¿Qué es el arte digital? – Definición, historia y ejemplos

Rodrigo Ricardo Publicado el 6 octubre, 2020 5 minutos y 37 segundos de lectura

¿Qué es el arte digital?

Algunos artistas usan materiales como pinturas y pinceles para crear arte. Hoy en día, muchos otros también utilizan medios modernos para explorar la creatividad, como la tecnología de video, la televisión y las computadoras. Este tipo de arte se llama arte digital.

El arte digital es un trabajo realizado con tecnología digital o presentado en tecnología digital. Esto incluye imágenes hechas completamente en computadora o imágenes dibujadas a mano escaneadas en una computadora y terminadas usando un programa de software como Adobe Illustrator. El arte digital también puede incluir animaciones y representaciones de esculturas virtuales en 3D, así como proyectos que combinan varias tecnologías. Parte del arte digital implica la manipulación de imágenes de video.

El término ‘arte digital’ se utilizó por primera vez en la década de 1980 en relación con un programa de pintura por computadora temprano. (Esto fue mucho antes de que se llamaran aplicaciones, ¡claro!) Es un método de creación de arte que se presta a un formato multimedia porque potencialmente se puede ver de muchas maneras, incluso en la televisión e Internet, en las computadoras y en múltiples plataformas de redes sociales. En resumen, el arte digital es una especie de fusión entre arte y tecnología. Permite muchas formas nuevas de hacer arte.

Inicios del arte digital

El arte digital realmente no podría existir sin computadoras. Esas máquinas tan familiares para nosotros hoy en día comenzaron en la década de 1940, cuando se creó la primera computadora verdadera, la Computadora e Integrador Numérico Electrónico, o ENIAC , con fines militares. Los artistas comenzaron a explorar las posibilidades del arte a partir de las computadoras y tecnologías relacionadas a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960.

Los primeros experimentos con el arte por computadora se produjeron alrededor de 1965. El artista alemán Frieder Nake (1938-presente), que también era matemático, creó un algoritmo informático que permitió a la máquina dibujar una serie de formas para hacer obras de arte. Un algoritmo , por cierto, es una lista programada de instrucciones que le dice a una computadora qué hacer. Los dibujos generados por computadora resultantes fueron algunos de los primeros ejemplos de arte realizado en una computadora.

Una de las primeras obras de arte verdaderamente digitales fue creada en 1967 por los estadounidenses Kenneth Knowlton (1931 – presente) y Leon Harmon (1922 – 1982). Tomaron una fotografía de una mujer desnuda y la cambiaron por una imagen compuesta de píxeles de computadora, titulada Computer Nude (Estudios en la percepción I) . Un píxel es un pequeño elemento de una imagen; cuando se combinan muchos píxeles, pueden crear una imagen más grande y completa. Este desnudo fue una de las primeras obras de arte digitales.

Crecimiento del arte digital

A fines de la década de 1960, varios museos realizaron exhibiciones que exploraban el arte utilizando computadoras. Por esta misma época, varios artistas comenzaron a explorar la tecnología digital en el arte multimedia, utilizando computadoras, televisión, video y otras cosas.

En 1969, el artista Allan Kaprow (1927 – 2006), conocido por eventos artísticos llamados sucesos , en los que el arte era una serie de actividades o acciones con participación de la audiencia y elementos de azar, creó una obra llamada Hola en conjunto con una estación de televisión de Boston. . Centrado en varios lugares de la ciudad, usó cámaras de televisión y sistemas de sonido para permitir que las personas en los diferentes lugares se hablaran entre sí. Pero Kaprow, desde el centro de control principal de la estación, encendía y apagaba los sitios, manipulando quién podía hablar con cualquier otra persona en un momento dado. Fue una de las primeras obras de arte en utilizar la tecnología de la televisión para hacer arte.

En la década de 1980, la animación por computadora comenzó a desarrollarse rápidamente. En la década de 1990, nació Internet y el arte digital siguió evolucionando. El artista nacido en Corea Nam June Paik (1932 – 2006), a veces llamado el ‘Padre del Video Arte’, usó tecnología de televisión, computación y video. Fue uno de los primeros artistas en usar una videocámara (esencialmente, una cámara de video portátil) para hacer arte. Paik también trabajó con sintetizadores de video que mezclaban y manipulaban imágenes en movimiento de diferentes fuentes de video.

Paik creó esculturas y grandes instalaciones basadas en medios electrónicos. Una instalación , por cierto, es un arte que ocupa un área grande, como una habitación entera. Una de sus obras más conocidas es Electronic Superhighway: Continental US, Alaska and Hawaii , creada en 1995. Es una instalación de video de 51 canales, con múltiples pantallas configuradas en un contorno de neón de los Estados Unidos que ocupan una gran sección de pared. Hoy, puedes verlo en el Smithsonian American Art Museum en Washington, DC.

Hoy en día, el arte digital continúa cambiando y evolucionando a medida que entran en juego las nuevas tecnologías. Algunos artistas digitales trabajan con sistemas de iluminación como LED; otros mezclan computadoras y sonidos en la instalación. La tecnología digital es un medio más para que los artistas se expresen y exploren ideas.

Resumen de la lección

Dediquemos unos minutos a repasar lo que hemos aprendido …

El arte digital es arte creado mediante el uso de sistemas como computadoras, televisores y tecnología de video. Fue posible gracias al desarrollo de la primera computadora, la Computadora e Integrador Numérico Electrónico, o ENIAC , en la década de 1940. En la década de 1960, el artista alemán Frieder Nake escribió un algoritmo informático , o una lista de instrucciones para un programa informático, que permitió algunos de los primeros dibujos realizados con una computadora.

El primer arte verdaderamente digital llegó a mediados de la década de 1960. Kenneth Knowlton transformó una foto de una mujer en una imagen hecha de píxeles de computadora , o piezas individuales de un gráfico que cuando se juntan crean una imagen completa. Otros artistas comenzaron a usar la tecnología de la televisión, tales como Allan Kaprow, creador de sucesos o eventos de arte interactivo que involucran al público, en el que las personas se conectan mediante sistemas de televisión. Además, el artista nacido en Corea Nam June Paik mezcló múltiples sistemas digitales y de medios para crear instalaciones de arte , o grandes obras que podrían ocupar habitaciones enteras.

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Rodrigo Ricardo Editor y fundador