Tipos de ópera: Opera Buffa vs. Seria y Wagnerian vs. Mozart

Ópera

Hola. Me estoy preparando para una noche en la ópera. La ópera , un tipo de drama teatral contado íntegramente a través de la música y el canto, es muy popular en muchas partes del mundo. Y no es difícil ver por qué. Mujeres con cascos vikingos, cantando en tonos que hacen añicos el cristal… eso es ópera, ¿no? En realidad, resulta que hay muchos tipos diferentes de ópera. Y la dama vikinga solo aparece en una de ellas.

Opera Buffa y Opera Seria

Comencemos mirando hacia atrás en algunos de los tipos originales de ópera en Italia, donde la ópera se desarrolló realmente por primera vez. Muchos de nosotros pensamos en la ópera como una forma de arte muy seria, y lo es. Esa es la idea detrás de la ópera seria , un estilo de ópera del siglo XVIII caracterizado por temas serios, a menudo históricos. La ópera seria generalmente sigue un patrón ABA , en el que la primera sección presenta un tema musical, la segunda sección presenta uno nuevo y la tercera sección repite el primer tema. El cantante más importante de la ópera seria era generalmente un castrati , un cantante masculino especialmente talentoso castrado antes de la pubertad para mantener una voz alta. Esta persona solía ser elegida como el personaje masculino heroico, y su opuesto era la protagonista, la prima donna . La ópera seria casi siempre se representaba en cortes reales para nobles y miembros de la realeza. Después de todo, los miembros de la realeza son personas serias, por lo que necesitan una ópera seria. Esa es también la razón por la que estas óperas se construyeron generalmente sobre temas históricos; A la realeza le gustaba ver su propio poder reflejado en los reyes, emperadores y héroes del pasado. La ópera es una forma de arte muy seria. A menos que, por supuesto, no lo sea. Lo opuesto a la ópera seria es la ópera buffa , una ópera cómica que fue popular en el siglo XVIII. La ópera buffa contó con temas cómicos, casi de vodevil, con temas de la vida cotidiana. Originalmente, la ópera cómica era solo una breve parodia de un acto representada durante el intermedio de las óperas serias. Pero, finalmente se hicieron lo suficientemente populares como para merecer su propio género. Presentaban temas y escenas de la vida cotidiana, y muy a menudo de la vida campesina, lo que contrastaba bastante con la ópera seria histórica. Para hacer este contraste aún más evidente, la ópera buffa rechazó los castrati y en su lugar utilizó una voz principal masculina muy baja llamada basso buffo .

Mozart y Wagner

A veces, las óperas se definen por un estilo, como la ópera seria o la buffa. Pero otras veces, las óperas las definen sus compositores. Algunos compositores eran tan buenos en lo que hacían que eran un género en sí mismos. Y quizás nadie sea un mejor ejemplo de esto que Wolfgang Amadeus Mozart , el compositor austríaco del siglo XVIII. Mozart no solo fue uno de los más grandes compositores de la historia, sino también uno de los más versátiles. Escribió obras maestras tanto en ópera seria como en ópera buffa, así como en otros géneros como el singspiel . En este género, las tramas cómicas o románticas se cuentan en parte a través de la música de ópera tradicional, pero también a través de la música folclórica y el diálogo hablado. El más famoso de ellos es La flauta mágica de Mozart., que sacudió el mundo de la ópera en 1791. El estilo personal de Mozart se caracterizó por personajes dramáticos con problemas profundamente personales, personajes heroicos pero identificables, trágicos pero comprensibles. Las óperas de Mozart realmente solo pueden etiquetarse como óperas de Mozart. Esta distinción se otorga a pocos compositores, pero entre ellos se encuentra el compositor alemán del siglo XIX Richard Wagner . A diferencia de la mayoría de los compositores, Wagner escribió tanto la letra como la música de sus óperas, que caracterizó a través del concepto de gesamtkunstwerk . Esta fue una idea revolucionaria que se traduce literalmente como una obra de arte total, pero prácticamente significa la combinación de poesía, música, drama y artes visuales en una sola obra de arte. Eso es lo que significó la ópera para Wagner, la oportunidad de explorar todas las artes en una forma. El otro rasgo que caracteriza a una ópera wagneriana son los leitmotifs , temas musicales asociados con un personaje, lugar o elemento de la trama específico. Imagina que el héroe camina sobre el escenario: de repente suena su tema musical, pero luego entra el villano y la música cambia, primero al tema del villano, luego al tema del conflicto que impulsa la trama. Muchas películas hacen esto hoy, realmente comenzando con la banda sonora de John Williams para Star Wars, pero la idea se remonta a Wagner y es uno de los aspectos más notables de sus óperas. Ah, ¿y la otra cosa que puedes encontrar en una ópera wagneriana? Aquí es donde la protagonista femenina con casco vikingo hizo su debut por primera vez. ¡Eso es una ópera!

Resumen de la lección

La ópera es un tipo de drama teatral contado íntegramente a través de la música y el canto. Es una de las formas de arte occidentales tradicionales y hay varios géneros diferentes. Dos de las tradicionales, que datan del siglo XVIII, son la ópera seria y la ópera buffa. La ópera seria se caracteriza por dramas históricos serios, un protagonista masculino de alta voz y una audiencia noble. Opera buffa , por otro lado, son óperas cómicas con un protagonista masculino de baja voz que presenta temas de la vida cotidiana. Estos son dos géneros comunes, pero algunos compositores eran tan distintivos que sus óperas eran géneros propios. Wolfgang Amadeus Mozart , el compositor austríaco del siglo XVIII, fue una de esas personas. Sus óperas presentaban historias emocionales, humanas y personajes con música compleja que provenía de varios géneros. Otro gran compositor fue Richard Wagner , el compositor alemán del siglo XIX que introdujo la idea de unificar todas las artes a través de la ópera, llamado gesamtkunstwerk . Wagner también desarrolló el leitmotiv , un tema musical exclusivo de ciertos personajes o puntos de la trama. Además, sus óperas eran únicas, porque no terminaban cuando cantaba la gorda. ¡Ellos recién estaban comenzando!

Tipos de ópera y terminología

Los resultados del aprendizaje

El objetivo después de completar este video es poder:

• Identificar los dos tipos principales de óperas y sus cualidades.
• Describe cómo Mozart y Wagner crearon óperas distintas.
• Definir la terminología variada perteneciente a los géneros de ópera.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador