Experimentar e interpretar las artes: mirar el proceso y el producto

Experimentar versus interpretar

Es bastante probable que no escuches la misma música que escuchabas hace cuatro o cinco años. De hecho, debe conocer a mas de una persona  si lo piensa, puede que incluso se sienta un poco avergonzado por sus antiguas preferencias musicales. Es natural que nuestros gustos cambien a lo largo de los años, y esto podría deberse simplemente a que has escuchado diferentes tipos de música u otros estilos se han vuelto populares.

Pero esto también puede tener algo que ver con el hecho de que te has dado cuenta de que algunas artes, ya sea música, escultura o pintura, requieren más habilidad y comprensión que otras. Si bien no hay nada de malo en que te guste un libro, una canción o una pintura simplemente porque te gusta, aportar el conocimiento adecuado a una obra de arte puede ayudarte a apreciarla.

En esta lección, consideraremos las formas en que comprender el contexto y el proceso detrás de una obra es fundamental para ofrecer una buena interpretación del arte.

Contexto

Una de las grandes cosas del arte es que puede responder y explicar los eventos y experiencias de la época en que se crea. De hecho, muchos historiadores y académicos ven el arte como una de las principales fuerzas detrás de los cambios en la sociedad. Sin embargo, si no está familiarizado con el contexto de una obra de arte, es bastante fácil perderse su significado. De hecho, comprender los eventos que estaban ocurriendo cuando un artista estaba trabajando puede hacernos pensar de manera radicalmente diferente sobre una pintura, canción, escultura o cualquier obra de arte.

Es casi seguro que hayas visto una pintura de Pablo Picasso antes. Si bien puede que lo odie, lo ame o simplemente se sienta confundido por él, conocer el contexto histórico detrás de la obra de Picasso tendrá una gran influencia en la forma en que entiende su obra. Picasso pintaba generalmente a principios del siglo XX, una época en la que la guerra y la filosofía desafiaban los supuestos básicos de la gente sobre la verdad y la realidad. Su estilo de pintura fracturado fue un intento de representar cómo la realidad no era tan sencilla como podríamos imaginar. Obviamente, conocer este tipo de información cambiará en gran medida la forma en que comprendes y experimentas cuadros como este:

Y, además de comprender a un artista o una obra de arte, conocer el contexto de un artista puede ayudarlo a comprender y disfrutar mejor a otros escultores, pintores o músicos. Por ejemplo, es posible que haya oído hablar de Woody Guthrie antes. Incluso si hace una pausa para escuchar sus letras, cuando escuche su música, podría asumir que era un compositor viejo, conservador y patriótico. De hecho, Guthrie era políticamente radical. En un momento en que Estados Unidos se estaba volviendo más poderoso y nacionalista, Guthrie estaba desafiando muchas ideas que eran extremadamente populares en todo Estados Unidos. Y fue esta calidad de su música la que lo ayudó a tener un gran impacto en otros músicos, como Bob Dylan y John Lennon.

Con esto en mente, más que simplemente hablar con o sobre la sociedad, los artistas inspiran e influencian a otros artistas, lo que significa que muchos músicos, como Dylan o Lennon, sonarían muy diferentes si no fuera por otros como Guthrie. Si bien conocer este hecho puede hacer que te guste un poco más la música de Guthrie o que te suene un poco más emocionante, comprender este contexto también puede ayudarte a comenzar a apreciar su trabajo y el de los demás.

Y esto no se aplica solo al pasado. Mucha gente no interpreta correctamente el arte que se está haciendo en este momento. Hay todo tipo de películas, bailes y estilos de música que con frecuencia se descartan porque la gente no comprende la cultura de la que proviene o a qué está respondiendo. Y aquellos en el futuro que realmente quieran entender la música que escuchamos hoy van a considerar los eventos que sucedieron en nuestras propias vidas.

