La metamorfosis de Narciso de Salvador Dali

Salvador Dalí

La obra del artista español Salvador Dalí se hizo famosa por su estilo surrealista , con imágenes ambiguas, extrañas o extravagantes como si fueran representaciones de un sueño, un sueño extraño. Sin embargo, al utilizar esas figuras poco comunes, transmitió poderosos mensajes y críticas a diferentes aspectos y eventos de la sociedad.

Salvador Dalí nació en 1904 en la localidad catalana de Figueres, en España. Asistió a la escuela de arte en Madrid, pero fue expulsado antes de graduarse, supuestamente por incitar al malestar. Sus primeros trabajos fueron influenciados por Picasso y Miró, y los conoció a ambos. Finalmente desarrolló su propio estilo de surrealismo.

Salvador Dalí

En la década de 1930, exploró un método surrealista que definió como paranoico-crítico . Consistía en intentar conectar con el subconsciente en una especie de estado de paranoia para visualizar imágenes irracionales e ilusiones ópticas y también percibir una conexión entre elementos que aparentemente no tienen. Durante su tiempo en la exploración de esta técnica, pintó muchas de sus famosas obras, como La persistencia de la memoria y La metamorfosis de Narciso .

La metamorfosis de Narciso

La metamorfosis de Narciso es una obra de Salvador Dalí, pintada en 1937. Utilizó la técnica de pinturas al óleo sobre lienzo , y la pintura mide aproximadamente 20 pulgadas de alto por 30 pulgadas de ancho. Se exhibe en la Tate Modern de Londres, Reino Unido, una galería de arte dedicada al arte moderno internacional. La pintura de Dalí forma parte de la colección sobre surrealismo y se exhibe allí desde 1958.

La metamorfosis de Narciso es un ejemplo importante del arte surrealista de Dalí. Es, como su nombre lo indica, la interpretación del artista del mito griego de Narciso .

Narciso era un joven cazador de la Antigua Grecia, que era realmente hermoso y siempre descartaba a sus amantes. Para darle una lección, la diosa de la retribución Némesis lo atrajo a un estanque donde vio su propio reflejo. Aturdido por su propia belleza, Narciso se enamoró de la imagen y siguió mirándola. Finalmente, se dio cuenta de que era su propio reflejo y se sintió tan frustrado que se suicidó. Cuando murió, los dioses lo inmortalizaron como una flor.

Echemos un vistazo general a la pintura:

La metamorfosis de Narciso, 1937

A primera vista, la mirada suele dirigirse directamente hacia dos grandes figuras similares, una a cada lado del cuadro. Ambos tienen proporciones similares y un contorno comparable. Sin embargo, cada uno es diferente, al igual que los fondos que representan elementos secundarios. Estas dos figuras representan a Narciso antes y después de su transformación.

En esta pintura, la dualidad se representa como dos elementos separados en lugar de diferentes imágenes ocultas en una figura, que se ve con más frecuencia en la obra de Dalí.

Narciso antes de la metamorfosis

El lado izquierdo de la pintura representa una figura humanoide casi abstracta, sentada en el suelo como mirando a un estanque reflectante. Esta es la representación de Dalí de Narciso contemplando su propia imagen en el agua. Los colores de este lado son cálidos. El joven griego estaba pintado de un color crema amarillento, y el fondo tiene muchos tonos marrones y rojizos. Se ve un pequeño rincón de cielo azul. Estos tonos cálidos evocan el amanecer, la vida y probablemente incluso la lujuria.

Detrás de Narciso, hay varias figuras humanas desnudas que parecen estar lamentándose. Supuestamente, representan a los amantes que rechazó.

Lado izquierdo de la metamorfosis de Narciso

Narciso después de la metamorfosis

En el lado derecho de la pintura, vemos a Narciso después de su transformación. La figura humana se convirtió en una mano sosteniendo un huevo. Una flor de narciso (conocida como flor de Narciso) está creciendo del huevo. La mano parece fosilizada y el agua del estanque se ha vuelto tierra fangosa. Los pétalos de la flor tienen manchas negras como si la belleza del narciso ya no fuera pura. Los colores de este lado son mucho más fríos, con abundancia de tonos grises y azulados, sugiriendo noche, muerte y tristeza. El cielo presenta nubes de color gris oscuro.

Detrás de la mano, hay una figura masculina de pie sobre un pedestal sobre un piso de tablero de ajedrez. Esto se considera una representación nostálgica de lo que alguna vez fue la belleza física de Narciso.

Lado derecho de la metamorfosis de Narciso

El poema de la metamorfosis de Narciso

Dalí acompañó La metamorfosis de Narciso con un poema de unas 700 palabras que escribió. Se mostró junto con la pintura cuando se presentó por primera vez, y es la interpretación escrita de Dalí del mito de Narciso. La historia expone algo de angustia por la inminente transformación de Narciso. La primera parte evoca la floración y la lujuria, el amanecer y la primavera. Luego, el narrador intenta mostrarle a Narciso que está perdido y que va hacia un final triste. Finalmente, el poema describe que solo queda una mano miserable, de la que renace un nuevo Narciso.

Resumen de la lección

Salvador Dalí fue un pintor surrealista español. Tenía un método llamado paranoico-crítico que consistía en intentar conectar con el subconsciente para visualizar imágenes irracionales, ilusiones ópticas y una conexión entre elementos que no parecen estar relacionados. La metamorfosis de Narciso es un ejemplo de este método.

La Metamorfosis de Narciso fue pintada por Dalí en 1937. Utilizó la técnica de la pintura al óleo sobre lienzo . Se exhibe en la Tate Modern de Londres, Reino Unido. La pintura es la interpretación de Dalí del mito de Narciso , que trata sobre un hermoso joven que se enamoró de su propio reflejo en un estanque. Frustrado por no poder abrazarlo, murió y fue inmortalizado como una flor.

La pintura de Dalí presenta dos imágenes principales de proporciones similares. El de la izquierda presenta colores más cálidos y es una representación de Narciso mirando su reflejo en el agua. A la derecha, hay una mano fosilizada que sostiene un huevo del que está creciendo una flor. Representa a Narciso inmortalizado, y los colores son más fríos y oscuros. La pintura iba acompañada de un poema escrito por el artista.