Suite barroca: definición y danzas

Antecedentes de la música barroca

Son las 8:00 de la noche de un viernes del año 1720. Estás en la sala de estar de tu casa en el campo de Inglaterra, y acabas de cenar. Es demasiado temprano para irse a la cama. ¿Qué vas a hacer? Puede jugar a las cartas, leer un libro o tal vez discutir los eventos del día con su familia e invitados. Pero has hecho todo eso muchas veces y suena un poco aburrido. De repente, un invitado anuncia: «¡Tengo la nueva suite de baile de Handel!» Todos saltan, empujan los muebles a las paredes mientras el invitado se sienta a su clavecín y una velada de disfrute está garantizada.

¿Qué es una suite barroca?

A medida que el período del Renacimiento llegó a su fin, hubo una creciente demanda de música más instrumental. Los compositores reconocieron que las danzas populares existentes eran un terreno fértil. Los músicos callejeros habían estado improvisando estos bailes durante décadas y los músicos en los hogares habían transmitido sus favoritos durante generaciones. Poco a poco, los conjuntos de danzas en la misma tonalidad se fueron juntando para formar una suite , o colección de danzas y suites de danza barroca fueron el resultado de esto y un género popular en los siglos XVII y XVIII. Cuando la suite de baile estaba en su infancia aún no había secciones ni títulos uniformes. Los diferentes países tenían diferentes nombres para la suite, por ejemplo, Partita en Alemania y Sonata de Camera en Italia. Tampoco hubo consenso todavía sobre qué bailes deberían incluirse. Los franceses preferían su pavane y galliard, mientras que a los ingleses les gustaba un buen gigue. Con el tiempo, se estableció un arreglo común de bailes, que consistía en allemande, courante, sarabande y gigue. Si los invitados tenían la intención de bailar al son de la música, estos cuatro movimientos eran todo lo que se tocaba. Si la suite estaba destinada a ser una pieza de concierto en la que los invitados se sentaran y escucharan, los cuatro bailes solían ir precedidos de un preludio en el mismo tono.

Características de la suite barroca

El allemande era un baile moderadamente lento, serio y majestuoso de Alemania. Siempre fue en metros dúplex. El courante estaba en metro triple y podía ser uno de dos tempos diferentes. Si fuera un courante francés, sería más lento y solemne. Si era un courante italiano, era un baile rápido. La sarabande fue otro baile de triple metro. Se originó en España, donde fue un baile salvaje y bullicioso. Sin embargo, se transformó en Alemania en un baile muy lento y pesado, que es como aparece en la suite de baile. Por último, la gigue fue un baile rápido y alegre en métrica doble. Provenía de Inglaterra e Irlanda, donde se le llamaba jig, mientras que gigue era el término francés. Hay salas de baile que siguen estrictamente la forma que acabamos de presentar. También hay numerosos cambios, variaciones y desviaciones. Los compositores agregarían bailes populares en su área. También agregarían nuevos bailes que escucharon en viajes o de músicos viajeros. Algunas de estas danzas adicionales se denominan gavota, boureé, minuet y passepied. La polonesa, una versión francesa de un baile polaco, también fue una adición popular. El minueto es de particular interés, ya que es la única danza de la suite de danza barroca que sobrevivió hasta el período clásico.

Algunos ejemplos de suites barrocas

Quizás las salas de baile más grandes y famosas son las de JS Bach. Compuso English Suites , French Suites y Partitas , todas para teclado. También compuso suites no acompañadas para violonchelo solo. Estos están muy estilizados y claramente pensados ​​como música de concierto. George Frideric Handel, Georg Telemann, François Couperin y Johann Froberger también fueron destacados compositores de suite.

Resumen de la lección

Las suites de danza barroca fueron un género popular en los siglos XVII y XVIII. Las suites eran una colección de bailes, todos en el mismo tono. A menudo hay un preludio al principio. Algunas de las suites estaban destinadas a la danza, mientras que otras son piezas de concierto. Con el tiempo se desarrolló una forma estándar que consistía en allemande , una danza moderadamente lenta, seria y majestuosa de Alemania; courante , en triple metro y podría ser uno de dos tempos diferentes, con un tempo más rápido en Italia y un tempo más lento en Francia; sarabande , otro baile de triple metro que se originó en España, donde fue un baile salvaje y bullicioso antes de volverse serio en Alemania; y gigue, un baile alegre y rápido en métrica doble procedente de Inglaterra e Irlanda, a veces llamado jig. Los compositores a menudo agregaban otros bailes o intercambiaban bailes para complacer a su público. La locura de la suite de baile se desvaneció a finales del siglo XVIII.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador