Verrocchio: Pinturas y esculturas

Ojos verdaderos

Andrea del Verrocchio (c. 1435-1488) fue un pintor, escultor y orfebre en Florencia, Italia. Nació Andrea di Michele di Francesco de’Cioni, pero llegó a ser tan respetado que le pusieron el apodo de ‘Verrocchio’, que literalmente significa ‘ojos verdaderos’, lo que implica que su ojo artístico siempre fue perfecto. Verrocchio estaba trabajando en un momento en que Florencia era el centro del Renacimiento italiano , un período de aproximadamente 1300-1600 cuando la nueva riqueza en Europa llevó a una devoción masiva a las artes.

Andrea del Verrocchio

Vida y taller

Poco se sabe sobre la vida temprana de Verrocchio, pero sí sabemos que tuvo un aprendizaje como orfebre y finalmente se unió al Gremio de San Lucas. Un gremio era una asociación de profesionales, en este caso pintores y artistas, que formaban a los aprendices en maestros y se ayudaban mutuamente a apoyarse profesionalmente. Mientras era maestro en el Gremio de San Lucas, Verrocchio fue mentor de varios aprendices que se convertirían en artistas importantes por derecho propio, incluidos Lorenzo di Credi, Domenico Ghirlandaio, Francesco Botticini, Pietro Perugino y Leonardo da Vinci.

Verrocchio y sus alumnos cayeron bajo el patrocinio de Lorenzo de ‘Medici. Los Medici eran la familia más poderosa de Florencia y, debido a su negocio bancario, una de las más ricas de Europa. Los Medici, al igual que otras familias adineradas, demostraron su riqueza encargando muchas obras de arte en espacios públicos e iglesias. Algunos de los artistas más importantes de la historia fueron contratados por los Medici, quienes superaron a todas las demás familias en la cantidad de arte que encargaron.

Escultura de Lorenzo de Medici de Verrocchio

Cerca del final de su vida, Verrocchio se mudó a Venecia y abrió un nuevo taller como escultor, dejando el gremio de Florencia en manos de un ex alumno, Lorenzo di Credi. Verrocchio murió en Venecia en 1488.

Pintura

A pesar de la popularidad e importancia de Verrochhio, los historiadores no pueden demostrar que muchas de las pinturas que se conservan sean en realidad su obra. No fue hasta mucho más tarde que se hizo común que los artistas firmaran su trabajo. Un buen ejemplo del estilo pictórico de Verrocchio y de la dificultad para identificar a un artista es el Bautismo de Cristo , pintado alrededor de 1474-75.

Bautismo de Cristo por Verrocchio con su alumno Leonardo da Vinci

Esta pintura es típica del estilo renacentista. Se basa en un modelo geométrico de armonía artística; observe cómo las figuras crean una forma triangular general. En un taller típico, el maestro completó partes de la pintura y sus alumnos terminaron el resto. En este caso, Leonardo da Vinci es responsable de partes de las figuras y el fondo. Ésta es una de las razones por las que a veces es difícil demostrar qué pinturas eran de Verrocchio. Sus alumnos, como da Vinci, se hicieron tan famosos por sus propios estilos que es difícil saber cuándo pintaban solos y cuándo pintaban con su maestro.

Escultura

Verrocchio fue probablemente más conocido como escultor que como pintor, y se le atribuyen varias piezas. Algunos de estos incluyen la cripta de Cosimo de ‘Medici, la bola de oro para la parte superior de la famosa cúpula de la catedral de Florencia y una estatua de bronce de un joven David.

La obra maestra más famosa de Verrocchio, sin embargo, es una estatua de bronce de Bartolomeo Colleoni . Colleoni fue Capitán General de la República de Venecia. Cuando murió en 1475, dejó una cantidad sustancial de dinero a la ciudad con la condición de recibir una magnífica estatua. La ciudad organizó un concurso de artistas y en 1483 Verrocchio recibió el encargo. Verrocchio murió en 1488, antes de que se terminara la estatua, pero pudo terminar el modelo de arcilla final listo para ser fundido en bronce.

Estatua de Bartolomeo Colleoni de Verrocchio

La estatua de Bartolomeo Colleoni es una estatua ecuestre , una representación de un comandante militar sentado a caballo inspirada en las antiguas estatuas romanas de generales y emperadores. En contraste con otras estatuas de la época, que intentaron crear una sensación de serenidad y calma, la escultura de Verrocchio palpita con energía y movimiento. El retrato no trata sobre detalles del rostro del hombre, sino sobre la esencia de su poder y fuerza como comandante militar. El caballo y el jinete trabajan juntos para crear una composición armoniosa, equilibrada y equilibrada. Fue admirado inmediatamente después de su finalización y elogiado por haber cambiado la escultura de bronce en Europa.

Resumen de la lección

Andrea del Verrocchio (1435-1488) fue un pintor y escultor en Florencia durante el Renacimiento italiano. Verrocchio fue un artista maestro, y muchos de sus estudiantes llegaron a tener mucho éxito. Su taller y sus estudiantes a menudo fueron encargados por la familia Medici de Florencia, una de las familias bancarias más ricas de Europa.

Debido a que Verrocchio, como la mayoría de los maestros, dejó que sus estudiantes lo ayudaran a completar sus pinturas, puede ser difícil demostrar cuáles eran de Verrocchio. Su obra maestra más famosa es una estatua ecuestre del comandante militar de Venecia, Bartolomeo Colleoni. Una estatua ecuestre es una escultura de un comandante a caballo, inspirada en las estatuas de emperadores de la antigua Roma. La estatua de Verrocchio está llena de energía y vida, y tuvo un gran impacto en la escultura de bronce. Verrocchio era un gran artista y maestro, y su ojo para el arte era famoso por ser perfecto o “verdadero”.