Cómo promover las artes en las escuelas

Valor de las artes

Las artes en diversas formas (música, teatro, danza y artes visuales) representan algunas de las actividades más fundamentales en la historia de la civilización humana. El arte rupestre, las ceremonias religiosas, los bailes rituales y la música han estado con nosotros desde antes de la historia registrada. Estas actividades brindan a personas de todas las edades la oportunidad de usar la imaginación y desarrollar habilidades creativas. La participación en las artes también puede promover la resolución creativa de problemas , una habilidad crucial para el mundo complejo y cambiante de hoy.

Las habilidades de pensamiento crítico que son cruciales para el análisis de alto nivel que se espera de los estudiantes en la escuela secundaria y la universidad también pueden asociarse con la participación en las artes. Reunir todos los elementos de una producción de danza, un concierto de música o una obra de teatro requiere un proceso similar para resolver los problemas que los adultos encuentran en el lugar de trabajo. Este esfuerzo colaborativo también promueve el trabajo en equipo , una habilidad deseada en las carreras aceleradas de hoy.

A veces, la participación en las artes es un esfuerzo individual que desarrolla la mente y el cuerpo de un niño. Trabajar en proyectos de manualidades y artes visuales promueve la coordinación entre manos y ojos y la confianza.

Artes visuales

Tocar un instrumento promueve estas mismas habilidades, así como el esfuerzo mutuo de coordinar varios instrumentos en una banda u orquesta.

El baile es algo natural para los niños; si usted es un maestro de aula, ¡sabe cuánto quieren moverse sus estudiantes! Y no es necesario que seas bailarín para utilizar actividades de movimiento organizadas con tus alumnos. Hay muchas fuentes en línea para ejercicios de movimiento simples.

Los niños quieren moverse

Ofrecer danza en las escuelas como un curso u opción extracurricular ayuda a satisfacer la necesidad de niños y adolescentes en particular de estar en movimiento. Estos estudiantes a menudo mejoran su comportamiento y rendimiento académico cuando se les da la oportunidad de usar su energía cinética .

Los programas artísticos también tienen beneficios psicológicos. Cualquier cosa creativa que los estudiantes disfruten puede servir para aliviar el estrés de todas las edades. Puede ser difícil darse cuenta de que incluso los estudiantes de la escuela primaria experimentan altos niveles de estrés, pero considere todas las situaciones difíciles y aterradoras que nuestros hijos pueden enfrentar en el mundo en el que vivimos. A veces, el tiempo que un niño pasa dibujando, cantando o actuando una escena ayuda al niño a lidiar con el estrés. Las diversas formas de arte también se pueden utilizar para ayudar a los estudiantes a explorar su propia identidad y aprender sobre sí mismos y los demás. En nuestra comunidad global conectada por Internet, la comprensión de otras culturas a menudo puede venir a través de formas de arte.

Experimentar otras culturas

Manteniendo las artes vivas

Entonces, si reconocemos el valor de las experiencias en las artes, ¿qué podemos hacer para promover las artes en nuestras escuelas? En el nivel más básico, podemos respaldar eventos que ya están en marcha. Si hay un concierto de banda, actuación de teatro o exhibición de arte en su escuela local, ¡vaya allí! Aquellos que argumentan que las artes no son importantes en el mundo de hoy para los estudiantes y padres de hoy, a menudo usarán la falta de apoyo como evidencia. Muestre a su comunidad que la gente, de hecho, asiste y aprecia estos esfuerzos.

Si eres un maestro de aula, es posible que sea tu participación y apoyo lo que salve las artes en tu sistema escolar. Los maestros de aula, especialmente a nivel de escuela primaria, pueden agregar actividades en las artes a su plan de estudios regular. Representar una escena de una historia leída en clase puede contribuir a la comprensión de los estudiantes. Una pintura de otro período o cultura podría crear una dimensión adicional al estudio de la historia o la geografía. Una representación física, como un móvil o una escultura, podría dar vida a una lección sobre ciencia y exploración espacial. ¡Las posibilidades son infinitas!

Si formas parte del sistema escolar (padre, maestro o administrador), ten en cuenta la presencia de las artes en tu escuela. Es posible que usted mismo tenga alguna habilidad artística que pueda contribuir a lo que sucede en su escuela local de forma voluntaria. Si eres artista, músico o bailarín, ofrécete como voluntario para hacer un taller después de la escuela para los estudiantes interesados. ¿Está involucrado en el teatro comunitario en su ciudad? Luego traiga una pequeña producción, incluso una escena de una obra de teatro actual, para compartir con los estudiantes de la zona. Y si tienes experiencia en artes y actualmente estás enseñando una materia académica, quizás puedas ofrecerte como voluntario para formar parte de un club o equipo relacionado con las artes.

Proyectos cooperativos

También puede investigar lo que sucede en la comunidad en general con respecto a las artes. Las organizaciones locales, como museos y tiendas de música, suelen estar dispuestas a patrocinar actividades o participar en proyectos escolares. Algunos ejemplos podrían ser: hacer que los bailarines pasen tiempo en un museo de arte interpretando el arte visual a través de la danza, formar equipos de músicos estudiantes con bandas locales para la presentación, o tener un equipo de técnicos de teatro estudiantes como equipo de escenario para una producción local. Piense fuera de la caja aquí: cualquier oportunidad para que la comunidad vea el valor de la educación artística vale la pena.

Resumen de la lección

El primer paso para promover las artes en las escuelas es reconocer la valiosa contribución de las artes al desarrollo de los estudiantes. El éxito académico y social se ve afectado por las oportunidades de los estudiantes para aprender, crecer y sobresalir. A continuación, piense en su propia contribución y en lo que podría hacer para promover las artes en su escuela y comunidad. Finalmente, consiga la participación de empresas y organizaciones. No se puede subestimar el beneficio de los adultos jóvenes seguros y creativos que viven y trabajan en nuestros pueblos y ciudades.

Rodrigo Ricardo Editor y fundador