Escultura en el mundo antiguo

Escultura más antigua

En este articulo veremos un pequeño recorrido por la escultura en el mundo antiguo. Veremos las tendencias escultóricas y las grandes obras de escultura en Egipto, Mesopotamia, Grecia y Roma. Primero, sin embargo, necesitamos definir la escultura . Realmente es solo arte tridimensional. Parte de ella es escultura redonda, que es una escultura independiente. Otras esculturas están en relieve, lo que significa que se destacan de una superficie base, como una imagen en 3D. La escultura es probablemente la forma de arte más antigua del mundo. La gente ha estado esculpiendo pequeñas figuras en piedra desde la Edad de Piedra. De hecho, la escultura más antigua conocida se llama Venus de Willendorf y tiene más de 25.000 años. ¡Esa es una escultura antigua!

Escultura egipcia

La escultura realmente comenzó a despegar en el antiguo Egipto. ¿Recuerdas todas esas pirámides egipcias? Eran tumbas de los faraones y estaban llenas de esculturas de todo tipo. Esculturas en relieve decoraban las paredes de las tumbas y los escultores egipcios tenían la habilidad de mostrar figuras parcialmente de perfil. Sus cuerpos miran al frente, sus piernas y brazos están de perfil, y sus rostros están de perfil todos excepto sus ojos, que miran hacia adelante. A estas esculturas en relieve se unieron esculturas de tamaño natural del faraón y su familia talladas en piedra caliza, alabastro, pizarra u oro. Los acompañaban estatuas de nobles y dioses, así como cientos de pequeñas estatuas de barro de animales y de gente común que realizaba las acciones de la vida cotidiana, como amasar pan, cuidar ganado, navegar o trabajar como escribas. Estas pequeñas imágenes realistas estaban destinadas a servir simbólicamente a los muertos en el más allá. Junto con las esculturas en las pirámides, los egipcios son famosos por crear la fantástica Esfinge, una mezcla mítica de humano y león, que vigila las pirámides gigantes de Giza.

Escultura mesopotámica

Bien, sigamos adelante. Tenemos mucho terreno por recorrer. Nuestra siguiente parada es Mesopotamia, que estaba compuesta por culturas como la sumeria, la babilónica y la asiria. Estas sociedades no eran tan estables como la sociedad egipcia y no tenían acceso a las piedras masivas que tenían los egipcios. Pero todavía crearon esculturas. Al principio, las esculturas probablemente se usaban en ritos funerarios o en el culto religioso, ya que representaban a sacerdotes, dioses y adoradores. Estas divertidas estatuillas tenían forma de cono y cabezas pequeñas con narices y ojos grandes. Se han encontrado algunas estatuas mesopotámicas que representan animales reales y míticos en oro y bronce. Otros son relieves de batallas, banquetes, cacerías, grandes aventuras y ritos religiosos. Otros son representaciones fantasiosas de gobernantes y sacerdotes, a menudo con largas barbas, que simbolizan el poder en esa sociedad. Esculpidas en diorita, una piedra muy dura, estas estatuas probablemente sirvieron como representantes o diputados ante los dioses.

Escultura griega

Tan interesante y creativa como la escultura en Egipto y Mesopotamia, esta forma de arte alcanzó su apogeo en Grecia. Los historiadores del arte suelen dividir los logros escultóricos griegos en tres períodos: el arcaico (aproximadamente 600-480 a. C.), el clásico (aproximadamente 480-323 a. C.) y el helenístico (323-146 a. C.). Echemos un vistazo rápido a cada uno de estos. En el período Arcaico, la escultura griega recién se estaba desarrollando y los escultores estaban experimentando con la figura masculina desnuda llamada Kouros y la figura femenina ligeramente cubierta llamada Kore. Estas figuras todavía se veían bastante rígidas, como estatuas egipcias. En el período clásico, sin embargo, los escultores griegos lograron un progreso increíble en el realismo. Los artistas intentaron capturar la belleza del cuerpo humano a través de figuras realistas con proporciones regulares y poses normales y bien equilibradas. Sus rostros son expresivos y, a menudo, parece que se hubieran tomado un descanso de sus movimientos y pudieran cobrar vida en cualquier momento. Todas las edades y clases podían ser representadas en la escultura, y los artistas intentaron hacer que cada estatua fuera lo más realista posible, incluso mostrando el cojeo de una anciana. El período helenístico se centró principalmente en el ideal de la juventud, y los escultores intentaron capturar a los jóvenes con toda su fuerza y ​​vigor. Aunque los griegos tendían a centrarse en esculpir el cuerpo humano en piedra, especialmente mármol o bronce, también crearon relieves escultóricos, esculturas arquitectónicas, bustos de retratos, monumentos de tumbas y objetos de piedra como la perirrantería, que eran cuencas sostenidas por estatuas femeninas.

