeña cubierta de dinamita, que coloca un brazo sobre el hombro de Kahlo. Las heridas de Kahlo la dejaron incapaz de tener hijos, y su amada sobrina y su sobrino aparecen a la izquierda del cuadro como un signo de dolor y amor por los niños.
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Kahlo y Rivera
Otro motivo de dolor en la vida de Kahlo fue su tumultuosa relación con el artista mexicano Diego Rivera . Los dos se casaron en 1929, y aunque eran apasionados y se apoyaban mutuamente en el arte, su matrimonio estuvo marcado por numerosos amores y frecuentes turbulencias. Ambos socios tuvieron aventuras, pero después de que Rivera se involucró con la hermana menor de Kahlo, los dos se divorciaron en 1939. Sorprendentemente, se volvieron a casar solo un año después. La Mesa de los Heridos se creó en medio de este tumulto y parece reflejarlo. Por ejemplo, la figura cubierta de dinamita a la izquierda de la imagen usa un mono; una clara alusióna Rivera, quien los usaba frecuentemente al pintar. Una mesa es el centro de cualquier hogar, y verla herida en este cuadro muestra dolor en el corazón del espacio doméstico. Toda la escena está colocada en un escenario, con cortinas rojas corridas a izquierda y derecha, y un telón de fondo con un cielo tormentoso y vegetación, que se suma a la sensación dramática.
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Identidad social y personal en The Wounded Table
La Revolución Mexicana de 1910-1920 transformó el gobierno de la nación e impactó profundamente su cultura. Un resultado fue un mayor énfasis en la cultura nativa mexicana en oposición al legado del dominio colonial español . The Wounded Table expresa el interés de Kahlo por la identidad mexicana . En la pintura, Kahlo usa un vestido tradicional tehuana, por ejemplo. Asimismo, a la derecha inmediata de Kahlo hay una estatua marrón más pequeña al estilo de una figura precolombina de la región de Nayarit en México. El autorretrato de Kahlo la coloca en medio de cosas que son figurativamente cercanas a ella: Rivera, su sobrina y sobrino, identidad nativa mexicana, incluso su mascota, el ciervo Granizo, en la extrema derecha. Al mismo tiempo, The Wounded Table representa visualmente estas conexiones de manera tangible: las figuras de Rivera y el esqueleto están tocando a Frida, sentada en la mesa, la estatua de Nayarit está literalmente unida a su brazo derecho (que está cortado justo debajo del hombro). ), y su sobrina y su sobrino y el ciervo mascota se vuelven hacia ella. A pesar de todo el dolor que representan, Frida parece íntimamente conectada con todos ellos.
La mesa herida y el mundo del arte
Kahlo usó a menudo imágenes similares en múltiples pinturas, y The Wounded Table no es una excepción. Algunas de las figuras de esta obra, entre ellas el esqueleto y la figurilla de Nayarit, también aparecen en su cuadro Los cuatro habitantes de la Ciudad de México, creado apenas dos años después. Si bien los críticos de arte han mencionado a menudo la influencia del arte popular y la tradición popular mexicana en su trabajo, Kahlo también estaba muy familiarizada e influenciada por movimientos de arte moderno como el cubismo, así como la historia del arte europeo. Con su serie de figuras ubicadas alrededor de una mesa, todas orientadas hacia Frida en el centro, La mesa herida hace una clara alusión a La Última Cena de Leonardo da Vinci , que muestra a Jesucristo en su última comida, rodeado de sus discípulos. Muchos críticos incluso se refieren al esqueleto de La mesa herida como la figura de «Judas», en honor al discípulo que traicionó a Jesús. Con sus imágenes extrañas (como las heridas en la parte superior de la mesa, sus patas hechas de patas reales y la figura de Rivera envuelta en dinamita), The Wounded Table también recuerda mucho al surrealismo , un movimiento artístico internacional que hizo hincapié en los sueños. mezclas de realidad y fantasía. Kahlo conocía a algunos de los principales surrealistas, quienes la ayudaron a comenzar a exhibir obras en Europa. Estos mismos elementos hacen que la pintura de Kahlo recuerde el realismo mágico , un movimiento artístico y literario, importante en América Latina y en otros lugares, que mezcla elementos realistas y fantásticos.
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Resumen de la lección
The Wounded Table de Kahlo es un gran ejemplo del estilo del artista. Reúne varios rasgos y temas comunes en sus pinturas: autorretratos , expresiones de dolor traumático, referencias a la identidad indígena mexicana y su tumultuosa relación con el artista Diego Rivera . Desafortunadamente, esta pintura se ha perdido desde la década de 1950, aunque se encuentran disponibles fotografías y una réplica . Los espectadores interesados en la combinación única de Kahlo de arte popular , surrealismo y realismo mágico pueden al menos disfrutar de estas reproducciones mientras esperan que se encuentre la pintura real.
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