Compositores medievales
¿Son mosquitos? ¿Son helicópteros? ¡No, son los súper compositores del período medieval! ¡Deléitate con las melodías visionarias de Visionista, el alter ego de Hildegard von Bingen! ¡Disfruta de las armonías de varias partes de Leonin the Doubleman y su sucesor, Perotin the Tripleman! ¡Deleite sus lados religiosos y no religiosos con las canciones de amor sagradas y seculares del Massanova, Guillaume de Machaut!
Hildegard von Bingen
Comenzaremos con la primera compositora, Hildegard von Bingen. Hildegarda vivió aproximadamente entre 1098 y 1179. Era una monja alemana conocida por sus visiones y profecías. Escrito por primera vez como poemas, Hildegard luego puso música a sus visiones y profecías alrededor del año 1140. La música de Hildegard consistía principalmente en himnos silábicos y solos melismáticos, es decir, una sucesión de tonos cantados en una sílaba como se escucha en esta popular canción navideña.
Su música se destaca por muchas razones. Es conocida por escribir canciones que eran inusualmente melódicas para este período de tiempo. En un momento en que la iglesia tenía reglas muy estrictas sobre la música, Hildegard pudo integrar y extender creativamente técnicas musicales para componer música que era intrigante, pero que aún se ajustaba a las pautas de la iglesia. Específicamente, su uso de una amplia gama de tonos y saltos de notas no era característico de la época. Usó estas técnicas para dar significado a través del énfasis musical de las palabras. Hoy, las canciones de Hildegard son algunos de los solos sagrados más conocidos y grabados.
El trabajo destacado de Hildegard es una obra musical llamada Ordo virtutum . Ordo Virtutum , escrita en 1151, es su obra musical más extensa. Es decir, ‘Las virtudes’, el drama musical sagrado es una obra moral con personajes alegóricos y humanos, incluidas las almas felices, infelices y arrepentidas, los profetas, las virtudes e incluso el diablo, aunque solo se le permitió tener una parte hablada. .
Leonin y Perotin
Más tarde, en la década de 1200, los compositores franceses Leonin y Perotin de la catedral de Notre Dame cambiaron drásticamente la música. A Leonin y su alumno, Perotin, generalmente se les atribuye la composición de la primera música eclesiástica polifónica significativa, o de varias partes. Esto es significativo porque no se había hecho antes en la música religiosa y, en el pensamiento medieval, cualquier cosa nueva tenía que basarse en algo antiguo. Esto significaba que cualquier composición nueva tenía que basarse en una composición preexistente, como los cantos de la iglesia. Esta escuela de pensamiento se conoce como Ars Antiqua .
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Con el fin de lograr nueva música respetando las reglas, ambos compositores agregaron partes vocales a los cánticos. A menudo, la parte añadida se cantaba al mismo ritmo que el canto original, creando una armonía paralela. Otras veces, el canto original se cantó a un ritmo extremadamente lento, mientras que se agregó una melodía melismática nueva y más rápida en un tono más alto. Leonin utilizó estas técnicas para escribir música con dos partes vocales. Este nuevo tipo de canto de varias partes se llamó organum . Perotin también usó estas técnicas, pero fue un paso más allá y compuso para tres, y a veces cuatro, partes vocales.
De hecho, Leonin y Perotin eran tan buenos escribiendo organum que escribieron el primer ciclo anual completo de cánticos para la misa en dos partes. La música fue compilada como un libro llamado Magnus Liber Organi , o el ‘Gran Libro de Organum’. Leonin escribió la versión original, con Perotin editando y agregando nuevas ideas después. Al final, sonó algo así.
Guillaume De Machaut
Cerca del final del período medieval, un compositor francés llamado Guillaume de Machaut llevaría las ideas de Leonin y Perotin a un nivel completamente nuevo. Vivió desde 1300 hasta 1377. La carrera musical de Machaut comenzó en la iglesia, aunque más tarde también trabajó en varias cortes francesas. Un individuo diverso y talentoso, Machaut escribió música en estilos sagrados y seculares, y también fue conocido como un poeta que escribió sobre el amor e incluso influyó en el gran Geoffrey Chaucer.
Musicalmente, Machaut es considerado uno de los compositores más importantes e influyentes de su tiempo. Sus esfuerzos contribuyeron a la escuela de pensamiento musical Ars Nova , que contrastaba con el Ars Antiqua de la época de Leonin y Perotin. Ars Nova abarcó ritmos más complejos y polifonía de música secular. Esto significó no preocuparse tanto por construir sobre cánticos previamente existentes y centrarse más en una escritura más polifónica. Incluso integró textos seculares y sagrados para algunas obras, dando a la polifonía una nueva aplicación.
Una de las obras más importantes de Machaut fue la Messe de Notre Dame , el primer escenario polifónico del Ordinario de la misa católica. Esta es quizás la composición más conocida de todo el período medieval. Además de ser polifónica, la masa también usaba una técnica rítmica llamada isorritmo , que usaba patrones rítmicos recurrentes en sucesivas repeticiones de la melodía. Este parece un concepto tan simple porque se usa con tanta frecuencia hoy, pero en ese momento, era bastante revolucionario. Parte de su masa se puede escuchar aquí.
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Resumen de la lección
En total, Hildegard von Bingen, Leonin, Perotin y Guillaume de Machaut hicieron avances significativos en la música durante la mitad del período medieval tardío, alrededor de 1100 a 1400. Hildegard von Bingen mejoró la música de la iglesia agregando riqueza melódica mediante el uso de muchas notas y saltos . Leonin y Perotin agregaron múltiples partes vocales al canto de la iglesia existente para desarrollar polifonía en la música de la iglesia en el estilo Ars Antiqua . Finalmente, Guillaume de Machaut tomó estas ideas y agregó ritmos repetidos, llamados isorritmo , y complejidad polifónica para establecer el estilo Ars Nova . Estos desarrollos fueron importantes para fomentar el crecimiento y el cambio musical a medida que la sociedad avanzaba hacia lo que se conocería como el Período del Renacimiento y más allá.
Los resultados del aprendizaje
Cuando haya terminado esta lección, podría tener la capacidad de:
- Reconocer a compositores notables del período medieval.
- Caracterizar la música de Hildegard von Bingen y citar una de sus principales obras musicales
- Recuerda el estilo de música que fue compuesto por Leonin y Perotin
- Tenga en cuenta las contribuciones de Guillaume de Machaut a la música de la época y mencione una de sus obras más famosas.
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