Literatura barroca en Inglaterra: escritores y características

Publicado el 28 junio, 2022 por Rodrigo Ricardo

El Período Barroco

“De la primera desobediencia del hombre, y el fruto de ese árbol prohibido, cuyo sabor mortal trajo la muerte al mundo, y todo nuestro dolor, con la pérdida del Edén, hasta que un hombre más grande nos restaure y recupere el asiento dichoso”.

Esta es la primera frase del poema épico de Milton Paraíso Perdido, que posiblemente sea la pieza más popular de la literatura barroca.

En general, la literatura barroca se refiere a la literatura de finales del siglo XVI y principios del siglo XVIII. Por lo general, utiliza en gran medida técnicas literarias como metáforas, símbolos e hipérboles. Durante este período, la Iglesia Católica Romana regula en gran medida la literatura y el arte que se produce, por lo que los temas religiosos también son populares. Aparece entre los periodos del Renacimiento y la Ilustración.

Durante el período barroco en Inglaterra, los poetas metafísicos fueron particularmente populares y comparten muchas características con la literatura barroca. Los escritores barrocos incluyen a John Milton, John Donne y George Herbert.

Aunque Shakespeare escribió sus obras durante este período (desde aproximadamente 1592 hasta su muerte en 1616), normalmente se lo considera un escritor del Renacimiento, aunque comparte algunas características barrocas como símiles y metáforas, pero no los temas religiosos.

Poetas metafísicos

Los poemas metafísicos son una metáfora compleja. Tomemos, por ejemplo, el poema de George Herbert “El mundo”:

El amor edificó una casa señorial, donde llegó la fortuna, e hilando fantasías, se le oyó decir que sus finas telarañas sostenían el marco, mientras que ellas estaban sostenidas por lo mismo; Pero la Sabiduría rápidamente los barrió a todos.

Llegó el Placer, que, sin gustarle la moda, Empezó a hacer balcones, terrazas, Hasta que lo hubo debilitado todo por alteración; Pero las leyes reverenciadas, y muchas proclamaciones reformadas al fin con amenazas.

Luego entró Sin, y con ese sicómoro Cuyas hojas primero protegieron al hombre de la sequía y el rocío, Trabajando y serpenteando sinuosamente para siempre, Las paredes internas y los veranos se partieron y rasgaron; Pero Grace los apuntó y los cortó a medida que crecía.

Entonces el pecado se combinó con la muerte en una banda firme, para arrasar el edificio hasta el suelo; Lo que hicieron, no pudieron resistirlo; Pero el Amor y la Gracia tomaron a la Gloria de la mano, Y construyeron un palacio más valiente que antes.”

Herbert mira la construcción de una casa, pero en este poema, no son las personas las que construyen la casa. En cambio, tenemos Amor, Fortuna, Sabiduría, Placer, Pecado, Gracia, Muerte y Gloria, todos trabajando juntos en esta casa. El amor construye una casa muy básica, y la Fortuna vive allí, la Sabiduría ayuda a limpiar la casa. El placer siguió sumando a la casa de tal manera que debilitó los cimientos.

Ahora que los cimientos son débiles, Sin entra y comienza a derribar las paredes, pero Grace puede evitar que Sin derribe por completo esta casa. Pero entonces llega la Muerte y, en combinación con el Pecado, son capaces de derribar por completo esta casa que el Amor había construido. Pero cuando el Amor, la Gracia y la Gloria se combinan, construyen una casa aún mejor que antes, incluso un palacio.

Podemos ver aquí que esta es una hermosa metáfora donde la casa representa nuestra vida y el mundo. También tiene algunos temas profundamente religiosos, como era común durante el período barroco. Este tipo de poemas eran comunes en Inglaterra durante el período barroco.

John Milton y el paraíso perdido

Paraíso Perdido está lleno de imágenes, metáforas y símiles. Este es un poema sobre la caída del hombre. Va más allá de la historia que se encuentra en la Biblia y describe el plan y la perspectiva de Satanás, su caída y cómo engañó a Adán y Eva para que comieran del fruto.

Aunque Dios es sin duda uno de los personajes principales de Paraíso Perdido, en realidad nunca lo vemos en la obra. En cambio, se le conoce como ”confines brillantes” y ”Dios es luz” y un ”brillo glorioso” y como un amanecer.

En contraste, Satanás y el Infierno se describen usando términos como “sombras” y una “llanura lúgubre, abandonada y salvaje, el asiento de la desolación sin luz” y están “en completa oscuridad”. Satanás es descrito con gran detalle (en contraste con nunca describir formalmente a Dios) como “enorme en longitud” y con una “corteza escamosa” y “ojos que brillaban con chispas”. Se supone que hay una diferencia tan grande que bordea la hipérbole para que podamos ver la gran diferencia entre Dios y Satanás, entre el Cielo y el Infierno.

Resumen de la lección

La literatura barroca, que se refiere a la literatura de finales del siglo XVI y principios del siglo XVIII, está llena de simbolismo religioso y suele estar muy llena de vida e imágenes. Esta imaginería a menudo se logra a través de símiles, metáforas e hipérboles.

En Inglaterra, la poesía metafísica fue muy popular y fue la forma principal de la literatura barroca. Los poetas metafísicos incluyen a John Donne y George Herbert. En estos poemas, como “El mundo” de Herbert, hay metáforas complejas que a menudo tienen temas religiosos.

Posiblemente, una de las piezas más populares de la literatura barroca sea El paraíso perdido de John Milton. Paraíso Perdido trata sobre la Caída del Hombre y utiliza muchas imágenes, como la luz y la oscuridad, para contrastar claramente a Satanás y el Infierno con Dios y el Cielo.

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