Drama moderno: definición y ejemplos

Un nuevo drama

El drama, literatura que está escrita para ser representada en el escenario, es una forma que se remonta a los antiguos griegos e incluye escritores como Shakespeare, Sófocles y Christopher Marlowe. Sin embargo, es una forma que tiende a entrar y salir de moda en función de la disponibilidad de teatros y públicos. Después de un período de inactividad durante gran parte del siglo XIX, el drama regresó en las últimas décadas del siglo y las primeras décadas del siglo XX, gracias a escritores como Henrik Ibsen, George Bernard Shaw y Eugene O’Neill. Aunque estos escritores eran muy diferentes, su trabajo compartía características que eran representativas de una nueva forma de drama conocida como drama moderno. A diferencia del drama anterior de Shakespeare y Sófocles, el drama moderno tendía a centrarse no en reyes y héroes, sino en la gente corriente que se enfrentaba a problemas cotidianos. Y como gran parte de la literatura de este período, que expresaba reacciones a los rápidos cambios sociales y eventos catastróficos como la Primera Guerra Mundial, a menudo trataba sobre la sensación de alienación y desconexión que la gente promedio sentía en este período. Tres de las obras más emblemáticas del drama moderno son A Doll’s House de Ibsen, Major Barbara de Shaw y Long Day’s Journey into Night de O’Neill.

Una casa de muñecas

A menudo se dice que el drama moderno comienza con Henrik Ibsen y, en particular, su obra de 1879 sobre los sufrimientos de un ama de casa de clase alta. Situada en la Noruega natal de Ibsen, A Doll’s House se centra en Nora, una típica ama de casa casada con el exitoso banquero Torvald. A pesar de tener una vida aparentemente perfecta en la superficie, Nora se siente insatisfecha y se da cuenta de que ella y Torvald realmente no se conocen. La obra termina con Nora dejando Torvald, posiblemente para siempre. La obra se considera el comienzo del drama moderno por muchas razones, comenzando por el hecho de que se centra en un personaje que antes se hubiera considerado que no era lo suficientemente importante para el drama: una ama de casa promedio. Al dramatizar el conflicto de Nora entre su deseo interior y lo que le han enseñado a desear, Ibsen sostiene que la gente corriente, y sus problemas aparentemente triviales, son tan importantes como Edipo o Hamlet. La obra también es moderna en la forma en que retrata el sentimiento de alienación de Nora. Tiene todo lo que la sociedad le ha dicho que debería querer, pero aún se siente insatisfecha. La obra generó una gran controversia en el momento en que fue escrita por parecer cuestionar estas normas sociales.

Mayor Barbara

Al igual que A Doll’s House, Major Barbara de George Bernard Shaw, que se presentó por primera vez en 1905, también cuenta con una protagonista femenina. Barbara es una de las principales del Ejército de Salvación que ha dedicado su vida a ayudar a los pobres. Su padre separado, Undershaft, reaparece como un exitoso hombre de negocios e intenta donar al Ejército de Salvación, pero Barbara rechaza su dinero ‘contaminado’. Esto lleva a un conflicto sobre quién realmente hace más bien a los pobres: el empresario Undershaft, que les da trabajo y sueldo, o Barbara, con su trabajo caritativo. Una vez más podemos ver el enfoque moderno en la gente común. El título en sí parece ser una parodia de las expectativas típicas del drama, ya que Bárbara no es una comandante militar, como su título sugiere, sino un miembro de la organización benéfica Salvation Army, que utiliza títulos militares en su organización. Barbara, de hecho, se encuentra en una posición aún menos exaltada que Nora, viviendo entre los pobres y los desamparados. Y el argumento central entre Barbara y Undershaft muestra el enfoque en los problemas sociales del mundo real. Su debate se hace eco de los debates que estaban ocurriendo en la época de Shaw sobre el sistema económico capitalista. ¿Fue una fuerza para el bien porque creó empleos y riqueza o una fuerza para el mal porque explotó a los pobres en beneficio de administradores ricos como Undershaft? Al igual que con el matrimonio de Nora, la obra cuestiona un principio central de la vida cotidiana y pregunta si es la mejor manera de hacer las cosas.

Viaje de un largo día hacia la noche

El enfoque en los conflictos familiares y cómo estos reflejan problemas sociales más importantes también es un tema de El largo viaje hacia la noche de O’Neill, escrito en 1941-42 pero no producido por primera vez hasta 1956. Como indica el título, la obra traza un solo día y noche en la vida de la familia Tyrone, a medida que afloran a la superficie conflictos y secretos de larga data. Al igual que las otras obras que hemos examinado, la obra se centra en una familia promedio, haciendo que sus conflictos aparentemente ordinarios sean el centro de atención. Y como en las obras de teatro anteriores, estos conflictos aparentemente ordinarios resaltan problemas sociales más importantes, como la adicción a las drogas y el alcoholismo. Sin embargo, esta obra, escrita mucho más tarde que las otras dos, muestra un nuevo enfoque que el drama moderno asumió en el siglo XX. La obra es semi-autobiográfica, basada en la propia familia de O’Neill. Utiliza las herramientas del drama moderno para explorar sus propios conflictos familiares.

Resumen de la lección

El drama moderno surgió a finales del siglo XIX y principios del XX. A diferencia de las formas anteriores de drama, se centró en la gente promedio, a menudo relatando su alienación de la sociedad moderna. Los dramas modernos notables incluyen A Doll’s House de Henrik Ibsen, con su visión crítica del matrimonio; Major Barbara de George Bernard Shaw, con sus debates sobre el capitalismo y la caridad; y Long Day’s Journey Into Night de Eugene O’Neill, con su fulminante examen semiautobiográfico del conflicto familiar.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador