Desarrollo estético en la primera infancia

Estética

Ayudar a los niños a comprender el mundo que los rodea juega un papel clave en el desarrollo de la primera infancia. Los niños no solo necesitan que se les enseñen las materias básicas, sino que también deben aprender a apreciar las artes.

La estética , o un conjunto de valores relacionados con la naturaleza y la apreciación de la belleza, debe incorporarse al desarrollo de la primera infancia. Al hacer esto, los niños pequeños verán la conexión y la importancia de la música, las artes visuales y el juego de simulación en su educación. Ayudará a aumentar la motivación y desarrollar habilidades interpersonales adecuadas. A través de actividades cuidadosamente planificadas, exploración y uso de manipuladores, fomentará el desarrollo estético en sus estudiantes.

Existen varias teorías que apoyan el desarrollo estético en la educación infantil. ¡Veamos algunas perspectivas!

Una mirada a los teóricos

John Dewey creía que los niños aprenden mejor formando sus propios puntos de vista y pueden mejorar su educación a través de sus propias experiencias e interacciones. Las experiencias positivas conducirán a una visión positiva de su entorno. A medida que los estudiantes adquieran nuevas experiencias, relacionen la información con los conocimientos previos y formen sus propios pensamientos sobre la belleza, continuarán desarrollándose. Dewey también creía que los educadores de la primera infancia deben brindar a los estudiantes oportunidades para experimentar la estética para el desarrollo cognitivo, social, cultural y psicológico.

El movimiento de antroposofía de Rudolf Steiner sobre el desarrollo estético afirma que los niños necesitan un desarrollo intelectual, creativo, moral y espiritual. Esta perspectiva se centra en el hecho de que los niños de 0 a 7 años aprenden sobre su entorno a través de sus sentidos. La incorporación de música, arte y juegos de simulación fomenta las habilidades de los estudiantes para retener información a través de imitaciones o impresiones. Al incluir el desarrollo estético, los educadores brindan enfoques que preparan a los estudiantes para un futuro exitoso y fomentan la imaginación.

Lev Vygotsky es más conocido por la zona de idea de desarrollo proximal (ZPD), que es la distancia entre el nivel que un niño puede realizar de forma independiente y su nivel potencial con orientación. Esto es clave para el desarrollo de un niño porque el aprendizaje tiene lugar justo por encima de su nivel independiente.

Hay un gran énfasis en aprender a través del juego con la teoría de Vygotsky. Al igual que con los otros puntos de vista, se cree que los niños aprenden de sus experiencias. El juego de roles, la imaginación y la imitación de otros fomentan el crecimiento y desarrollo de un niño. Al recrear lo que los estudiantes ven en la vida real, comienzan a dominar varios conceptos.

A través de sus propias investigaciones y estudios, Abigail Housen creía que las personas crecen estéticamente a través de distintas etapas. Estas cinco etapas de desarrollo estético incluyen:

1. Contable: los sentidos y las experiencias ayudan a las personas a realizar observaciones del arte y a descubrirlo.
2. Constructivo: la forma en que las personas perciben las cosas afecta su visión de cómo ven el arte.
3. Clasificación: al comprender la historia del arte y categorizarla, las personas obtienen una comprensión más profunda
4. Interpretativo: la gente busca el significado subyacente en el arte.
5. Re-Creative: larga historia de ver y reflejar arte

El enfoque principal de Jean Piaget fue el desarrollo cognitivo de los niños, donde enfatizó que el desarrollo es un proceso adquirido a través de la maduración y las experiencias ambientales. Piaget creía firmemente que los niños usan esquemas, o sus propias experiencias, para construir cuando aprenden algo nuevo. Los niños hacen adaptaciones a medida que aprenden para que las nuevas experiencias encajen con sus conocimientos previos. Las principales etapas de desarrollo incluyen sensoriomotora, preoperacional, operativa concreta y operativa formal. Dentro de cada etapa, el cerebro de un niño continúa volviéndose más avanzado y sofisticado.

¿Qué hay en común?

Parece que todos los teóricos coinciden en que un niño se desarrolla estéticamente con el tiempo y las experiencias. El medio ambiente y la forma en que un estudiante interactúa con él juega un papel importante en la apreciación de las artes. Los niños aprenden y crecen en una serie de etapas a medida que adquieren nuevos conocimientos y son capaces de comprender conceptos a un nivel más profundo.

Este diagrama es un recordatorio de las principales teorías y sus similitudes.

Teorías que apoyan el desarrollo estético

Ayudando al desarrollo estético

Deben estar disponibles varios recursos y experiencias para ayudar en el desarrollo estético de los niños pequeños. Al integrar actividades y diversos manipuladores, los educadores pueden mejorar el aprendizaje y la motivación de los estudiantes y fomentar el desarrollo estético.

Los estudiantes pueden aprender sobre música a través de juguetes, instrumentos musicales y, cuando corresponda, tecnología. Enseñar música con instrumentos despierta interés y participación porque los estudiantes pueden hacer algo.

• Los juguetes musicales promueven la exploración de sonidos.
• Los teclados proporcionan sonidos de fondo para acompañar el canto, la grabación o los fondos rítmicos.
• Los juguetes de percusión y guitarra ayudan a los estudiantes a crear ritmo y armonía junto con la experimentación.
• El software de música se puede utilizar para experimentar más música e involucrar a los padres.

La investigación demuestra una correlación directa entre las artes visuales y la motivación del aprendizaje. Los niños confían en sus sentidos para asimilar el mundo que los rodea. Con todos los videos, imágenes y grabaciones disponibles, los estudiantes se involucran activamente en su aprendizaje. Por ejemplo:

• El uso de pizarrones, pizarrones blancos o incluso pizarrones interactivos brinda oportunidades para que los estudiantes vean lo que están aprendiendo.
• Los proyectos que involucren pintar, esculpir y trabajar con otras manualidades permitirán que la creatividad fluya.
• Un proyector con pantalla permite a los estudiantes ver lo que hay en su computadora, como videos, imágenes o presentaciones de diapositivas.
• El uso de tecnología, como pintar en línea u otro software o aplicaciones de computadora, también puede ser útil.

¡Planificar el juego en su horario diario es divertido! Es cierto que los niños disfrutan de los juegos de simulación y es una parte crucial de su desarrollo. Como dice Vygotsky, los niños aprenden mucho imitando a otros. Se desarrollan social, intelectualmente y creativamente a través de escenarios, accesorios y juegos de roles.

Al incorporar el juego de simulación en la educación de la primera infancia, los educadores permiten que los estudiantes desempeñen los roles que ven durante el día y en su entorno. Llegan a representar lo que hacen los adultos en la vida. Los estudiantes aprenden mucho de la experiencia, especialmente si disfrutan de lo que hacen.

Resumen de la lección

Los educadores de la primera infancia deben incorporar estrategias y técnicas de desarrollo estético para garantizar una educación estética de calidad y eficaz , o un conjunto de valores relacionados con la naturaleza y la apreciación de la belleza. Para fomentar el éxito de los estudiantes, planifique una variedad de experiencias de aprendizaje y tenga en cuenta la zona de desarrollo próximo de cada niño , que es la distancia entre el nivel que un niño puede desempeñar de forma independiente y su nivel potencial con orientación. Permitir que los estudiantes aprendan a través de la experiencia ha demostrado, a través de varias teorías, crear un individuo inteligente y completo.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador