Antecedentes
La innovación de la música absoluta por parte de los románticos alemanes cambió radicalmente la forma en que la sociedad percibía la música. Estos compositores escribieron música por el bien de la música y no para acompañar producciones, como obras de teatro u óperas. Esa es, de hecho, la definición misma de música absoluta. La música absoluta es música instrumental escrita sin palabras o para interpretaciones; es música que no tiene una parte externa. La música absoluta tiene que ver con la estética y es independiente de cualquier otro diseño. Muchos compositores románticos fueron fuertes defensores de la música absoluta. Aprenderemos sobre cuatro de ellos en esta lección: Clara Schumann, Felix Mendelssohn, Johannes Brahms y Antonín Dvorák.
Clara Schumann
La música absoluta fue verdaderamente elevada por la asombrosa composición y las interpretaciones de la pianista alemana Clara Schumann (1819-1896). Schumann estaba en el apogeo de su carrera a mediados del siglo XIX, pero su amor por la música comenzó mucho antes. Su padre, Friedrich Wieck, la hizo actuar en público a la edad de nueve años. Incluso se fue de gira. Ella era una maravilla para el mundo de la música. Clara Schumann no solo era una pianista brillante, era una mujer valiente que no tenía miedo de actuar en público, algo que la mayoría de las mujeres no hacían en ese momento. Clara es excepcionalmente especial para la música absoluta, ya que interpretó piezas de muchos compositores conocidos, incluidos los de su esposo, Robert Schumann, que no pudo tocar su propia música debido a una lesión. Clara Schumann es mejor conocida por su composición del trío de piano en sol menor , que fue escrita después del nacimiento de su cuarto hijo. La pieza presentaba segmentos medios invertidos y cuatro partes.
Felix Mendelssohn
Felix Mendelssohn (1809-1847) fue un compositor, músico y profesor alemán. Mendelssohn fue un genio musical que compuso su primera pieza musical a la edad de 11 años. Antes de la mitad de su carrera, había compuesto música en muchos géneros, incluidas sonatas y conciertos. Es conocido por componer la Overture to A Midsummer Night’s Dream . Más importante aún, compuso Concierto para violín en mi menor , una pieza que incluye tres movimientos que se tocan sin pausa. La composición es cíclica, lo que significa que cada parte hace referencia a la anterior.
Johannes Brahms
Johannes Brahms (1833-1897) escribió impresionantes sinfonías, conciertos y otros géneros musicales durante su larga carrera. Brahms fue un pianista y director alemán que fue un gran defensor de la música absoluta. Argumentó que la música estaba destinada a ser escuchada y entendida por su propio mérito artístico y no necesitaba depender de otras formas de arte. La Sinfonía n. ° 3 de Brahms en fa mayor se completó en 1883 a los cincuenta años. Es su sinfonía más corta y ambientada en un tono romántico que se adhiere a las formas clásicas.
Antonín Dvorák
Antonín Dvorák (1841-1904) fue un compositor bohemio que trabajó desde mediados hasta finales del siglo XIX. Dvorák estaba cautivado por la música folclórica de culturas de todo el mundo, a menudo convirtiendo piezas musicales cantadas o poemas en sinfonías sin palabras. Su pieza, From the New World, también conocida como Sinfonía n. ° 9 en mi menor , se inspiró en The Song of Hiawatha de Henry Wadsworth Longfellow y en los rituales populares africanos.
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Resumen de la lección
La música absoluta nació del período romántico alemán y dio paso a que los músicos compusieran música por el bien de la música. Permitió a los compositores escribir piezas que no necesitaban acompañar actuaciones o inclinarse ante otras formas de expresión artística. Compositores como Clara Schumann, Felix Mendelssohn, Johannes Brahms y Antonín Dvorák escribieron sinfonías, conciertos y sonatas impresionantes y elaborados que inspiraron a los artistas durante las próximas décadas.
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