Usar la tensión para capturar a su audiencia

¿Qué es la tensión?

¿Qué tienen en común muchas relaciones, puentes colgantes y grandes libros? Si miras el título de esta lección y dices tensión, estarías completamente en lo cierto. Por supuesto, la tensión en las relaciones y los puentes colgantes no es la misma que el tipo de tensión del que vamos a hablar en esta lección.

En este caso, la tensión se refiere a una especie de equilibrio no resuelto que se mantiene entre elementos artísticos opuestos para mantener la atención de la audiencia. Más simplemente, podemos decir que la tensión es un estado de incertidumbre o la amenaza de un conflicto como resultado de este equilibrio no resuelto.

En esta lección, repasaremos algunas de las formas en las que puede crear y usar tensión para mantener a su audiencia involucrada en una historia.

Brecha de tensión de Aristóteles

Cuando cuentes una historia, será tu trabajo cerrar lo que se conoce como brecha de tensión , un concepto que a veces se atribuye a Aristóteles. La brecha de tensión es un contraste entre dónde quiere estar un personaje en la historia (lo que podría ser) y dónde está un personaje ahora (lo que está sucediendo ahora).

Como narrador, debes establecer y cerrar esta brecha de tensión para cautivar a tu audiencia.

Elementos de tensión

Entonces, ¿cómo se puede establecer tensión en una historia? Hay más de una forma, y ​​muchas de ellas deben funcionar en conjunto.

Personajes y deseos

Debes crear personajes para tu historia que se ajusten a la definición de tensión, lo que significa que deben tener objetivos opuestos. Es el proverbial héroe contra el malo. Sin embargo, eso no es suficiente. Los personajes opuestos deben tener algo en juego o deseos que creen un conflicto entre ellos dos.

Tipos de tensión

Al elaborar su historia, debe haber dos tipos principales de tensión:

• tensión central, que no se resuelve hasta el final
• tensiones menores que se crean y resuelven con relativa rapidez

Esto asegurará que su audiencia no pierda interés en medio de su historia. Además, asegúrese de que los tipos de tensión en su historia varíen. No deberían ser todos sobre amor o guerra. Incluya otras cosas en el camino, como la tensión en el trabajo, entre vecinos, el gobierno, etc.

Incluya momentos tranquilos

Además, si bien puede parecer que siempre es mejor empacar la historia con tensión, esto no es cierto. Como ocurre con todo, demasiado de algo bueno puede ser malo. Debes dejar que tu audiencia respire de vez en cuando con un momento de calma. Estos momentos tranquilos contrastarán y delinearán claramente los momentos tensos aún más cuando lleguen.

Agrega un toque

Algunos tipos de tensión son obvios, como que el bueno mata al malo o el malo obvio es, bueno, el malo. Las audiencias son inteligentes. Resolverán este tipo de tensión antes que tú, lo que significa que perderán interés. Por lo tanto, agregue giros, inversiones y giros inesperados para aumentar la tensión.

Quizás el bueno muere en medio de la película (o al menos uno de los principales buenos). O, tal vez, el chico malo que todos pensaban que era terrible en realidad estaba tratando de ayudar todo el tiempo.

Olvídate de la historia de fondo

Ciertamente ha escuchado o leído una historia en la que se preguntaba cuándo comenzaría la acción, ¿verdad? Eso probablemente sucedió porque el narrador pensó que necesitaban contar una larga historia de fondo antes de poder siquiera comenzar con la parte principal de la historia. Las historias de fondo inútiles son increíbles asesinos de tensión.

¿Entonces que puedes hacer? Empiece en el centro de la acción. Cuando abres una historia de Dan Brown, por ejemplo, Brown no te cuenta una larga historia de fondo. Simplemente te deja caer justo en medio de un momento ya tenso, y necesitas descubrir qué está pasando. Ese tipo de incertidumbre es un uso inteligente de la tensión.

Resumen de la lección

En la narración, la tensión es un equilibrio no resuelto, un estado de incertidumbre o amenaza de conflicto que se mantiene entre elementos artísticos opuestos para mantener la atención de la audiencia.

Como narrador, depende de ti crear tensión y resolver la brecha de tensión , el espacio entre lo que es y lo que podría ser.

Puede crear y luego resolver esta tensión en su historia al:

1. Crear o usar personajes con objetivos y deseos opuestos.
2. Utilizando varios tipos de tensión, incluyendo formas más largas y más cortas, así como aquellas que giran en torno a más de un tema.
3. Yuxtaponiendo tensión con momentos de calma.
4. Saltando la historia de fondo. Simplemente comience en el meollo de la acción.
5. Añadiendo giros y vueltas para garantizar que el público no se haya dado cuenta de las formas de tensión utilizadas en exceso.