Proceso

¿Cómo se hizo? Otro aspecto del arte que es fácil pasar por alto es el proceso detrás de la pieza. Una excelente manera de ver lo tentador que es pasar por alto el proceso es mirar la pintura, una forma de arte que a menudo requiere mucho tiempo y energía.

Considere este trabajo de Georges Seurat, que está creado en un estilo llamado ‘puntillismo’:

El puntillismo es la práctica de pintar utilizando solo puntos de colores muy pequeños en los patrones. Si bien un vistazo rápido a este trabajo podría revelar que Seurat no usó pinceladas tradicionales, la pintura aún puede parecer bastante estándar. Sin embargo, esta pintura de trabajo intensivo tardó más de dos años en completarse. Si bien la cantidad de trabajo es obviamente impresionante, el proceso detrás del trabajo es más que una simple dedicación o un intento de hacer algo nuevo: fue el resultado de su filosofía del arte y el color.

Seurat estaba tratando de ilustrar en qué se diferencian las experiencias de las personas de cuánto las había tratado el arte anterior. Desglosar las pinceladas e incluir puntos individuales de colores brillantes le permitió mostrar cuán complicada y difícil es la experiencia del mundo de un individuo. Con esto en mente, conocer el proceso en el que un artista está involucrado cambia no solo su apreciación de una obra de arte, sino también su comprensión de lo que significa la obra. En el caso de las pinturas que miramos, por ejemplo, el artista no estaba simplemente pintando imágenes interesantes; estaba intentando desafiar al espectador a pensar en este tipo de escena usando un nuevo proceso.

Interpretación

¿Así que, qué significa? En este punto de la lección, hemos visto que es importante darse cuenta de que experimentar el arte como algo agradable o no es totalmente valioso, pero una comprensión real requiere aportar algo de conocimiento al arte.

Ahora que sabe que el contexto y el proceso detrás de la creación de una obra de arte son clave para comprender su significado, el siguiente paso es juntarlos para interpretar correctamente la obra. Puede intentar hacerse las cinco preguntas con «W»: quién, qué, cuándo, dónde y por qué. La mayoría de las veces, conocer el contexto es simplemente una cuestión de mirar el momento y el lugar en el que trabajó un artista y considerar lo que estaba sucediendo en ese momento.

Una vez que haya considerado el contexto, puede pasar al proceso y preguntar «¿Cómo se creó?» Como vimos antes, explorar el proceso detrás de una pieza ciertamente puede ayudarlo a apreciarla más y puede ayudarlo a comprender exactamente lo que significa.

Considerar el proceso y el contexto detrás de una obra es un gran lugar para comprender realmente una obra de arte. Tenga en cuenta que mirar los detalles es una excelente manera de asegurarse de no pasar por alto elementos potencialmente importantes del trabajo de un artista. En última instancia, comprender el contexto y el proceso detrás de una obra de arte no solo lo ayudará a interpretarla mejor, sino que también ayudará a que su experiencia sea más agradable y fascinante. Y, como vimos, comprender a un artista a su vez te ayudará a comprender el trabajo de otros.

Resumen de la lección

En esta lección, consideramos las formas en que comprender lo que hay detrás de una obra de arte puede ayudarnos a experimentarla e interpretarla mejor. Si bien no hay nada de malo en experimentar y disfrutar una pieza simplemente porque se ve, suena o parece interesante para nosotros, vimos que es fácil perderse el significado del arte si no entendemos su contexto. Además, observamos el proceso creativo detrás de una obra de arte y nos dimos cuenta de que también podemos desarrollar la apreciación y el respeto por el arte al observar el proceso detrás de ella. Finalmente, consideramos que combinar nuestra comprensión del contexto y el proceso nos ayudará a interpretar y disfrutar una obra de arte.

Los resultados del aprendizaje

Una vez que haya completado esta lección, debería poder:

• Describe la diferencia entre experimentar el arte e interpretarlo.
• Explicar cómo interpretar el arte haciendo preguntas sobre el contexto y el proceso.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador