Mito clásico en el arte postimpresionista y simbolista

Publicado el 9 septiembre, 2021

Arte después del impresionismo

¡Guau! ¿Sentiste eso? ¿Ese temblor, como si el mundo entero temblara? ¿Fue un terremoto? No, ese fue solo el impacto del impresionismo en el arte occidental.

Verá, durante miles de años, el arte occidental buscó la verdad a través de una representación cada vez más fiel del mundo natural. Y luego aparecieron los impresionistas y dijeron que la verdad absoluta no está en la representación del mundo natural, sino en nuestra percepción de él. ¡Vaya! Deja que eso penetre. Esto significa que difuminar las líneas y los colores para capturar la esencia de un momento fugaz de tiempo y luz puede ser tan veraz como la representación de una naturaleza muerta. ¡Ahí está de nuevo! El temblor que sacudió el mundo del arte.

Bueno, después del impacto inicial del impresionismo, varias réplicas continuaron sacudiendo el arte occidental, desafiando el significado del arte. Llamamos a los movimientos que siguieron inmediatamente impresionismo y estudiaron las cualidades expresivas del arte postimpresionismo . Uno de los movimientos postimpresionistas fue el llamado Simbolismo , caracterizado por imágenes profundamente simbólicas que capturaron la esencia del yo interior. En otras palabras, retratos metafóricos del subconsciente. Esta réplica fue única porque, mientras que otros derribaron las ideas tradicionales del arte para demostrar un punto, este a menudo las reconstruyó.

Mitos clásicos y posimpresionismo

Los postimpresionistas y los simbolistas, en particular, encontraron que uno de los temas más tradicionales del arte, la mitología clásica, en realidad podría usarse para desafiar las creencias del arte tradicional. En este sentido, están muy en línea con los demás movimientos postimpresionistas. Echa un vistazo a esta pintura de Gustave Moreau, titulada Edipo y la Esfinge . El tema proviene directamente de la mitología clásica, de la historia griega en la que Edipo fue desafiado a responder al enigma de la Esfinge.

Edipo y la Esfinge

Este tema se ha representado muchas veces a lo largo del arte occidental tradicional, por lo que la pintura al principio no parece controvertida. Pero donde esto se vuelve posimpresionista es en la interpretación. Verá, a Moreau no le interesaba simplemente presentar una escena de la mitología o incluso una metáfora del bien y el mal. Este es un retrato de su subconsciente personal, envuelto en capas de simbolismo que realmente solo él puede interpretar.

Los simbolistas creían que la verdad absoluta solo proviene del complejo mundo de la mente interior, y que esta verdad solo se puede comunicar a través de metáforas. Algunos eruditos piensan que esto refleja la influencia dominante y casi castradora de la madre de Moreau, que se había vuelto especialmente necesitada después de la muerte de su padre. La repetición de símbolos relacionados con la palabra “aferrarse”, que en realidad está relacionada en griego antiguo con la palabra “esfinge”, puede apoyar esto. Entonces, de esta manera, la mitología clásica se utilizó de una manera muy postimpresionista, desafiando los supuestos tradicionales sobre el arte al crear imágenes para reflejar una psicología personal.

Usando mitos para rechazar el impresionismo

A medida que la réplica del postimpresionismo se extendió por el mundo del arte, se hizo evidente que no solo estaban desafiando el arte tradicional, sino que también estaban usando la mitología clásica para desafiar al impresionismo y otros movimientos de la época. Uno de los principios clave del impresionismo fue la creencia de que el artista debería centrarse solo en lo que podía ver, tocar y experimentar. Los impresionistas pintaron paisajes, escenas de la vida moderna y retratos de personas que conocían.

Algunos postimpresionistas rechazaron esta idea, los simbolistas sobre todo. Recuerde, para los simbolistas, la verdad no se encuentra en el mundo exterior sino dentro de la mente, algo muy claramente no tangible. Para expresar esta diferencia entre ellos y los impresionistas, a menudo se dirigían a uno de los temas que los impresionistas se negaban a pintar: la mitología clásica.

Europa y el Toro, pintura

Los impresionistas decían que la verdad absoluta solo puede provenir de lo que el artista puede ver, tocar o experimentar personalmente. Entonces Gustave Moreau fue y pintó esto. ¿Existe posiblemente una imagen mejor para rechazar el enfoque impresionista en la realidad? Se trata de Europa y el Toro , una escena de la mitología griega en la que Zeus secuestra a la princesa fenicia en forma de toro blanco. Nuevamente, esta escena es solo una metáfora que esconde un retrato psicológico profundamente personal, pero en este sentido, el uso de la mitología clásica sirvió para rechazar tanto el arte tradicional como el impresionismo.


A los simbolistas les gustaba usar la mitología para simbolizar el subconsciente personal
Ejemplo de pintura simbolista

Aquí algunas imágenes más de Moreau que muestran la insistencia simbolista en enfocarse en lo intangible, fantástico e imaginado. El posimpresionismo se trata de ir más allá de las ideas impresionistas, no solo de recrearlas, y el uso de la mitología clásica para rechazar todos los estilos artísticos anteriores es una forma efectiva de demostrar que esto no es solo una réplica. Este es un terremoto completamente nuevo.

Ejemplo de pintura simbolista

Resumen de la lección

Cuando el impresionismo sacudió el mundo artístico a mediados del siglo XIX, desafió la idea de que el arte necesitaba representar fielmente el mundo tal como lo veíamos. Los impresionistas intentaron capturar el mundo tal como lo vivíamos. Esta idea fue mantenida por los postimpresionistas , quienes estudiaron las cualidades expresivas del arte, particularmente los simbolistas , quienes encontraron la verdad dentro del subconsciente personal y la presentaron a través de metáforas.

Con el objetivo de romper las ideas tradicionales sobre el arte, los simbolistas decidieron especialmente utilizar temas tradicionales, como la mitología clásica. El uso de temas tradicionales les permitió criticar la historia del arte y proporcionó una bonita capa de metáforas y símbolos que ocultaban el verdadero significado personal de cada pieza.

El uso de la mitología clásica fue también una forma de demostrar que habían ido más allá del impresionismo, que enfatizaba que el artista solo debe pintar temas reales y modernos y no fantasías. Con su uso de la mitología clásica, los postimpresionistas desafiaron el significado y el propósito del arte, y todo el mundo del arte se estremeció.

Los resultados del aprendizaje

Cuando haya terminado, debería poder:

  • Discutir el origen del movimiento simbolista
  • Enumere algunas características de las pinturas postimpresionistas
  • Describir la intención detrás del uso de la mitología por parte de los simbolistas en sus pinturas.
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