Escultura romana

Todavía nos queda una era más por cubrir: los romanos. Honestamente, los romanos no eran tan buenos en términos de creación de esculturas. En su mayoría tomaron prestado de los griegos y sus predecesores en Italia, los etruscos. La escultura romana comenzó siendo bastante realista, pero pronto se volvió más abstracta y se centró en la heroicidad, el poder y la victoria. A los romanos les gustaba crear bustos de retratos de sus líderes, como el famoso emperador Trajano, que en realidad se ve bastante desagradable. También crearon relieves detallados que representan campañas militares exitosas y elevan la grandeza y el poder del dominio romano. Las esculturas independientes también funcionaron como monumentos de grandes gobernantes, como Marco Aurelio y Augusto. Estas figuras eran más bien desproporcionadas y más grandes que la vida, porque fueron creadas para el halago y la exhibición más que para la elegancia artística.

Resumen de la lección

Hemos cubierto mucho terreno, así que tomemos un tiempo para repasar. La escultura es un arte tridimensional. Parte de ella es redonda o independiente. Otras esculturas están en relieve y se destacan sobre una superficie base. La escultura es probablemente la forma de arte más antigua del mundo, y la escultura más antigua conocida, Venus de Willendorf, tiene más de 25.000 años. Se han encontrado muchas esculturas egipcias en pirámides, que fueron las tumbas de los faraones. Esculturas en relieve, que presentaban figuras en parte orientadas hacia adelante y en parte de perfil, decoraban las paredes de las tumbas. A ellos se unieron esculturas de tamaño natural del faraón y su familia, así como estatuas de nobles, dioses, animales y gente común que realizaban las acciones de la vida diaria. Los egipcios son famosos por crear la fantástica Esfinge, una mezcla mítica de humano y león. Las culturas mesopotámicas, sumerias, babilonias y asirias, crearon pequeñas esculturas utilizadas en ritos funerarios y religiosos. También hicieron estatuas de animales reales y míticos en oro y bronce; relieves de batallas, banquetes, cacerías, grandes aventuras y ritos religiosos; y representaciones fantásticas de gobernantes y sacerdotes que se presentaban como representantes o diputados ante los dioses. Los griegos fueron maestros escultores. En el período Arcaico, los griegos experimentaron con la figura masculina desnuda llamada Kouros y la figura femenina ligeramente cubierta llamada Kore. En el período clásico, los griegos intentaron capturar la belleza del cuerpo humano de una manera realista. El período helenístico se centró principalmente en el ideal de la juventud. La escultura romana comenzó siendo bastante realista, pero pronto se volvió más abstracta y se centró en la heroicidad, el poder y la victoria. Los romanos crearon bustos de retratos de sus gobernantes, relieves detallados que representaban campañas militares exitosas y elevaban la grandeza y el poder del dominio romano, y esculturas independientes como monumentos de grandes líderes. Espero que hayas disfrutado de este pequeño recorrido por la escultura en el mundo antiguo. Después de todo, como estatua, soy un experto. ¡Este es Rocky diciendo nos vemos pronto!

Resultado de aprendizaje

Después de ver esta lección, debería poder describir diferentes tendencias escultóricas en el antiguo Egipto, Mesopotamia, Grecia y Roma.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador