¿Qué es el drama? – Términos, períodos de tiempo y estilos

Rodrigo Ricardo Publicado el 5 junio, 2021 7 minutos y 5 segundos de lectura

¿Qué es el drama?

Drama. Has escuchado la palabra. De hecho, probablemente hayas usado la palabra tú mismo. Tal vez hayas dicho: ‘Oh, ella es solo una reina del drama’ o ‘Estoy harta de todo este drama’. En ese contexto, la palabra «drama» es algo que se ha exagerado. Por lo general, una ‘reina del drama’ es alguien exagerado, un actor exagerado. En literatura, la palabra drama define un género o estilo de escritura. El drama es una obra de teatro que se puede representar para teatro, radio o incluso televisión. Estas obras suelen estar escritas como un guión o una versión escrita de una obra que es leída por los actores pero no por el público. Aquí es donde entra en juego el teatro. El drama, como en una obra de teatro, está destinado a representarse en un escenario frente a una audiencia en el teatro. Entonces, drama se refiere al guión, mientras que la palabra teatro es la interpretación del guión. Si bien puede parecer completamente desconectado de lo que queremos decir cuando decimos drama hoy, considérelo de esta manera: alguien que es dramático es una especie de actor en un escenario, esperando la atención de todos. ¡Mira, están más relacionados de lo que pensabas!

Historia del drama

En realidad, el drama, como en las obras de teatro y el teatro, ha cambiado con el tiempo. La palabra en sí proviene de la palabra griega que significa «acción», y es con los griegos y romanos que comenzamos a definir el drama clásico. De hecho, el drama clásico era más que representar una historia. Estas obras fueron muy simbólicas e incluyeron música, danza, poesía y participación del público. A medida que se extendió el cristianismo, el teatro tomó un giro religioso, lo que abrió la puerta a las obras de moralidad del período medieval. En Europa, durante los siglos XV y XVI, las obras de moralidad , que presentaban a un héroe que debía vencer al mal, eran de naturaleza alegórica. Una alegoría es un recurso literario donde los personajes o eventos representan o simbolizan otras ideas y conceptos. En el caso de las obras de moralidad, el héroe representaba a la humanidad. Los otros personajes sirvieron como personificaciones de muchas cosas, incluidos los siete pecados capitales, la muerte, las virtudes e incluso los ángeles y demonios, cualquier cosa que quisiera apoderarse del alma de la humanidad. De hecho, este tema ha trascendido a través de muchos períodos dramáticos. Además, el hecho de que estas obras fueran interpretadas por actores profesionales las convierte en una transición entre el drama clásico y las obras que vemos hoy. Por supuesto, hoy tenemos drama apareciendo por todas partes. Hay drama para lo que llamamos teatro , tanto en el escenario como en el cine. El teatro escénico se representa en vivo frente a una audiencia. El cine es una historia diferente. Este es un drama que se ha representado a la perfección y se presenta como una grabación a una audiencia en vivo. Lo mismo ocurre con la televisión, pero en una pantalla más pequeña. Sin embargo, la radio es un poco diferente. La mayoría de nosotros no escuchamos muchos dramas de radio, pero si lo hiciéramos, sabríamos que los actores están usando sus voces y probablemente algunos efectos de sonido. A veces vemos estos elementos dentro de los audiolibros. En el caso de la serie de Harry Potter, el narrador, Jim Dale, hace todo lo posible para crear diferentes voces para cada uno de los personajes, como si hubiera muchos actores interpretando los diferentes papeles. Si bien es posible que no veamos a los actores actuando, los vemos en nuestra mente y usamos nuestra imaginación para representar la historia que escuchamos.

Estilos dramáticos

Y la palabra clave es «ver». Lo que hace que el drama se destaque de los otros modos de escritura, como la prosa y la poesía, es el hecho de que está destinado a ser interpretado, no leído. Como resultado, la forma , o la forma en que se presenta la escritura, es diferente a la de otras formas. En su mayoría, la prosa se escribe en forma de oraciones y párrafos. La poesía se escribe en líneas y estrofas. El drama se escribe como un diálogo junto con las direcciones del escenario, por lo que los actores saben exactamente qué decir y hacer mientras están en el escenario. Dentro del modo dramático, hay dos estilos dramáticos diferentes : prosa y verso. Esto probablemente suene confuso porque tenemos el modo de prosa y el modo de poesía, que a veces se llama verso. No grites todavía como una reina del drama. Esta es realmente una idea bastante simple. Las líneas de diálogo en el drama pueden escribirse en prosa (en otras palabras, oraciones regulares como las que usaríamos en el lenguaje cotidiano), o pueden escribirse en verso , que serán líneas medidas, o líneas que crean un ritmo. con un patrón de sílabas acentuadas y átonas.

ProsaPoesíaDrama
Así que seguimos avanzando, barcos a contracorriente, llevados incesantemente al pasado. ( El gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald)Entonces, descansando en un banco saludable, me llevé el corazón; Y juntos nos hundimos tristemente en un ensueño. (‘A Day Dream’ de Emily Bronte)NORA: Eso es todo; nunca me has entendido. Torvald me ha hecho mucho daño, primero papá y luego tú. HELMER: ¡Qué! Por nosotros dos, por nosotros dos, ¿quién te ha amado más que a nadie en el mundo? NORA (moviendo la cabeza): Nunca me has amado. Sólo te ha parecido agradable estar enamorado de mí. HELMER: Nora, ¿qué te escucho decir? ( Una casa de muñecas de Henrik Ibsen)

William Shakespeare, uno de los más grandes dramaturgos de todos los tiempos, fue conocido por escribir sus diálogos dramáticos utilizando ambos estilos para lograr diferentes efectos. A veces, la prosa sirvió para ilustrar la clase social baja o la locura. El verso, por otro lado, mostró una profunda emoción o sabiduría. En Hamlet, una de las líneas más famosas, ‘Ser o no ser: esa es la cuestión’ ( Hamlet Acto III, Escena I) es de profunda reflexión y está escrita en verso. ‘SER o NO SER esa ES la PREGUNTA’. Puedes escuchar el ritmo. Por otro lado, otra línea de la obra, donde Hamlet actúa como un loco mientras habla con Polonio, está escrita en prosa. ‘Para el pícaro satírica dice aquí que los hombres de edad tienen barbas grises, que sus caras están arrugadas, sus ojos purga espeso de color ámbar y goma de ciruela-árbol, y que tienen una carencia abundante de ingenio, junto con la mayoría de los jamones débiles’ ( Hamlet , Acto II, Escena II). No hay ritmo y la longitud de la línea refleja su tipo de pensamiento de flujo de conciencia.

Resumen de la lección

Para repasar, el drama es una obra de teatro que se puede representar para teatro, radio o incluso televisión. Ha cambiado con el tiempo tanto en el propósito como en los detalles, desde el drama clásico simbólico hasta las obras alegóricas de moralidad y las entretenidas historias que vemos en las películas y la televisión de hoy. A lo largo del tiempo, los guiones escritos del drama tuvieron dos tipos básicos: prosa o verso . La prosa es un lenguaje cotidiano, mientras que el verso se mide y tiene un ritmo. Hoy en día, la mayor parte del drama que vemos está en prosa, aunque Shakespeare, uno de los más grandes dramaturgos de todos los tiempos, escribió muchas de sus obras en verso. Entonces, la próxima vez que tu amigo sea un actor dramático, ahora puedes decir honestamente: ‘¡Perteneces al escenario!’

Los resultados del aprendizaje

Ver esta lección debería permitirle:

  • Recitar las definiciones de drama, teatro, drama clásico, juego moral y alegoría.
  • Distinguir entre prosa, poesía y drama.
  • Nombrar y describir los dos tipos de escritura en el drama.

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Rodrigo Ricardo Editor y fundador